有關美術教學畢業(yè)論文范文
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美術教學理念的發(fā)展和創(chuàng)新要求美術教學策略也要隨之發(fā)展。下面是學習啦小編為大家整理的有關美術教學畢業(yè)論文，供大家參考。
有關美術教學畢業(yè)論文范文一：場景教學在職業(yè)學校美術教學中的思考
【摘要】教學方法是保證課堂教學生動靈活的必要條件，教學方法在美術教學中也越來越被重視，在職業(yè)學校的美術設計課上更是如此。在色彩構成課上，我使用場景教學法，創(chuàng)設較真實的工作場景，進行角色分工和模擬，提高了學生的學習興趣，培養(yǎng)了他們的專業(yè)技能。
【關鍵詞】教學方法場景教學法角色模擬色彩構成
引言：
在美術教學中應用各種教學方法，提高學生的學習興趣，有效的提高課堂效率，培養(yǎng)學生的社會實踐能力是現在職業(yè)學校美術課的要求。為了能更好的與職業(yè)對接，我決定在色彩構成課上嘗試使用場景教學法。問題：由于是為了高考服務，所以我校美術專業(yè)課也是以幾項基本的美術基礎課為主，例如素描、水粉、圖案、速寫，上課也是按照高考模式，老師講課、做范畫，都是典型的填鴨式教學方法，與學生的雙邊活動幾乎沒有。我國的相當一部分職業(yè)學校也都是學院式教學轉化而來，所以這種現象并不少見。轉型后，為了改變這種填鴨式教學，習慣了高考教學的師生們也在努力的探索新的教學方法，以改變課堂教學的沉默現象，使課堂教學呈現生機盎然的新氣象。問題的解決：在教學中，我們?yōu)榱四軌蚋淖兠佬g課堂的沉默氣氛，進行了多種教學方法的嘗試，如自主探究法，小組討論法等，本次實驗希望能夠通過在色彩構成課上使用場景教學，使學生體驗到學習專業(yè)知識對工作實踐起到的重要作用，課堂學習與職業(yè)技能的息息相關。
(一)前提：
為了讓學生能夠較好的應用色彩知識，第一步，我先利用課件引導學生進行色彩的聯想。如對紅色的聯想，紅色聯想到火、太陽、熱血、紅旗、婚禮、印章等，使人感覺熱情、溫暖、興奮、喜慶或者恐懼、血腥，象征著革命、喜慶等。色彩的聯想與色彩的心理效應是息息相關的，學生在學習的過程中都是有所感觸的。但是學生在進行色彩聯想時只是簡單的泛泛的聯想，感覺不到色彩知識在設計師職業(yè)中起到的重要作用。
(二)場景教學準備：
在知識重點講解完后，我創(chuàng)設一個化妝品公司的經理和設計師針對一個色彩方案設計的項目進行溝通的場景，在場景教學過程中，運用角色模擬法進行知識的應用訓練，以增強學生的學習興趣和實踐能力。為了適應課堂教學，設立了甲方經理和乙方設計師這樣兩個簡化的角色。然后請同學們自己報名，經過一番角逐，產生了角色一：一位甲方經理鄧俊鵬同學，其他同學自我組合成為四個小組，充當設計公司的設計師乙方。
(三)項目設計：
“美白化妝品的色彩方案”。首先，針對項目“美白化妝品的色彩方案”，與甲方經理溝通后，請他根據自己的產品市場定位和主打方向來思考自己的具體需求。而設計師則通過甲方的要求進行色彩方案的設計。老師要求設計師組成團隊進行討論、研究和繪制，擬定色彩方案后與甲方進行談判的方式，這樣既能把讓學生體會到合作的樂趣又能把同學作品放到一起自我評價和他人評價，能夠起到調動學生的學習興趣、活躍課堂氣氛，更使學生體會到場景教學的樂趣，達到專業(yè)與職業(yè)崗位的對接的重要作用。
(四)項目實訓過程：
在設計公司現場，甲方經理鄧俊鵬同學提出自己的具體要求：本款產品是針對年輕女性來推廣的，要求產品顏色符合年輕女性的消費群體，能夠體現甜美、干凈，并且讓人從顏色上就能感受到產品美、白的功效，吸引年輕女性的目光。希望乙方設計師們能夠本著這個原則來進行設計。當他提出自己的要求時，我注意到要及時給學生提示和補充，尤其要把本節(jié)課的知識點顏色的聯想得以運用，這樣會使要求更具體可行。鄧俊鵬同學落落大方很有成功人士的氣勢，我對該同學給予大力的支持和鼓勵，以便增強他的興趣、提高他的積極性和自信心。設計師們聽到要求后立刻湊到一起進行討論，經過一番激烈的爭論，每個設計團隊都確定了自己的方案，進行了精心的繪制。我決定等到評價總結的時候對他們進行點撥和輔導。當然，我特地囑咐他們也進行競標，看甲方經理和同學們的反應。最后的談判的過程也是交流溝通的過程。在項目完成后，我運用色彩知識對同學們的表現進行了一番點評和引導，同學們對色彩的運用又有了新的認識和思考，都覺得特別有趣，希望還能有機會進行這種場景教學的練習。課后反思：場景教學在美術教學尤其是設計課上可以廣泛使用，能增強學生的實踐能力，培養(yǎng)學生的專業(yè)技能。作為教師，是整個教學過程的引導者，并且以學生為主體，以問題為基礎，以能力和方法為主線，以學生的自主探究學習為中心。場景教學在美術教學中的應用，充分調動了學生學習的興趣和積極性，學生勤于動手、敢于創(chuàng)新，課堂氣氛活躍;從教學效果看，知識目標完全達到，過程方法和能力目標也基本得到實現。
參考文獻：
[1][美]喬尹斯•P.高爾M.D.高爾沃爾特•R.博格.教育研究方法使用指南[M]北京大學出版社，2007：12.
[2]戴高桃.中小學美術教學活動設計案例精選[J]北京大學大學出版社，2012:3.
有關美術教學畢業(yè)論文范文二：美術教學中的臨摹與創(chuàng)新研究
摘要：小學美術教學究竟應該臨摹還是創(chuàng)新呢?從小學美術中臨摹模式的優(yōu)點和局限性入手，提出在臨摹教學中堅持創(chuàng)新教育，鼓勵學生發(fā)揮想象力，尊重學生的獨特感受的思路。
關鍵詞：美術教學;臨摹;創(chuàng)新;能力培養(yǎng)
美術教學中自然少不了臨摹教學，但是，長期的臨摹教學又容易限制學生的創(chuàng)新思維與想象力。小學美術教學該“臨摹”還是該“創(chuàng)新”，一直都是美術教師不斷探索的話題。對此，本文進行相關探討。
一、美術教學中的臨摹模式
所謂臨摹，是按照原作仿制繪畫和書法的一種手法，它是美術入門所必須經歷的一個過程。
(1)臨摹的優(yōu)點。
法國著名畫家德拉克洛瓦(EugèneDelacroix)說過“：臨摹可以使有才能的人輕易獲得成功。”因為在繪畫創(chuàng)作的初期，臨摹是作為基礎出現的，很多繪畫技能和技巧都要通過臨摹來習得。1)強化美術基礎。美術需要很多的技巧，這些技巧是美術的基礎，也是學生應該掌握的。拿描摹來說，對于小學生而言，臨摹模式中最基本的也最常見的是描摹。描摹是指學生在與臨本面積相當的紙張上面根據臨本的形象來臨摹，這種方式可以訓練學生用筆、分辨色彩、摸索勾線和涂色方法，為以后的深入學習打好基礎。2)使學生更容易入門。“人類的一切的學習都是從臨摹開始的。”在剛開始懵懵懂懂的時期，人們靠模仿來了解與認知，繪畫也是如此。剛步入美術學習殿堂，學生十分茫然，不知道如何入手。但是利用臨摹，則可以使學生更快地體悟美術的內涵，更直接地學習美術作品，使其更容易入門。
(2)臨摹的局限性。
1)缺乏創(chuàng)新。臨摹都會有一個臨本，學生按照臨本來仿制繪畫作品，就會一門心思地追求“像不像”，而很多美術教師對學生作品的評價標準也是“像不像”，導致學生在追求與原作一模一樣的過程中忽略創(chuàng)新，或者說懶于創(chuàng)新。2)束縛學生想象力。小學生原本有十分豐富的想象力，他們的眼中，鳥兒是自己的好朋友，小草也會有生命，雨滴是美麗的音符，小溪可以快樂地奔跑……然而，拿出原作讓學生反復臨摹，將具體的事物固化，缺乏想象的空間，久之將束縛學生豐富的想象力。
二、美術教學中的創(chuàng)新教學
美術教育被公認為是培養(yǎng)創(chuàng)造力最具成效的學科之一。美術新課程標準指出：美術課程應重視對學生個性與創(chuàng)造精神的培養(yǎng)，采取多種方法，訓練學生的思維靈活性、變通性和發(fā)展性，最大限度地開發(fā)學生的創(chuàng)造潛能。所以，關于創(chuàng)新教學應該作為美術教學的重點。
(1)消除學生心理障礙。
學生通常會認為，美術課上拿出臨本來讓他們臨摹，就是要讓他們按照臨本原原本本地畫出來，畫得越像，作品就越成功。所以，他們一到臨摹教學時，就會按部就班地進行繪畫。為此，教師應該端正學生的認識，消除學生的心理障礙，告訴學生什么樣的作品是優(yōu)秀的，什么樣的作品是成功的。要摒除陳舊的觀念，樹立創(chuàng)新的意識，鼓勵學生從不同角度臨摹，不必追求一模一樣，嘗試釋放想象、放開思維，由此才能創(chuàng)新。
(2)鼓勵學生發(fā)揮想象。
偉大的科學家愛因斯坦曾經說過，想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切并推動了進步。由此可見，想象力的重要性不容小覷。而美術課堂是培養(yǎng)學生想象力的重要陣地，所以，教師在臨摹教學之余，還需要多發(fā)揮學生的想象力，利用一些具有想象空間的主題去吸引學生，使其在那個空間里盡情地想象、聯想，盡情發(fā)揮自己的想象力，馳騁在想象的天空。比如，在《路》這一主題的教學中，可以要求學生畫出各式各樣的路，可以是寬闊的柏油馬路，也可以是狹窄的鄉(xiāng)間的小路，可以是平坦的大道，也可以是崎嶇的山路。在學生畫完各種路之后，讓學生在自己畫的“路”旁再進行創(chuàng)作，充分發(fā)揮自己的想象力，畫出隨便什么景物、人物都可以。作品收上來時，發(fā)現學生的作品畫得十分豐富。有的學生在路邊畫了流浪的小狗，有的學生在路旁畫了站立的小熊，有的學生畫了彩虹，有的學生畫了帳篷……各式各樣的畫作，展示了學生豐富的想象力。
(3)尊重學生的獨特感受。
世界上沒有完全相同的兩片葉子，所以，無論學生臨摹得多成功，也沒有辦法“復制”原畫作。每個人的人生閱歷不同，個性特點不同，對事物的理解也不同，所以，在繪畫過程中每個人都會有自己獨特的感受，這是學生的“獨創(chuàng)性”，也是創(chuàng)新精神的體現。所以，教師要充分尊重學生的獨特感受，讓畫作真正成為學生抒發(fā)情感的載體。比如，有一次要求學生以《回憶》為主題，畫一幅畫。有的學生畫了自己的爺爺，因為爺爺過世了，成為了回憶;也有的學生畫了鄉(xiāng)村的大槐樹，因為小時候自己是在鄉(xiāng)下的外婆家生活的;還有的學生畫了小時候的玩具……每個人回憶里的東西是不一樣的，他們想要通過作品表述的感情也是不一樣的。教師應該尊重他們，引導他們，鼓勵他們，使他們逐漸學會“以我手繪我心”。
三、結束語
美術課堂是培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的主陣地。因此，作為美術教師，要在思想上重視現代學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，重視其創(chuàng)新欲望的誘發(fā);在教學方法上不遺余力更新教法，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維。只有這樣，才能將美術教育推上一個更高的臺階，真正地實現素質教育目標。
參考文獻：
[1]潘強.淺談美術教學中學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)[J].教育探索,2009(12).
[2]徐君.小學生美術作業(yè)依賴臨摹的成因及對策[J].寧波大學學報:教育科學版,2013(07).
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