編者按：就視覺(jué)風(fēng)格和個(gè)人英雄主義而言，《亞瑟王》比《速度與激情8》更技高一籌。英國(guó)神話進(jìn)階為搖滾+嗑藥風(fēng)格，貴族騎士精神演化為魔幻動(dòng)作大片，在層層遞進(jìn)的BGM之下讓人看得熱血沸騰。要說(shuō)缺點(diǎn)，那就是特效太多史詩(shī)感稍差。下面我們一起看看這篇《亞瑟王》影評(píng)。

　　名片什么鬼?

　　本片很讓人奇怪的是國(guó)內(nèi)譯名：《亞瑟王：斗獸爭(zhēng)霸》?？芍灰蠹页醺咧杏⒄Z(yǔ)過(guò)關(guān)，就會(huì)發(fā)現(xiàn)原名翻譯應(yīng)該是：圣劍傳奇(Legend ofthe Sword)。可能是字幕組覺(jué)得這兩年網(wǎng)游太過(guò)泛濫，圣劍之說(shuō)沒(méi)啥新意，而國(guó)內(nèi)玩家又癡迷于打怪升級(jí)，所以才取了這么個(gè)四六不靠的名字?？扇聪聛?lái)我們也沒(méi)看到啥獸啊?開(kāi)頭的巨型大象，反派召喚的湖怪，女巫召喚的巨蟒，除此之外再?zèng)]別的了。所以這國(guó)內(nèi)譯名還真挺二。

　　反傳統(tǒng)，夠現(xiàn)代

　　蓋里奇作為英國(guó)導(dǎo)演中的異類，一向以反傳統(tǒng)和標(biāo)新立異見(jiàn)長(zhǎng)。所以他拍的福爾摩斯會(huì)打詠春，玩高科技，會(huì)打情罵俏絲毫沒(méi)有一點(diǎn)正經(jīng)。到了英國(guó)人老祖宗亞瑟王，一樣神叨叨夠現(xiàn)代，嘴里沒(méi)玩沒(méi)了絮絮叨叨，行為方式游離于傳統(tǒng)之外，激進(jìn)活躍不拘一格。他成長(zhǎng)在妓女的世界，社會(huì)底層，從小就學(xué)會(huì)了偷盜打架堪稱王權(quán)眼中的社會(huì)敗類。這與絕大多數(shù)人心目中那個(gè)血統(tǒng)高貴，深陷泥潭卻不甘墮落的有為青年大相徑庭。蓋里奇要的就是這效果，想達(dá)到的就是這目的。

　　影片中除了人設(shè)之外，拍攝方式也與傳統(tǒng)的亞瑟王故事有著明顯的差異。就近來(lái)說(shuō)，上一版《亞瑟王》由安東尼福奎指導(dǎo)，恰逢史詩(shī)片大熱，所以那部《亞瑟王》也追求極致的視覺(jué)體驗(yàn)和宏大場(chǎng)面。可就人設(shè)、服裝造型和故事氣氛來(lái)說(shuō)，也秉承了英倫的那份渾厚和大氣，克里夫歐文飾演的亞瑟王沒(méi)有拔劍卻一樣夠高貴，夠騎士，夠君臨天下。

　　而蓋里奇的《亞瑟王》則更像一個(gè)毛頭小子成長(zhǎng)記。初出茅廬不諳世事，滿腦子金錢和美女，不修邊幅不正經(jīng)。造型設(shè)計(jì)上短發(fā)背頭，白色襯衫，皮褲皮靴，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間取得了很討巧的平衡。

　　同樣的鋤強(qiáng)扶弱，上一版亞瑟王是正統(tǒng)而雄渾的，新版則強(qiáng)調(diào)速度、力量與燃。蓄起了胡子的查理漢納姆，更年輕更沖動(dòng)，動(dòng)作戲方面借助特效和MV式的剪輯越發(fā)顯得時(shí)尚和躍動(dòng)。在激進(jìn)亢奮的背景音樂(lè)下，每一次奔跑和打斗都凸顯出蓋里奇的特有的鬼魅和娛樂(lè)性。如果參考《大偵探福爾摩斯》，就會(huì)發(fā)現(xiàn)所有運(yùn)動(dòng)鏡頭一脈相承，又有了大幅度的邁進(jìn)。小城刺殺國(guó)王一段堪稱全片最燃部分。在急促的奔跑喘息聲中英倫樂(lè)器在電子樂(lè)的陪襯下更顯血脈噴張，讓觀眾熱血沸騰。

　　多角度，快剪輯，頻繁閃回，是蓋里奇慣用的風(fēng)格。這些在本片中更是發(fā)揮到新的高度。如果按正常拍攝來(lái)計(jì)算，逃跑，回憶等部分就夠半個(gè)多小時(shí)，而蓋里奇卻很機(jī)智的縮短了時(shí)間，加快了進(jìn)度，更豐富了畫(huà)面表現(xiàn)和故事節(jié)奏。再算上裘德洛的高冷，查理的肌肉，阿斯特麗德的禁欲系面孔，陰郁的冷色調(diào)下竟然玩出了一抹曖昧的暖色。

　　暗黑版的家國(guó)情仇

　　影視作品的好處在于，電影人總能用一個(gè)貌似家國(guó)大義的東西去重新詮釋歷史真相下的猥瑣與不堪。那對(duì)于亞瑟王這個(gè)英國(guó)傳奇來(lái)說(shuō)，不同版本給了觀眾不同的解讀，幻想和思考。毫無(wú)疑問(wèn)，蓋里奇鏡頭下的亞瑟王是黑暗古典又現(xiàn)代時(shí)尚的。幾個(gè)適時(shí)出現(xiàn)的怪物，混蛋叔叔高冷的陰險(xiǎn)與無(wú)恥，都讓習(xí)慣了大場(chǎng)面和魔幻鏡頭的觀眾Get到了那個(gè)自己喜歡的點(diǎn)。但對(duì)角色而言，家國(guó)情仇才是爭(zhēng)奪的焦點(diǎn)。

　　一個(gè)人的命運(yùn)啊，當(dāng)然要靠自我?jiàn)^斗。但是也考慮到歷史的行程。這一版中亞瑟王就屬于個(gè)人奮斗+歷史洪流兩兩疊加的一個(gè)局面。血統(tǒng)決定了他的出身，叔叔謀朝篡位注定了他要重奪王位，現(xiàn)任政府橫征暴斂逼得他率領(lǐng)眾人反抗，朋友家人被殺逼得他高舉義幟平定天下。這種自古希臘時(shí)代就說(shuō)爛了的故事架構(gòu)屢試不爽，可見(jiàn)觀眾、編導(dǎo)都習(xí)慣了套路且享受套路。

　　本片走的是歷史+魔幻的套路。所以不論反派叔叔的黑魔法，還是女巫利用動(dòng)物給政府軍制造的麻煩，都讓全片增加了一份濃厚的黑色腔調(diào)。幾場(chǎng)重頭動(dòng)作戲干脆倚重特技場(chǎng)面而表現(xiàn)的波譎云詭，殺傷力十足，也讓傳說(shuō)中的那種想象力更直觀和具象。但平心而論，恰恰就因?yàn)檫@種肆無(wú)忌憚的特效表現(xiàn)，使得該片史詩(shī)感稍顯不足。不論是反派試圖砍殺亞瑟，還是最后的黑塔之爭(zhēng)，特效的大范圍應(yīng)用讓觀眾開(kāi)始產(chǎn)生了視覺(jué)疲勞，對(duì)真人表演反而不上心了，特效太過(guò)搶?xiě)?，讓亞瑟王時(shí)代英雄崛起的蕩氣回腸大打折扣。

　　英國(guó)傳奇，美國(guó)制造

　　本片出品方為華納，這也就不奇怪為啥又是蓋里奇當(dāng)導(dǎo)演了。《大偵探福爾摩斯》就為華納與蓋里奇巧妙聯(lián)姻，所以美國(guó)的特效與高頻，很好的移植到英倫傳奇上。本次再度玩轉(zhuǎn)英倫傳奇，一樣是靠美國(guó)的財(cái)力和英國(guó)的演員。于是我們看到，本片中大部分演員基本是英倫出身。不論是裘德洛飾演的壞國(guó)王，查理飾演的亞瑟，還是老泥鰍扮演者艾倫丹吉，都給人以更好的英國(guó)傳奇的感覺(jué)。當(dāng)然貝克漢姆也客串了一下。

　　湖中仙女有了，石中劍有了，女巫助陣有了，城堡和奪權(quán)有了。但對(duì)于新國(guó)王亞瑟而言這或許才只是一個(gè)開(kāi)始。梅林還沒(méi)出現(xiàn)，蘭斯洛特也未現(xiàn)身，對(duì)抗北歐海賊，統(tǒng)一英國(guó)的宏愿還未達(dá)成，所以只要票房過(guò)得去，第二部第三部還是有機(jī)會(huì)的。畢竟英國(guó)不是美國(guó)，追溯歷史大有文章可言。如果算上整個(gè)歐洲，那可有的玩了。

　　蓋里奇用嗑藥一樣的風(fēng)格再次塑造了英國(guó)的傳奇人物。你說(shuō)顛覆也好，瘋狂也罷，他就是他，一個(gè)不按套路出牌的英國(guó)痞子。在這個(gè)時(shí)代諾蘭的正統(tǒng)大氣我們需要，蓋里奇的刁鉆戲謔我們也樂(lè)于買單。畢竟多元才有看頭，何況他玩得很有創(chuàng)意不是么?

　　公眾號(hào)：燕子李三

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