你知道在上臺唱歌的時候應(yīng)該擺出怎樣的姿勢才最舒服，也是最正確的?那么你知道有何技巧?下面是學(xué)習(xí)啦小編為大家整理一些相關(guān)的資料吧!希望能對你有用!

　　唱歌時正確的動作姿勢

　　訓(xùn)練歌唱，首先要有正確的歌唱姿勢。沒有經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的人一般不夠重視姿勢，因此，往往影響歌唱時的呼吸和發(fā)聲器官的機能。

　　對于初學(xué)者，掌握正確的姿勢是歌唱的第一步;正確的姿勢是歌唱最基本的工作條件。人體本是一特殊“樂器”，所有的歌唱發(fā)聲器官是一個不可分割的有機整體，只有掌握正確的姿勢　，才能使歌唱器官各部分組織相互配合。

　　正確的聲音不是來自人體那段器官，而是來自全部歌唱器官的協(xié)調(diào)。教學(xué)實踐告訴我們，姿勢不正確，必然造成發(fā)聲上的毛病，如：站無重心，提肩伸脖，這種形體上的緊張，就會使聲腔可變狀態(tài)受到抑制，使呼吸不暢通，唱出的聲音蒼白、僵硬、單調(diào)。喊叫現(xiàn)象很嚴重;又如有些人習(xí)慣挺著肚子、凹著胸，兩肩還向前攏合，這不但影響肺葉的正常充氣量，還影響正常的呼吸肌肉群和可彎共鳴腔的活動，使聲音憋住唱不出，使聲音擠壓、緊滯;抬著頭唱，會使左右兩側(cè)聲帶張力不平衡，時間長了會造成單側(cè)聲帶受損。當(dāng)然，發(fā)聲毛病的成因很復(fù)雜，歌唱姿勢不正確只是原因之一。

　　一時養(yǎng)成正確姿勢，有些毛病就會減輕甚至消失，為進一步掌握科學(xué)的發(fā)聲方法創(chuàng)造了前提條件。相對而言，糾正姿勢是比較容易的，故聲樂教學(xué)首先應(yīng)從這里入手。

　　1.人體自然直立，上身放松，下半身穩(wěn)而不僵硬，使整個身心處于精神飽滿、生氣勃勃的狀態(tài)。

　　2.兩腳如肩寬，成丁字型分開站立，支撐點可放在前腳或后腳上，以便歌唱時保持重心。

　　3.腰部直立，使胸部挺起，同時微收小腹，兩肩平放而略向后舒展，手臂自然下垂。

　　4.頭眼平視，頸部放松。下巴自然下垂而微向后收，切不可向前突出。

　　5.臉部肌肉放松，表情自然大方。切忌皺眉、噘嘴、歪頭等。

　　6.演唱時可根據(jù)歌曲的內(nèi)在情感加入少許動作，但動作要簡練自然，避免矯揉捏造，以免影響舞臺形象。

　　7.坐著唱時(中學(xué)音樂課較多是坐著唱)，注意不要坐滿整個凳面，約坐三分之一的面積。背不要靠在椅子上，腰部稍挺，感覺下背拉直伸長，從頭、頸、背到腰，有垂直感。頭部、臉部要求基本與前面所講的相同。

　　8.歌唱中的呼吸，與日常生活中的呼吸既相同又不相同。就其本質(zhì)和生理學(xué)基礎(chǔ)來說，兩者完全一樣，但在運用上卻有很大區(qū)別。平常的呼吸純?yōu)樽匀坏膭幼?，是下意識的運動，說閑話時的呼吸也是隨意和自由的。而歌唱時的呼吸則不同，它必須根據(jù)歌唱發(fā)聲和藝術(shù)表現(xiàn)的要求進行。

　　正確的唱歌姿勢技巧

　　歌唱狀態(tài)是指一個人的整體，而不是局限于某部分肌肉的動作。因此，協(xié)調(diào)好整體的歌唱平衡，是與歌唱的姿勢和表演不可分割的，必需內(nèi)外一致。歌唱中的姿勢應(yīng)當(dāng)是積極興奮的，同時還要注意自然和放松。

　　有的歌者在舞臺上動作僵硬，表情不自然，甚至全是一種動作、一種姿勢、一種表情， 這樣很難表達歌曲的內(nèi)容，給聽眾在視覺和聽覺上造成不舒服的感覺。這和平時在學(xué)習(xí)的過程中，不注意歌唱的姿勢與表演是分不開的。在唱歌時的幾點姿勢技巧：

　　1、唱歌時，兩腳不要并得太緊，應(yīng)當(dāng)有半尺左右的距離，可以一前后，中心可以根據(jù)演唱內(nèi)容的需要隨時移動。

　　2、后腰、后背、脖子、小腹是積極而有力的，腰、背、脖子連起來 像形成的一堵墻，小腹有力地托住嘆下來的氣息。

　　3、兩條腿要站穩(wěn)，不能一推就晃。面部表情，胸和腹部都要興奮自然，不能和緊張。

　　4、歌者站立要直，后腰似乎有頂住的作用。兩臂放松，兩肩稍后。

　　歌唱隨意作出各種動作，這樣就形成一個積極而放松，興奮而自然的歌唱狀態(tài)的姿勢。