風(fēng)景油畫描繪的對象大都是自然景物，因為使用的創(chuàng)作材料是油畫材料，所以稱作風(fēng)景油畫。在古典油畫當(dāng)中，風(fēng)景一般都是為人物作陪襯的。隨著文藝復(fù)興運(yùn)動的興起風(fēng)景油畫登上了歷史舞臺，它獨(dú)立作為一種繪畫題材出現(xiàn)了，并且發(fā)展迅速。
　　首先從風(fēng)景油畫的分類談起，按照時間特點(diǎn)，我們可以把它分為古典風(fēng)景油畫和現(xiàn)代風(fēng)景油畫兩大類；按照表現(xiàn)手法來分，我們可以把它分為寫實風(fēng)景油畫、印象風(fēng)景油畫、和抽象風(fēng)景油畫這幾類；按照地域來分的話，我們可以把它分作歐洲風(fēng)景油畫、俄羅斯風(fēng)景油畫、荷蘭風(fēng)景油畫、地中海風(fēng)景油畫和托馬斯風(fēng)景油畫這幾個板塊；如果從表現(xiàn)的內(nèi)容出發(fā)的話，我們又可以把它分為森林風(fēng)景油畫、高山流水風(fēng)景油畫、田園風(fēng)景油畫和名勝古跡風(fēng)景油畫等類別。
　　風(fēng)景油畫的筆觸可以表現(xiàn)為蹭、擺、揉、掃、拖、點(diǎn)等類型。
　　蹭指的是用油畫筆的根部首先接觸畫面，然后逆向推動筆觸，使畫面留下并不流暢的感受，從而營造出特殊的視覺感受和質(zhì)感。逆鋒行筆，筆觸蒼勁有力，適合表達(dá)一些植物的莖桿或者堅硬的物體，比如樹枝、石頭等。
　　擺和蹭用筆方向相反，順鋒行筆，給人以流暢、順滑、輕快之感，比較適合表達(dá)柔軟的材質(zhì)，比如水。
　　揉是一種沒有固定方向性的用筆方法，可以是單色，也可以是多色的混合，通過揉合產(chǎn)生自然的混合變化，從而使色彩和明暗對比達(dá)到一種微妙的變化感，可以作漸變和銜接作用。
　　掃通常是將兩個臨近的色塊進(jìn)行銜接，以降低它的生硬感，達(dá)到和諧統(tǒng)一的效果。我們可以用干凈的油畫筆對兩個顏色使用掃的筆觸，也可以在油畫筆上均勻的或者適當(dāng)?shù)恼喝〔糠诸伾珤邅頀呷?，產(chǎn)生豐富的層次效果。
　　拖和擺的運(yùn)筆方向比較相似，但不同的是拖使用的力道要比擺輕很多，輕輕的握住畫筆，使它是經(jīng)過畫面時留下坎坷的筆觸效果。
　　點(diǎn)是許多油畫家青睞的筆觸表達(dá)方法，根據(jù)油畫筆的大小和用力的輕重程度，點(diǎn)可以有大點(diǎn)和小點(diǎn)之分，但是如果不注意分寸，很容易產(chǎn)生瑣碎和不整體的感覺。
　　油畫的筆觸中來還有非常多，依照個人習(xí)慣和對藝術(shù)的理解，我們可以推陳出新，變化無窮。
　　油畫風(fēng)景中的明暗就是在陽光照射下物體所反射的光線。主要強(qiáng)調(diào)空間和體積，明暗對比強(qiáng)可以產(chǎn)生空間感。主要的景物可畫得實、濃一些，反之要虛、淡。這樣不但表現(xiàn)出畫面的情趣，也增強(qiáng)了空間感?？臻g層次的表現(xiàn)，關(guān)鍵在于處理好近、中、遠(yuǎn)三個層次的景物。我們要學(xué)會面對復(fù)雜的景物，有意識地進(jìn)行組織，將景物加以歸納，運(yùn)用透視、色彩知識及各種處理手法。冷與暖是油畫風(fēng)景的精髓。在自然光的照射下，亮部呈暖色，相對，暗部呈冷色。比如：亮部是偏黃，暗部就要偏紫（對比色）。冷暖對比也可以產(chǎn)生空間，近景偏暖，遠(yuǎn)景就要偏冷。顏料的厚與薄:近景要厚，遠(yuǎn)景要薄。因為薄的話，就能把遠(yuǎn)景推得很遠(yuǎn)，反之顏料厚就能把薄與厚的距離拉開了,有很多畫家都會把顏料堆厚做肌理。
　　風(fēng)景油畫的表現(xiàn)種類很多，最早由于歷史條件的限制和影響，奠定了風(fēng)景油畫的古典主義寫實傾向，油畫的起源在歐洲，15世紀(jì)歐洲的文藝復(fù)興運(yùn)動掀起了人文主義批判宗教的浪潮，當(dāng)時的油畫主題是關(guān)注社會，關(guān)注人性。許多油畫家為了擺脫單一宗教題材的限制，逐漸把繪畫的關(guān)注點(diǎn)轉(zhuǎn)向了關(guān)注人物和風(fēng)景，從而描繪一種輕松而富于人情味兒的畫面。畫家們開始研究透視學(xué)和人體解剖學(xué)在繪畫領(lǐng)域的運(yùn)用，使用科學(xué)的原理分析構(gòu)圖和空間感。通過運(yùn)用透視的繪畫方法，使畫面產(chǎn)生視覺上的空間深度感。同時使用明暗調(diào)子的畫法，使所有的繪畫對象在同一光源下形成明暗結(jié)構(gòu)。比如當(dāng)時達(dá)芬奇的《巖間圣母》，就采用了這一典型畫法。
　　當(dāng)然最值得一提的是印象派風(fēng)景油畫，印象派風(fēng)景現(xiàn)已成為風(fēng)景里最重要的一派，印象派又稱為“外光派”，產(chǎn)生于19世紀(jì)60年代的法國。1874年莫奈創(chuàng)作的題為《印象•日出》的油畫，遭到學(xué)院派的攻擊，評論家們戲稱這些畫家們是“印象派”，印象派由此而得名。它強(qiáng)調(diào)對客觀事物的感覺和印象，反對因循守舊，主張藝術(shù)的革新。繪畫技巧上對光和色進(jìn)行了探討，研究出用外光描寫對象的方法，并認(rèn)識到色彩的變化是由光色造成的，色彩是隨著觀察位置，受光狀態(tài)的不同和環(huán)境的影響而發(fā)生變化，同時把這種科學(xué)原理運(yùn)用到繪畫中去。根據(jù)觀察和直接感受表現(xiàn)微妙的色彩變化。給后來的現(xiàn)代美術(shù)以極大的影響。印象派脫離了以往藝術(shù)形式對歷史和宗教的依賴，藝術(shù)家們大膽地拋棄了傳統(tǒng)的創(chuàng)作觀念和程式。藝術(shù)家關(guān)注的焦點(diǎn)轉(zhuǎn)移到了純粹的視覺感受上，作品的內(nèi)容和主題變得不再重要。
　風(fēng)景油畫的表現(xiàn)方法需要在大量的臨摹和寫生的創(chuàng)作道路上摸索總結(jié)，所以我們要不斷的實現(xiàn)由實踐到探討研究的循環(huán)過程，從而最終提升我們的繪畫技法。