中學(xué)生的港囧觀后感
《囧途》是回家的過年回家春運坐車的各種事情，外加上多了個女朋友之間的事情，全面寫出了當(dāng)今社會春運的真實現(xiàn)狀，也演示除了中國底層打工仔的悲慘遭遇。下面為大家精心整理了一些關(guān)于中學(xué)生的港囧觀后感，歡迎查閱。
中學(xué)生的港囧觀后感1
今天是上映日，去看了早場的《港囧》，一來是估計之后挺難買票，所以先睹為快吧;二來是想避免他人評論干擾;三來是想來看一場喜劇，笑笑鬧鬧，希望一天都能有好心情。
然而，看完了，發(fā)現(xiàn)，這哪里是喜劇，明明是一地雞毛的生活悲劇，走出影院，我緩了好久，直到中午都難以走出抑郁的情緒，真的，好難過啊。
我覺得這部電影挺好的，所以看到網(wǎng)絡(luò)上那么多帶有極大惡意的負(fù)面評論還是很意外，可能每個人的觀影期待不同，所以心里落差很大。于我而言，最大的心里落差，就在于，《港囧》披著喜劇的外衣，我卻一點都沒笑出來，卻差一點哭出來。
沒笑出來，是因為我的笑點太高了?或者是里面的梗都太弱了，有些追求一時口快心熱的臺詞，摻雜著《爸爸去哪兒》《中國好聲音》什么之類之類的，其實真沒什么意思。追逐打斗的戲也真是不少，但好像也只是一場熱鬧罷了，追來追去，鬧來鬧去，也沒個什么結(jié)果。坦率而言，我覺得《港囧》里的笑料很一般，似乎還停留在三年前的《泰囧》的水準(zhǔn)上，然而我們已經(jīng)經(jīng)歷了一堆喜劇電影的洗禮，不再是當(dāng)年那群沒見識笑點低的觀眾了。
不知道為什么，電影里的情感，卻是那么真實。
徐崢去見杜鵑，心心念念了20年的初戀情人像天仙一樣從畫中走下來，而他卻一身狼狽，只能偷偷在遠(yuǎn)處望著，好悲傷啊，你的夢依然那么美，似乎不被歲月玷污，你卻已經(jīng)那么骯臟而丑陋，甚至連站在她面前的勇氣都沒有。
有的時候，初戀之所以美好，可能你懷念的不只是那個人，而是那時的你，年輕，美好，光芒萬丈，似乎永遠(yuǎn)都不用面對生活的茍且。
電影里，學(xué)生時代的徐來，瀟灑，有才華，愛畫畫，愛讀詩，和美麗的姑娘談戀愛，兩個人一起文藝，心心相印，如同神仙眷侶，有的時候你會覺得很幸運，在最好的時候，能遇到最好的人，即使兩個人沒能繼續(xù)走下去，也會心懷感激，至少回想起來那是一段美好時光，老天對你不薄，至少沒給你一段垃圾般的回憶。
而徐來，卻不甘心過去只是回憶，他用了20多年的時間都沒能接受失去，走不出內(nèi)心的耿耿于懷，也無法面對現(xiàn)實的一地雞毛，他帶著興奮和忐忑去和初戀見面，看似只想完成那一個吻，與過去的自己和解，其實也在幻想新生活。
每個人的人生都有很多不甘心吧，不甘心年少時錯過的人，不甘心曾經(jīng)放棄的夢想，不甘心自己日漸老去泯然眾人，我們常?；孟?，如果給我一個再來一次的機(jī)會，是不是能過得比現(xiàn)在更好，如果再有一個機(jī)會，是不是那個人更適合我。
作為一個主流商業(yè)電影，《港囧》里，徐來是必須要和結(jié)發(fā)妻子復(fù)合的，因為這才是端正的情感觀，初戀再美好，也不過是過去時，你會突然發(fā)現(xiàn)，初戀不過是添油加醋臆想，內(nèi)心最愛其實是那個陪伴了20多年的妻子。同樣，夢想也是很容易被收服的，借初戀的嘴，輕易地把徐來的夢想幻影擊碎了，其實你沒才華的，你成不了畫家的，即使走上藝術(shù)創(chuàng)作的道路，你過得也不會比現(xiàn)在好。
到了結(jié)局，看似一切都和解了，一個男人的中年危機(jī)因為一場亂斗，內(nèi)心郁結(jié)就能夠消弭于無形中，但是，他真能放下嗎?
之前，看張艾嘉的《念念》，通篇講的也是“和解”，自己與過去的創(chuàng)傷對話，最后所有人都達(dá)成了形式上的和解，但是非常生硬。在我看來，《念念》是一個“無神論者講述的關(guān)于上帝的故事”，創(chuàng)作者自己的內(nèi)心都沒有釋然，如何讓自己電影中的人物能夠放下?張艾嘉講了一個自己都不信的故事，怎么讓觀眾相信?
看到《港囧》最后的，徐來似乎放下了一切糾結(jié)，歡喜地回到老婆身邊，然而，在現(xiàn)實中有此遭遇的中年男人，真的能與自己和解嗎?或許只是發(fā)泄一番，再無能為力，垂頭喪氣地回歸到生活那灘死水里罷了。經(jīng)歷了這一趟又能怎么樣呢?徐來還是那個當(dāng)牛做馬被家里人調(diào)笑的倒插門女婿，他還是會有不甘吧。
很多人說趙薇演的不好，我卻對最后那場玻璃上的三人戲印象很深刻，過了20年再見情敵，發(fā)現(xiàn)丈夫心中的永遠(yuǎn)放不下的白蓮花依然那么美，雖然身處險境，卻還是不由自主地感嘆“你好美啊，我還不如死了算了”，讓人又唏噓又心酸，徐來走不出的青春往事，原來也是蔡波走不出的陰影啊，每個人都在自己的世界里吞著苦澀。
最難忘的是在畫展廣場的那場戲，徐來穿過人群，想要去拍一下楊伊的肩膀，那緩慢的鏡頭里有最復(fù)雜的情緒，你要去觸碰的是，你做了20年的夢，和你永遠(yuǎn)都回不去卻放不下的青春。
中學(xué)生的港囧觀后感2
今天晚上我買《港囧》電影票時其實是做好了心理建設(shè)的，之前略微翻閱了下豆瓣短評熱門，大部分被一星兩星占領(lǐng)了，所以，參考續(xù)集必死無疑論，我對港囧是沒有報很大期待的。但作為一枚純正港片粉兒和懷舊小青年，還是挺好奇徐崢導(dǎo)演這次怎么在喜劇片里注入港片情懷和青春那些事兒的。
影片開頭，一場精卵大戰(zhàn)后張學(xué)友的《餓狼傳說》音樂響起，配上一組車水馬龍般快剪輯鏡頭，光影、人流，濃濃的港式風(fēng)味兒就這么給帶出來了，帶感!因為太露骨，《餓狼傳說》這首歌當(dāng)年在大陸是首禁歌，可是放二十年后看最多也就算是優(yōu)雅的黃爆，潘偉源是個很有才的香港填詞人，選這歌當(dāng)片頭不得不說徐導(dǎo)玩high了，電影里連初戀手都沒碰過，光聽這歌詞就知道他對舊愛多饑渴難耐了。
故事就此展開，一個謝頂男(徐崢)陪伴老婆(趙薇)及家人來到香港旅游，卻被小舅子(包貝爾)撞見其想和大學(xué)初戀(杜鵑)另續(xù)前緣，于是乎他被這個懷揣紀(jì)錄片夢想的二貨青年給纏住了，從旺角到中環(huán)，從彌頓道到銅鑼灣，兩人你追我趕，風(fēng)波不斷……
徐導(dǎo)這次玩兒的是情懷和改變，一部喜劇片加入中年危機(jī)和青春情懷這樣深刻的主題后，還能帶來多少笑果是顯而易見的，他說《港囧》其實講的是中年危機(jī)主題，因為拍《泰囧》時不太成熟，這個主題沒有被發(fā)酵出來，所以這次他希望在《港囧》中，把中年危機(jī)詮釋得更深入，呈現(xiàn)的情感層次更深。
對于70、80后觀眾來說，看《港囧》除了看電影本身，也是聽一首粵語金曲串燒，看一場港片經(jīng)典橋段剪輯?！拔野l(fā)誓這輩子再也不會讓人用槍指著我的頭”， “曾經(jīng)有一份真摯的愛情擺在我的面前”， “別說話。因為你我會記住這一分鐘，也許我們就是一分鐘的朋友”，港片經(jīng)典臺詞頻現(xiàn)，苑瓊丹、八兩金等香港影壇的黃金配角集體在亮相，王晶本色出演自己，帶領(lǐng)一堆古惑仔在街頭揮棍互拍，甚至連香港金像獎頒獎典禮都被徐崢整個搬到了電影里惡搞了一把。
進(jìn)影院前朋友提醒我，這片不能當(dāng)《泰囧》看，《泰囧》帶你傻樂呵，《港囧》咱們聊人生，泰囧和港囧的確有很大的不同，情感描寫多了點，人物轉(zhuǎn)變具象了點，注入的東西也多了點，青春懷舊、港片情懷、香港音樂、中年危機(jī)，徐崢為了迎合大眾口味看來是準(zhǔn)備一鍋端了，以我并不專業(yè)的眼光，算得上一部成功的商業(yè)喜劇電影，起碼觀影全程你舍不得多眨巴眼睛，恰到好處的笑點加跟著從頭哼到位的音樂加各種緊張刺激的追逐戰(zhàn)和動作戲，對徐崢而言抓住普通觀眾的眼球是他的拿手強(qiáng)項。
當(dāng)初演完嘻游記后徐崢說過自己再也不會拍爛片了，從夜店到囧途到泰囧到催眠大師到港囧，我們看到他一步步穩(wěn)扎穩(wěn)打走著，囧系列讓越來越多的觀眾喜歡他，同時也讓很多觀眾對他的期待值越來越高。
為什么說我這次要支持徐崢，拿著60的排片開畫著實搶了很多人的奶酪，昨天到今天看到太多江郎才盡論，如果不是我自己看了電影我以為也就真的是爛口碑了，俗話說的好，高處不勝寒，人們對拍煎餅俠的大鵬的確比拍港囧的徐崢寬容很多，假設(shè)這部導(dǎo)演不是徐崢，假設(shè)沒有泰囧，你還會僅僅給這部電影一星兩星嗎?
不想劇透太多，下面想針對豆瓣的某些低分吐槽點說說我的看法
1、 全片葷段子太多，低俗
高雅和低俗仁者見仁，要說現(xiàn)在看電影的成年人也不會帶兒童來看這種電影，動畫片隨你挑啊，要說作為成年人，如果你真純到這地步，電影葷段子也不可能成為你槽點了，因為太含蓄你聽不懂。
2、 笑點少且生硬
笑點沒泰囧多是真的，但不覺得生硬，拿我所在影廳看，觀眾到了笑點還是滿給面兒，整體觀影氣氛挺歡樂。
3、 演員演技太爛
徐崢——全片四個主演，唯一貢獻(xiàn)了演技的只有徐崢一個，他的某些臺詞說出來挺引發(fā)共鳴的，情緒拿捏的也到位。
包貝爾——全程瞪大雙眼假笑，浮夸做作，有人抱怨王寶強(qiáng)賣傻，建議你們?nèi)タ纯锤蹏謇锏陌悹?，起碼王寶強(qiáng)傻得自然，包貝爾全像是裝傻，也許他并不適合演喜劇。
趙薇——趙薇前面演的還算及格，最后結(jié)尾那里什么鬼，完全沒有走心簡直就像是背臺詞，哭也不是笑也不是，戲份不多也不應(yīng)該這么敷衍了事啊?我本人是很愛看趙薇電視的，奇怪的是趙薇在電視劇和電影里演技怎么就這么大差別呢，還珠格格、金華煙云都是我很愛的劇啊。
杜鵑——一個稱職的花瓶，演不出內(nèi)心戲的演員，當(dāng)初看合伙人覺得杜鵑這姑娘真丑，沒想到港囧里被徐崢拍成了女神。
4、 大雜燴一鍋端結(jié)果端成了四不像
這并非無厘頭喜劇，主線從頭到尾都沒有丟掉，在主線沒有丟掉的前提下我認(rèn)為多穿插些調(diào)動觀眾情緒的內(nèi)容是沒有什么不好的，觀影時候沒覺得電影節(jié)奏被打亂
5、 香港金曲引入太多
這個的確有點提升觀眾免疫力，剛開始聽是驚喜聽多了也就免疫了，有的懷舊點用太多容易疲勞，降低共鳴。
想說的就這么多了，如果百分制，這電影可以拿75分。
中學(xué)生的港囧觀后感3
也許徐崢一開始并沒有意識到自己演的東西很搞笑，他也未必想過要成為一名喜劇演員，更沒想過有一天會成為一名極具票房號召力的導(dǎo)演，對喜劇界來說，徐崢就是響當(dāng)當(dāng)?shù)囊粔K牌子。
“囧系”電影第一部《人在囧途》并非徐崢的作品，可是他將那個刻薄自私卻又懷有一絲人情味的徐朗演活了。《人在囧途》激起了徐崢的表達(dá)欲，這部電影的構(gòu)思 不錯，然而出國留學(xué)網(wǎng)劇本寫得不行，該片導(dǎo)演葉偉民對內(nèi)地又不熟悉，因此，徐崢代替了很多導(dǎo)演的工作。《人在囧途》之后，徐崢就有了自己拍一部電影的想法。這樣，就 有了《泰囧》的問世。
他執(zhí)導(dǎo)的首部作品《泰囧》雖然有些借著《人在囧途》的噱頭，可的確是刷新了華語影壇多項紀(jì)錄，也首次讓世人看到中國電影不可估量的前景。當(dāng)然，《泰囧》是 明顯的口碑、票房不一致的失敗之作，連徐崢自己也承認(rèn)《泰囧》只是他的嘗試之作，并沒有把他要表達(dá)的東西充分表達(dá)出來，反倒最后成了一部純粹的商業(yè)片，所 以三年磨一劍，這一次徐崢帶著他的良心作《港囧》與“囧系”電影再續(xù)前緣，也真正贏得了觀眾的肯定，網(wǎng)上評論一片飄紅。
從演員轉(zhuǎn)型做導(dǎo)演的不在少數(shù)，做得還算成功的比如趙薇、蘇有朋、徐靜蕾、張艾嘉等，但是像徐崢做得這么成功的卻是只此一家別無分號，雖然票房不能代表一切，但票房的確有點像高考成績一樣是個讓人又愛又恨的衡量指標(biāo)。
“我以前只是一個演員，還沒有做好當(dāng)職業(yè)導(dǎo)演的準(zhǔn)備，但是我有自己的電影觀，我就想老老實實講一個故事，拍好一個類型片?！毙鞃樀亩ㄎ缓苊鞔_，沒有在一開 始就把自己甩得很高，所以他也的確做到了自己想做的，自己本身也有多年積攢的人氣，所以自拍自導(dǎo)自演是他喜劇成功的一個重要因素。
徐崢其實算一個特色很鮮明的“性格明星”，他的演繹風(fēng)格、導(dǎo)演風(fēng)格都跟他的自身形象很相符，單看他的光頭形象就足以勾起人莫名的喜感，從前他的喜劇是建立 在耍小聰明式的“純粹喜劇”形態(tài)，從《愛情呼叫轉(zhuǎn)移》系列開始，他的喜劇開始帶有一種越來越嚴(yán)重的“自黑式喜劇”形態(tài)，也許看到別人比自己過得更慘就會忍 不住愉悅感爆棚是每一個觀眾共有的心態(tài)吧，而這種心態(tài)卻不會因時代不同產(chǎn)生任何代溝。當(dāng)年香港許氏三兄弟的喜劇電影、周星馳的無厘頭系列、黃百鳴早期的電 影，不都是以展現(xiàn)小人物的悲催人生來博得觀眾笑聲的么。徐崢的喜劇角色雖然不再是社會底層小人物，但他們有著更為廣泛的群眾基礎(chǔ)，從本質(zhì)上來看，無論哪個 導(dǎo)演，雖然不同時期的喜劇角色的社會階層身份略有差異，但都是與時代大潮中社會主要階層的人物相契合的。
徐崢的作品之所以能博得這么多的關(guān)注與認(rèn)可，除了他身上那股與生俱來的喜劇天分之外，他對自己電影的準(zhǔn)確定位以及他對觀眾心理的精確把握也是他成功的重要 因素。當(dāng)然，說到這里，可能又會有人批判他“過于惡俗”，或者“盲目迎合大眾”，或者“降低了中國人的文化品位”，但是還是那句話，文藝片有文藝片的典 范，歷史片有歷史片的規(guī)則，喜劇片就要做得像喜劇片，而不是一個“四不像”的大雜燴，笑才是喜劇片的重點所在。
中學(xué)生的港囧觀后感4
現(xiàn)在很多人提起徐崢，首先想到的就是他的“囧系”電影，尤其是2012年《泰囧》刷新多項國內(nèi)票房紀(jì)錄，成為年度電影界的傳奇，將他推至輿論的風(fēng)口浪尖。 可是，還有多少人記得當(dāng)初那個涂著紅臉蛋、扎著麻花辮的豬八戒呢?對很多80后來說，當(dāng)初是一部“毀三觀”式的《春光燦爛豬八戒》讓惡搞版的神墨劇火遍大 江南北，當(dāng)時的它，簡直就是對正版《西游記》一種顛覆式的形象重塑，從前那個肥頭大耳、長相丑陋的豬八戒搖身一變成為一個操著一口娃娃腔、長相還有點萌的 青春少年，而他時人時妖的扮相也著實讓我又愛又怕。就是這樣一部帶有無厘頭意味的仙妖連續(xù)劇，讓籍籍無名的徐崢一下子人盡皆知。
只是，他自己卻并不太喜歡這種成名之后帶來的意外困擾。有那么幾年，人們在大街上碰到他，脫口而出就是“豬八戒!”徐崢深深隱藏了他對這種稱謂的反感，試圖友好地面對人們的這種稱謂，但是，這種反感一直都在。
徐崢的文藝之旅開始得很早，早在他讀小學(xué)的時候，他就已經(jīng)開始演話劇了，而且經(jīng)常巡回演出。他從小地主開始演，直到他年齡大了，就開始演老地主。
后來，他考上上戲，又投身話劇圈，是順理成章的事。在拍《春光燦爛豬八戒》之前，他是上海著名的話劇演員，也是導(dǎo)演，有那么幾年，他在上海的話劇圈很紅 火，以至于有這么一個傳說，說是去上海不看徐崢的話劇就等于白去了。只是，那個時候他走的是先鋒路線，戲劇演完了，觀眾卻抱怨看不懂，徐崢這才開始反思， 戲究竟是拍給誰看這個問題，這也是他從“高處不勝寒”開始走“親民通俗路線”的轉(zhuǎn)折點。只是從一個極端高冷的文藝青年忽然大反轉(zhuǎn)演了一個渾身上下都充滿傻 里傻氣的“豬八戒”，這樣的轉(zhuǎn)型著實讓人大跌眼鏡。
后來，他出演的一系列電視劇包括《李衛(wèi)當(dāng)官》、《穿越時空的愛戀》《滿漢全席》等，開始逐漸樹立他帶些狡黠又有些“韋小寶式”誤打誤撞卻總是走狗屎運的 “徐氏風(fēng)格”，其實徐崢是那種只要他往你眼前一站，不需要說一句話你就想笑的人，他是影視界的“宋小寶”(原諒我用了一個不太恰當(dāng)?shù)念惐龋聦嵣闲Ч_ 實如此)，我想這也許就是一個真正的笑星所應(yīng)該達(dá)到的境界吧，像小品界的馮鞏、宋小寶、趙本山，影視界的許冠文、黃渤等，都是本身自帶笑點的人。
后來徐崢覺得電視的路子變窄，他又琢摸著去搞電影，是2007年的一部《愛情呼叫轉(zhuǎn)移》讓人忽然意識到當(dāng)年的萌娃已經(jīng)成長為中年大叔，也是從那部電影開 始，中年家庭情感危機(jī)開始成為他電影里不可缺少的明線或者暗線，包括后來的《人在囧途》、《泰囧》以及剛剛上映的《港囧》，“七年之癢”的情感危機(jī)都成為 他想主要表達(dá)的內(nèi)容，根據(jù)以前徐崢偶爾也被爆出來的緋聞，我冒昧地猜測這也許正是他自己內(nèi)心一直在飽受煎熬的矛盾與問題，他既膽怯地借虛構(gòu)人物之口來表達(dá) 了自己的困惑，又誠實地向觀眾表露了自己對愛最終的抉擇。
中國有句俗語：“人往高處走，水往低處流?！眲e人都是在走上坡路，而徐崢在文藝的道路上卻像是在走“下坡路”，從當(dāng)年局限在自己象牙塔里的高冷先鋒文藝青 年，到如今充滿人情趣味無比親民的喜劇大叔，他一次又一次的成功使他漸漸認(rèn)識到，戲是要拍給觀眾看的，正如他自己說的：“我想做一部主流的喜劇片，它的主 題必須夠俗，夠世俗，因為只有世俗，才能涵概的人群面夠廣，才能夠給大部分的中國觀眾所接受，這是它電影里面的主題?！?/p>
很多人拿社會意義、文化意義來詆毀徐崢的片子，認(rèn)為其思想深度不夠，其實我覺得這是某些文化人相當(dāng)主觀的一種偏見，因為你不能拿一部文藝片的標(biāo)準(zhǔn)來考量一部商業(yè)喜劇片，徐崢拍片的原始定位就是通俗喜劇片，你又為什么要自作多情地拿高尚的情懷主義去批判人家呢?
中學(xué)生的港囧觀后感5
一、《港囧》最大的問題是：不好笑
從影片前期口碑來看，從業(yè)內(nèi)到觀眾就一句話：不好笑。
從《港囧》現(xiàn)有劇情看，就是一部傳統(tǒng)錯摸喜劇，而之類高度劇情化的喜劇，最依賴的顯然是演員表演，也就是說，情節(jié)好不好笑，要看演員能不能把它演好笑。
實事求是的說，《泰囧》最大的笑點和看點，依次來自王寶強(qiáng)、黃渤、人妖姐姐和范爺，大家都看到了，上述強(qiáng)援這次一個都沒有。
不能說徐崢不是好演員，也不是包貝爾不夠分量，而是以現(xiàn)在的能量，是撐不起一部現(xiàn)象級大片的。
當(dāng)然，好笑并不是衡量影片賣座的唯一標(biāo)準(zhǔn)，可是《泰囧》畢竟是部喜劇片，一部不好笑的喜劇用什么證明自己是喜劇呢。當(dāng)然有人說，《心花怒放》也不夠好笑，照樣熱賣，可是《心花怒放》沒有遇到下面的問題。
二、 更倒霉的是，還遇到神一樣的“對手”
俗話說，不怕不識貨,就怕貨比貨。失利電影大多有個“神”一樣的對手做映襯。
在廝殺激勵的國慶檔期，本就底氣不足的《港囧》在《鬼吹燈之九層妖塔》和《夏洛特?zé)馈愤@兩部年底票房冠軍種子選手和年度超級黑馬的包圍中，介么好的運氣只能讓人說一句：請多保重。
照理說，國慶期間觀眾是有看喜劇的剛需的，可是這樣的剛需被口碑更贊的《夏洛特?zé)馈窛M足了，觀眾也有看大片的需求，那么請看《鬼吹燈之九層妖塔》。等等，好像還有一部徐崢的喜劇叫什么來著?
三、“徐布斯”這個梗，肯定一點也不好笑
沒有人懷疑，《港囧》是一部極度互聯(lián)網(wǎng)的電影。
從先導(dǎo)預(yù)告片通過互聯(lián)網(wǎng)首發(fā)，到定檔發(fā)布會的網(wǎng)絡(luò)直播介入，互聯(lián)網(wǎng)貫穿并主宰所有影片話題的逐步傳播與發(fā)酵。最后網(wǎng)絡(luò)售票介入線下實體院線，網(wǎng)絡(luò)院線的出現(xiàn)直接將影片送達(dá)用戶。
可是光線忘記了一件事情，互聯(lián)網(wǎng)只是工具。
互聯(lián)網(wǎng)本身是不會創(chuàng)造票房的，電影才能創(chuàng)造票房。互聯(lián)網(wǎng)能做的，只是聚合平臺，對于電影營銷來說，任何手段和工具都只是在做一件事——聚集人氣?？墒钱?dāng)電影本身有問題的時候，互聯(lián)網(wǎng)就從聚合人氣變成了散人氣。
因為在互聯(lián)網(wǎng)上，任何好笑的梗都是放大的。一個簡單的道理是：如果一個人在街上摔倒，滿大街的人都在笑，你即使覺得不好笑，也可能忍不住笑起來;反之，如果大家都不笑，即使你覺得好笑也會忍住。
《泰囧》是前一種。《港囧》是后一種。
四、虐哭宣傳太low
能把一部喜劇電影男主角當(dāng)場虐哭的發(fā)布會，也只有《港囧》了。
7月27日《港囧》第二場發(fā)布會，包貝爾作為男主角正式亮相。片方特意收集網(wǎng)友吐槽內(nèi)容，并讓包貝爾自己現(xiàn)場朗讀。結(jié)果讀到第9條，包貝爾當(dāng)場灑淚，“說實話，我也不知道為什么選我，就是一個大餡餅掉到我臉上?！?/p>
有媒體評論，“不管是有心還是無意，宣傳效果出來了”。這個笑話很好笑。
問題是：《港囧》需要這樣的宣傳嗎?電影宣傳的目的說到底跟賣白菜沒什么不同：一是我這里有一堆白菜要賣，二是我這白菜比別家都好，你趕緊買我家的?！陡蹏濉窇?yīng)該做的是后一種，可是他們把重點放在了前一種，于是囧掉了。
如果虐哭包貝爾真的是片方宣傳方法的話，那么也用錯了方向，因為他們選擇的是前一種。
最大的問題是：讓所有網(wǎng)友都知道所有網(wǎng)友都不喜歡男二號，這樣真的好嗎?這個點子是誰想出來的?臥底嗎?
五、《港囧》已經(jīng)失去了它的觀眾
最后我要說的是，《港囧》其實已經(jīng)失去了自己的觀眾。
光線影業(yè)今年以來的電影運一直都不大好，觀眾看到趙薇很容易想起同樣大制作的喜劇《橫沖直轉(zhuǎn)好萊塢》，看到包貝爾不是想起電影哪里好笑，而是他在發(fā)布會上的眼淚，看到徐崢想起的是他在各大互聯(lián)網(wǎng)發(fā)布會上的發(fā)言，仿佛看到某一位互聯(lián)網(wǎng)大佬。
最大的問題還是那句：看過電影預(yù)告片和花絮的觀眾多數(shù)粉轉(zhuǎn)黑，這對一部電影來說實在不能再糟糕了。
移動互聯(lián)網(wǎng)帶來的碎片化口碑傳播幾乎改寫了中國電影的版圖，《老男孩》《分手大師》《泰囧》這些小成本喜劇是怎樣贏的，《太平輪》、《一步之遙》等大片就是怎么輸?shù)模?dāng)《泰囧》還是一部站在觀眾一邊的高口碑小片的時候，觀眾已經(jīng)用腳為它投過票。
但當(dāng)《港囧》以喜劇大片——它曾經(jīng)的挑戰(zhàn)者形象歸來的時候，觀眾還會選擇它嗎?
互聯(lián)網(wǎng)時代，口碑就是一部電影的風(fēng)水，風(fēng)水壞掉了，電影的命運還能好嗎?