海德格爾與馬克思美學(xué)思想的一種對(duì)比
(一)
海德格爾在其著名的《藝術(shù)作品的本源》一文(載《林中路》,孫周興譯,上海譯文出版社1997年版,第1-71頁,下引此書只注頁碼)中,提出了一個(gè)既是美學(xué)的、在他看來根本上又是哲學(xué)的最深層次的問題,即什么是藝術(shù)作品的本源?然而,經(jīng)過繞圈子的一場討論,他在文末的“后記”中卻承認(rèn)這個(gè)問題是一個(gè)“藝術(shù)之謎”,“這里絕沒有想要解開這個(gè)謎。我們的任務(wù)在于認(rèn)識(shí)這個(gè)謎”(第63頁);而在“附錄”中也談到:“藝術(shù)是什么的問題,是本文中沒有給出答案的諸種問題之一。其中仿佛給出了這樣一個(gè)答案,而其實(shí)乃是對(duì)追問的指示”(第69頁)。在這里,我試圖通過將海德格爾的觀點(diǎn)與馬克思的觀點(diǎn)作一個(gè)比較,來說明海德格爾為什么最終未能解開這個(gè)藝術(shù)之謎,并對(duì)海德格爾的一般美學(xué)的思路作出一個(gè)初步的分析和評(píng)價(jià)。??
海德格爾在這篇文章中,開宗明義就說道:“本源一詞在這里指的是,一件東西從何而來,通過什么它是其所是并且如其所是。……某件東西的本源乃是這東西的本質(zhì)之源”;并提出,既然藝術(shù)作品和藝術(shù)家互為本源,那就必須為雙方尋求一個(gè)“第三者”,即“藝術(shù)”,作為兩者的共同本源,“藝術(shù)以另一種方式確鑿無疑地成為藝術(shù)家和作品的本源”(第1頁)。但由于“藝術(shù)”這個(gè)詞太抽象,它的意思“恐怕也只能在作品和藝術(shù)家的現(xiàn)實(shí)性的基礎(chǔ)上存在”(同上),他又許諾說,他將“在藝術(shù)無可置疑地起現(xiàn)實(shí)作用的地方尋找藝術(shù)的本質(zhì)”(第2頁)。由此觀之,讀者一定會(huì)以為他將從藝術(shù)家和藝術(shù)作品兩個(gè)方面來討論藝術(shù)本身的本質(zhì)問題。然而接下來,他一直講的只是藝術(shù)作品是什么的問題,而對(duì)藝術(shù)家如何體現(xiàn)藝術(shù)這個(gè)本源的問題置之不顧。在他看來,藝術(shù)作品是一獨(dú)立自存的“純?nèi)晃铩?,作為“物?Ding),它“物著”(dingt,或譯“物起來”);固然,“作品要通過藝術(shù)家進(jìn)入自身而純粹自立”,但“正是在偉大的藝術(shù)中(本文只談?wù)撨@種藝術(shù)),藝術(shù)家與作品相比才是無足輕重的,為了作品的產(chǎn)生,他就像一條在創(chuàng)作中自我消亡的通道”(第24頁)。這種“沒有藝術(shù)家的藝術(shù)作品”的觀點(diǎn)對(duì)后來的現(xiàn)象學(xué)美學(xué)和解釋學(xué)美學(xué)的影響巨大,但實(shí)際上混淆了兩個(gè)不同層次上的問題,即對(duì)作品的藝術(shù)價(jià)值的評(píng)價(jià)問題和這種藝術(shù)價(jià)值的來源問題。評(píng)價(jià)作品時(shí)我們可以把藝術(shù)家撇在一邊,但被評(píng)價(jià)的作品(及其價(jià)值)是如何造成的,即所謂“被創(chuàng)作存在”(Geschaffensein,亦可譯作“被創(chuàng)作”),畢竟也是一個(gè)撇不開的重要問題。海德格爾此后也勉強(qiáng)承認(rèn):“甚至看來幾乎是,在我們追求盡可能純粹地把握作品自身的自立時(shí),我們完全忽略了一件事情,即作品始終是作品——寧可說是一個(gè)被創(chuàng)造的東西”(第40頁),“無論我們多么熱誠地追問作品的自立,如果我們不領(lǐng)會(huì)藝術(shù)作品是一個(gè)制成品,就不會(huì)找到它的現(xiàn)實(shí)性……作品的作品因素,就在于它的由藝術(shù)家所賦予的被創(chuàng)作存在之中”,“在這一事實(shí)的強(qiáng)迫下,我們不得不深入領(lǐng)會(huì)藝術(shù)家的活動(dòng),以便達(dá)到藝術(shù)作品的本源。完全根據(jù)作品自身來描述作品的作品存在,這種做法已證明是行不通的”(第41—42頁)。
但海德格爾的一切論證都說明,他仍然是立足于藝術(shù)作品的立場來附帶地討論藝術(shù)家的問題?!皠?chuàng)作的本質(zhì)卻是由作品的本質(zhì)決定的”(第44頁)。他不是問:誰創(chuàng)作了藝術(shù)品?而只是以被動(dòng)態(tài)的方式問:藝術(shù)品是如何被創(chuàng)作的?他輕描淡寫地說:“從作品中浮現(xiàn)出來的被創(chuàng)作存在并不能表明這作品一定出自名家大師之手。創(chuàng)作品是否能被當(dāng)作大師的杰作,其創(chuàng)作者是否因此而為眾目所望,這并不是問題的關(guān)鍵。關(guān)鍵并非要查清姓名不詳?shù)淖髡摺?amp;hellip;…正是在藝術(shù)家和這作品問世的過程、條件都尚無人知曉的時(shí)候,這一沖力,被創(chuàng)作存在的這件‘事’(即Daβ,中譯本作“此一”,意思不明確,似可譯為“事”或“情況”)就已在作品中最純粹地出現(xiàn)了”(第49頁)。似乎問題只涉及作者的“名聲”這種不重要的小事。但其實(shí),藝術(shù)家之成為藝術(shù)家,并不在于他是否有名,而在于他憑什么及如何創(chuàng)作出他的作品來。歸根結(jié)底,即使藝術(shù)家并不在他的作品中出現(xiàn),甚至是“匿名”的,我們?cè)谧髌分兴吹降牟皇撬囆g(shù)家本人又是什么呢?海德格爾在文章中通篇致力于一方面把藝術(shù)品與“器具”的制作區(qū)分開來,另方面把作品中所生發(fā)的真理(“解蔽”或“去蔽”)與通常的“真理”概念(“符合”)區(qū)分開來。但什么是“好”的(偉大的)藝術(shù)品與“拙劣的”藝術(shù)品的區(qū)別呢?難道僅僅是因?yàn)椤昂谩钡乃囆g(shù)品中的“器具”因素更少,或是“真理”因素更多?如果是前者,那就僅僅是一個(gè)態(tài)度問題,越是真誠地(不帶器具性地)創(chuàng)作就越能出好作品,而一個(gè)兒童的信手涂鴉無疑就是最真誠(最“好”)的作品了;如果是后者,那就更加使人連態(tài)度也無所適從了,因?yàn)樗]有給我們提供出衡量真理“多少”的標(biāo)準(zhǔn)。試問,何謂“去蔽”?如何才叫“敞開”?是否只要有決心和勇氣(里爾克所謂“秉氣勇毅”而不“貪營私利”,見海德格爾:《詩人何為?》,載《林中路》第281頁)就能生發(fā)真理?成千上萬的德國人(包括海德格爾自己)曾為建立納粹的“國家”而作出“本質(zhì)性的犧牲”(第45頁),后來不是都發(fā)現(xiàn)自己受了奧斯威辛最大的“蒙蔽”嗎?誰能擔(dān)保藝術(shù)中不會(huì)出現(xiàn)同樣的情況?他選中梵高和荷爾德林作他的“偉大藝術(shù)家”的例子,在多大程度上是由于他們的名氣的緣故?梵高的“農(nóng)鞋”和任何別人畫的一雙鞋、甚至和一雙鞋的照片到底有什么區(qū)別?
顯然,當(dāng)海德格爾為了把自己和人本主義(及與此相連的“存在主義”、“浪漫主義”)區(qū)別開來,而從現(xiàn)象學(xué)的立場上把藝術(shù)家和主體都放到“括號(hào)”里去時(shí),他已經(jīng)堵塞了回答上述問題的道路。藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)(包括藝術(shù)和非藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)及好藝術(shù)和差藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn))只能是人性的標(biāo)準(zhǔn),離開人來談藝術(shù)(藝術(shù)品)必然會(huì)落入空談。海德格爾當(dāng)然也沒有完全拋開人,他也談到在他的藝術(shù)的本質(zhì)定義“藝術(shù)是真理自行設(shè)置入作品”中,“誰”或者以何種方式“設(shè)置”是一個(gè)“始終未曾規(guī)定但可規(guī)定的”問題,因而其中“隱含著存在和人之本質(zhì)的關(guān)聯(lián)”(第70頁);但他把人(藝術(shù)家)僅僅看作藝術(shù)品本身實(shí)現(xiàn)自己的“作品性”的工具(正如“此在”僅僅是窺視那個(gè)絕對(duì)“存在”的“窗口”);藝術(shù)作品的存在雖然是借助于藝術(shù)家而“被創(chuàng)作存在”,但根本說來卻并不在藝術(shù)家身上,也不在別的人身上,而是獨(dú)立地另有所在。這是一種超于人的“存在”、超于人的“真理”和超于人的“歷史”:“藝術(shù)乃是根本性意義上的歷史”(第61頁),即“真理”本身的“歷史”。把握這一點(diǎn),是從總體上領(lǐng)會(huì)海德格爾美學(xué)思想的入口。
不難發(fā)現(xiàn),海德格爾這種立場與黑格爾的立場是何其相似!馬克思批判黑格爾學(xué)派的話也完全可以適用于海德格爾:“歷史什么事情也沒有做,它‘并不擁有任何無窮盡的豐富性’,它并‘沒有在任何戰(zhàn)斗中作戰(zhàn)’!創(chuàng)造這一切、擁有這一切并為這一切而斗爭的,不是‘歷史’,而正是人,現(xiàn)實(shí)的、活生生的人。‘歷史’并不是把人當(dāng)做達(dá)到自己目的的工具來利用的某種特殊的人格。歷史不過是追求著自己的目的的人的活動(dòng)而已。”(《神圣家族》,《馬克思恩格斯全集》第2卷,第118頁。)的確,海德格爾的“藝術(shù)”和“藝術(shù)作品”、“存在”、“歷史”(“歷史性民族”)和“真理”,正如黑格爾的“絕對(duì)精神”一樣,都已經(jīng)是“人格化”了的;不同的只是,它們并沒有像黑格爾那樣引向純粹抽象的邏輯理念,而是被歸屬于“大地”(Erd),即某種原始的“天人合一”的境界。海德格爾把“大地”稱為“人在其上和其中賴以筑居的東西”、“一切涌現(xiàn)者的返身隱匿之所”和“庇護(hù)者”,它“作為家園般的基地而露面”(第26頁),在它之上,世界建立起來,就像一場戲劇在舞臺(tái)上演出一樣。但把世界建立為世界、使世界(Welt)“世界著”(welet,中譯本作““世界化”)的是作品(第28頁),也就是藝術(shù)。所以,“立于大地之上并在大地之中,歷史性的人類建立了他們?cè)谑澜缰械臈?。由于建立一個(gè)世界,作品制造(herstellen)大地”,即“作品把大地本身挪入一個(gè)世界的敞開領(lǐng)域中,并使之保持于其中。作品讓大地成為大地”(第30頁)。值得注意的是,與黑格爾的這一區(qū)別倒是恰好使海德格爾與馬克思接近了。馬克思在《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)—哲學(xué)手稿》中說:
當(dāng)站在牢固平穩(wěn)的地球[大地]上吸入并呼出一切自然力的、現(xiàn)實(shí)的、有形體的人通過自己的外化而把自己的現(xiàn)實(shí)的、對(duì)象性的本質(zhì)力量作為異己的對(duì)象創(chuàng)立出來時(shí),這種創(chuàng)立并不是主體:它是對(duì)象性的本質(zhì)力量的主體性,因而這些本質(zhì)力量的作用也必然是對(duì)象性的。對(duì)象性的存在物對(duì)象地活動(dòng)著,而只要它的本質(zhì)規(guī)定中沒有包含著對(duì)象性的東西,那么它就不能對(duì)象地活動(dòng)。它所以能創(chuàng)造或創(chuàng)立對(duì)象,只是因?yàn)樗旧硎菫閷?duì)象所創(chuàng)立的,因?yàn)樗緛砭褪亲匀唤纭R虼?,并不是它在?chuàng)立活動(dòng)中從自己的“純粹的活動(dòng)”轉(zhuǎn)向?qū)ο笾畡?chuàng)造,而是它的對(duì)象性的產(chǎn)物僅僅證實(shí)了它的對(duì)象性的活動(dòng),證實(shí)了它的活動(dòng)是對(duì)象性的、自然的存在物的活動(dòng)。(馬克思:《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)—哲學(xué)手稿》,劉丕坤譯,人民出版社1979年,第120頁。)
很明顯,海德格爾和馬克思在立足于“大地”即“自然界”(海德格爾把“自然”按其古希臘的含義稱之為“涌現(xiàn)”,見第26頁)這一點(diǎn)上是一致的,作品的“創(chuàng)立”只不過是大地的“涌現(xiàn)”。但有兩點(diǎn)是很不相同的,即:1)在馬克思這里,現(xiàn)實(shí)的、有形體的“人”(而不是抽象的“歷史性的人類”)是一個(gè)樞紐,這種“人”不是與大地對(duì)立的,而正是大地本身的本質(zhì)力量的主體性的體現(xiàn),并且正因?yàn)槿绱?,他的“作品?所創(chuàng)立的對(duì)象)才是植根于大地的,大地對(duì)于人來說本來就敞開著,也就是通過人的作品而“涌現(xiàn)”著;反之,海德格爾的大地對(duì)于人來說卻是“自行鎖閉著”的,只有作品才“把作為自行鎖閉者的大地帶入敞開領(lǐng)域之中”(第31頁),換言之,海德格爾所理解的“人”還是與大地(自然)尖銳對(duì)立的“主體”,難怪他要“反人道主義”了。海德格爾在《關(guān)于人道主義的書信》中說:“對(duì)人的本質(zhì)的一切最高度的人道主義的規(guī)定都還不知人的本真的尊嚴(yán)”,因?yàn)槿说母叩淖饑?yán)僅僅在于“人是存在的看護(hù)者”(參看孫周興編:《海德格爾選集》上卷,上海三聯(lián)書店1996年,第374頁);但他同時(shí)也承認(rèn)在某種意義上他自己的思也可以稱作“人道主義”,“在這種人道主義中,不是人,而是人的歷史性的本質(zhì)在其出自存在的真理的出身中在演這場戲”(同上,第386頁),“人的本質(zhì)是為存在的真理而有重要意義的,所以,事情因此恰恰不是視僅僅是人的人而定”(同上,第388頁)。馬克思則早已把這種與客體對(duì)立的“主體”轉(zhuǎn)化成了“對(duì)象性的本質(zhì)力量的主體性”,即人和自然的本然的統(tǒng)一體,“人直接地是自然存在物”,所以馬克思的人本主義(人道主義)同時(shí)也就是自然主義,在這種意義上,“只有自然主義能夠理解世界歷史的活動(dòng)”(《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)—哲學(xué)手稿》,第120頁。) 2)正因?yàn)槿绱耍R克思不拒絕“對(duì)象性的存在物”,甚至不拒絕把人的“對(duì)象性的本質(zhì)力量”作為異己的力量創(chuàng)造出來,哪怕這導(dǎo)致海德格爾所謂“世界”(即世俗生活)與“大地”(自然)的“爭執(zhí)”。異化是馬克思和海德格爾共同考慮的一個(gè)核心問題,他們都深刻地看出了異化的必然性和不可避免性(“命運(yùn)”)。然而他們對(duì)待異化的態(tài)度卻根本不同。馬克思把“工業(yè)”及其“對(duì)象性的存在”看作“人的本質(zhì)力量的打開了的書本,是感性地?cái)[在我們面前的“人的心理學(xué)”,認(rèn)為“工業(yè)是自然界、因而也是自然科學(xué)跟人之間的現(xiàn)實(shí)的、歷史的關(guān)系。……通過工業(yè)而形成——盡管以一種異化的形式——的那種自然界,才是真正的、人類學(xué)的自然界”(同上,第80—81頁),并主張通過這種異化本身的徹底發(fā)展而自行揚(yáng)棄異化,最終達(dá)到“人以一種全面的方式,也就是說,作為一個(gè)完整的人,把自己的全面的本質(zhì)據(jù)為己有”(同上,第77頁)。順便說說,盡管海德格爾對(duì)馬克思極為尊重,他對(duì)馬克思的人道主義的理解卻是完全流俗的和膚淺的,他認(rèn)為“馬克思主張要認(rèn)識(shí)并承認(rèn)‘合人性的人’。他在社會(huì)中發(fā)現(xiàn)了合人性的人。在馬克思看來,‘社會(huì)的’人就是‘自然的’人。在‘社會(huì)’里,人的‘自然本性’,這就是說‘自然需要’(食、衣、繁殖、經(jīng)濟(jì)生活)的整體都同樣地得到保證”(《關(guān)于人道主義的書信》,見《海德格爾選集》上卷,第364頁),并將其歸入“形而上學(xué)的人道主義”之列。他似乎根本沒有讀到過1932年已經(jīng)以德文發(fā)表的馬克思《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)—哲學(xué)手稿》及其中關(guān)于人的本質(zhì)力量全面發(fā)展的思想。反之,海德格爾把異化歸結(jié)為人們對(duì)存在的“遺忘”(盡管在歷史上這種遺忘也是必然的),“這種先入之見阻礙著對(duì)當(dāng)下存在者之存在的沉思”,所以關(guān)鍵就在于改變思維方式,“讓物在其物的存在中不受干擾,在自身中憩息”(第15頁)。為此,海德格爾提出藝術(shù)作品其實(shí)就是能揭示存在自身、使“沖突中的世界和大地進(jìn)入無蔽狀態(tài)之中”(第39頁)的一種根本的方式,即真理的發(fā)生方式,因?yàn)樗囆g(shù)就是讓萬物與大地的本源關(guān)系在沖突中敞開來,它既是創(chuàng)造性的“詩”,也是真正的“思”。在海德格爾看來,世界與大地的沖突,現(xiàn)代技術(shù)與自然或存在本身的沖突,以及“座架”、“裂隙”、“固定”等等異化現(xiàn)象,都是是無法消除或揚(yáng)棄的,但卻可以去掉它們的遮蔽和偽裝、使之顯露出自己的根基(大地)。因此,對(duì)待異化,馬克思的根本立場是實(shí)踐性的,即“改造世界”而不僅僅是“解釋世界”;海德格爾的根本立場則是認(rèn)識(shí)性的,而投身于實(shí)踐、創(chuàng)造在他那里不過是認(rèn)識(shí)真理(或讓真理現(xiàn)身)的一種方式而已,他甚至認(rèn)為希臘人的技術(shù)、藝術(shù)一詞(τεχνη)的本意也“從來不是指某種實(shí)踐活動(dòng)”,它“更確切地說是知道(Wissen)的一種方式”(第43頁)。可見他骨子里并沒有超出他所鄙視的傳統(tǒng)認(rèn)識(shí)論美學(xué)和反映論美學(xué)的基點(diǎn)對(duì)此我們只消看看他這句頗帶“古典”氣息的話:“藝術(shù)作品決不是對(duì)那些時(shí)時(shí)現(xiàn)存在手邊的個(gè)別存在者的再現(xiàn),恰恰相反,它是對(duì)物的普遍本質(zhì)的再現(xiàn)”(第20頁)。像不像黑格爾的語言?他并不想通過藝術(shù)和歷史的創(chuàng)造去改變什么,而只想以此來“回憶”起既存事物中被遮蔽了的“真理”,以便人可以將它“守護(hù)”。