攝影之困難的地方恰恰在于它與許多門類的藝術(shù)，尤其是當(dāng)代藝術(shù)相聯(lián)系，比如，攝影與電影、攝影與繪畫在藝術(shù)語言上的盤根錯節(jié)。以下是學(xué)習(xí)啦小編整理的攝影藝術(shù)構(gòu)圖的問題有哪些，希望能夠幫到大家。

　　攝影是如何倚重藝術(shù)構(gòu)圖

　　其一，有很多作品，事后是需要進行剪裁的，有時這種剪裁甚至是決定作品好壞與成敗的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，這種剪裁的行為就是構(gòu)圖的一種方式。

　　其二，有很多攝影家在那些運動或者是快速抓拍的情形下，往往不是只拍一張，而是連續(xù)拍了多張。事后從中選擇一張效果較好的，這種“選擇”的標(biāo)準(zhǔn)中其實就包含了“構(gòu)圖”的因素，所不同的是，他們不通過剪裁的方式，而是通過選擇的方式，從幾張構(gòu)圖非常接近的圖片中讓最符合形式美感的作品脫穎而出。

　　其三，許多成功的攝影藝術(shù)作品表明了一點，選擇恰當(dāng)?shù)臄z影器材，也可以在構(gòu)圖處理方面對攝影作品的藝術(shù)效果進行一定的彌補。攝影家通過持續(xù)對器材的研究和跟進，獲得視覺經(jīng)驗上的積累和突破。比如魚眼鏡頭的應(yīng)用，可以使一些極為普通的景象獲得超越日常經(jīng)驗的視覺體驗，原本橫平豎直的圖像發(fā)生了巨大的變化，在扭曲與拉伸的過程中積蓄了能量，鏡頭所捕捉到的對象從一個被動的、等待審讀的客體轉(zhuǎn)化成了一個能夠主動出擊與邀請觀眾的主體。當(dāng)然，目前這種方法的應(yīng)用有泛濫的趨勢，許多攝影者把特效處理鏡頭與夸張性視覺效果當(dāng)成作品唯一的精神支柱，而不是利用它來加強或突出某一個主題。

　　其四，在后期處理中，也同樣有許多可以利用的因素。例如不同的藥水和配方可以達到不同的顯影效果，有些攝影家會在后期處理中加入一些特別的顯影介質(zhì)，這些材料的加入不僅改變畫面的品質(zhì)，還會通過影響色彩和明度來影響整體的構(gòu)圖。其五，不構(gòu)圖本身也應(yīng)該視為一種構(gòu)圖，只不過它沒有遵從既有的構(gòu)圖范式，而是遵從了一種直覺，尋求那些超出常規(guī)構(gòu)圖形式且富有獨特審美價值的作品。通過這種方式所獲得的作品，有時可以為構(gòu)圖范式提供一些新的經(jīng)驗，本身即可以視為一種構(gòu)圖上的探索。

　　攝影藝術(shù)構(gòu)圖的意義

　　構(gòu)圖在傳統(tǒng)畫論中稱之為“章法”、“布局”、“經(jīng)營位置”等。是指根據(jù)畫面的需要，安排形象，體現(xiàn)作品的整體效果。構(gòu)圖作為攝影的第一步，因其創(chuàng)作手法的特殊性，決定了它的復(fù)雜性和豐富性。事實上，任何藝術(shù)形式都有其固有的形式規(guī)律，只有掌握了這些固有規(guī)律之后，在進行藝術(shù)實踐的過程中，才能將最優(yōu)美、最感人的藝術(shù)形象傳達給受眾。雖然攝影構(gòu)圖的形式規(guī)律不是死的，但了解這些形式規(guī)律可以避免

　　攝影之否認構(gòu)圖的意義是因為它認為構(gòu)圖是繪畫的一種方式，因而只有擺脫構(gòu)圖才能讓攝影更像一門獨立的藝術(shù)形式。然而，筆者以為構(gòu)圖本身并不專屬于繪畫，構(gòu)圖是針對于視覺的。不僅是繪畫，雕塑也同樣存在著構(gòu)圖問題，不過雕塑作品不是在平面內(nèi)構(gòu)圖，而是在空間中構(gòu)圖。所以構(gòu)圖并不是繪畫藝術(shù)所獨有的一種規(guī)則。有趣的是，現(xiàn)代繪畫也在“反構(gòu)圖”，這個情況也說明了攝影即使是“反構(gòu)圖”也不能拉開它與繪畫的距離。在某種意義上來說，攝影藝術(shù)并不能通過這種方式擺脫繪畫的影響。筆者以為，構(gòu)圖實際上是所有視覺藝術(shù)類型所無法擺脫的東西，它構(gòu)成視覺藝術(shù)的最為核心的價值之一。構(gòu)圖并不是繪畫中所謂的“三角形構(gòu)圖”，或者放射狀構(gòu)圖、對稱性構(gòu)圖，它深層的東西是“節(jié)奏感”。說到節(jié)奏感，我們就發(fā)現(xiàn)，音樂、舞蹈等都與之相關(guān)，它們是聲音的構(gòu)圖、運動的構(gòu)圖，因為載體不同，體現(xiàn)的形式不同而已。

　　攝影藝術(shù)構(gòu)圖需注意的知識點

　　們不是要“去構(gòu)圖”，以此來純化攝影藝術(shù)，來提升攝影的學(xué)術(shù)地位，恰恰相反，我們要更多地研究構(gòu)圖，把已有構(gòu)圖樣式的得失與特點理清，進而把它內(nèi)化為一種“對節(jié)奏感的把握”;同時也要積極探索那些特別適合攝影藝術(shù)的構(gòu)圖形式，而不是停留在一個更低層次的技術(shù)層面，要盡量創(chuàng)造出新的構(gòu)圖形式，以此來創(chuàng)作出更好的作品。

　　另一方面，我認為在研究攝影藝術(shù)時，要強調(diào)一個藝術(shù)本體的概念，攝影藝術(shù)作為一個門類藝術(shù)已經(jīng)取得了獨立門類藝術(shù)的地位，那么我們就要從這個門類藝術(shù)的角度出發(fā)來討論它的有關(guān)問題。攝影藝術(shù)與繪畫藝術(shù)處理的對象是不同的，前者著重于“影”，后者著重于“畫”，“影”的特點在于“現(xiàn)成性”，而“畫”的特點在于“編造性”。當(dāng)然兩者未必涇渭分明，在一些較為新銳的藝術(shù)家那里，他們已經(jīng)不再把攝影的繪畫因素看成是一個必須要努力地從攝影內(nèi)部排擠出去的要素，相反，他們通過自己嘗試，把圖像中具有編造性的繪畫語言轉(zhuǎn)化成攝影藝術(shù)的“現(xiàn)成之影”，讓影子具有書寫特征，等等，這些都是非常具有價值的嘗試?？傊灰寴?gòu)圖成了“攝影”的鐐銬，而是讓它成為攝影的利器。