通過原始宗教哲學(xué)與音樂的聯(lián)姻淵源，闡述音樂自古以來就與哲學(xué)密切聯(lián)系的事實(shí)。以下是學(xué)習(xí)啦小編整理的從哲學(xué)角度看音樂論文的相關(guān)資料，希望對你有幫助!

　　從哲學(xué)角度看音樂論文篇一

　　摘 要:通過原始宗教哲學(xué)與音樂的聯(lián)姻淵源，闡述音樂自古以來就與哲學(xué)密切聯(lián)系的事實(shí)。采用比較研究的方法，分析在音樂的形成發(fā)展過程中，東方儒學(xué)與西方哲學(xué)、神學(xué)對音樂的不同影響。

　　關(guān)鍵詞:音樂的形成;儒學(xué);西方哲學(xué)

　　一、原始的宗教哲學(xué)與音樂的聯(lián)姻

　　原始社會最主要的意識形態(tài)就是萌芽狀態(tài)的巫術(shù)――原始宗教，那是當(dāng)時主宰人們精神世界的唯一信仰，也是最具權(quán)威詮釋一切的最早哲學(xué)理論。面對大自然難以預(yù)測的千變?nèi)f化，讓人們萌生千奇百怪的冥思遐想：波濤洶涌的激流惡浪，電閃雷鳴的浩瀚蒼穹，荒原野林燃起的熊熊烈火，莫名其妙降臨的災(zāi)難和病痛，都讓人們產(chǎn)生驚恐與敬畏的神秘感，逐漸產(chǎn)生了一種“物活感”的宗教觀念――萬物有靈，這便是蒙昧的泛神論思想，促使人們對一些自然物和幻想的神靈頂禮膜拜，以求賜予佑護(hù)。

　　原始人最關(guān)心的事有三件：食物、繁殖和死亡。人們從事的一切活動都是與此有關(guān)，并有實(shí)用的意義，他們從事的原始歌舞和巖洞壁畫都是圍繞這一目的的。所謂原始歌舞，其實(shí)是簡單的音樂、舞蹈、詩歌三位一體勉強(qiáng)湊成的藝術(shù)形式，這是由于當(dāng)時生產(chǎn)力低下、物質(zhì)條件簡陋所必然形成的藝術(shù)現(xiàn)象。其中，音樂除了人聲喊唱就是敲打石器，奏出助興的簡單節(jié)拍。這并非是在自娛娛人，而有更重要的實(shí)用價值，那就是敬神，用于狩獵之前的祭祀儀式。“太古時代每逢遇到地震天災(zāi)或遭到猛獸侵襲，以及外出進(jìn)行狩獵活動，人們本能地產(chǎn)生祈求神明的心情。因此，在祭神的儀式中使用音樂是最恰當(dāng)不過的事。”�①�那時的歌舞表現(xiàn)的內(nèi)容都是與覓食對象有關(guān)，即如何捕捉野牛、野獸，舞姿就是模仿野牛的動作，人們天真地幻想這樣便能招來野牛以便捕捉。人類學(xué)家曾深入考察并有所記載：“不久之前，在斯堪的納維亞半島發(fā)現(xiàn)了近似原始部落的族群，他們從事與舊石器時代酷似的生活方式，以狩獵和捕魚為主。有時跳舞，姿態(tài)動作是模仿野牛的擬獸舞。”�②�跳舞時嘴里還唱贊揚(yáng)神靈的頌歌，歌詞可能非常簡單，但聲調(diào)激越高亢，節(jié)奏強(qiáng)勁有力，充滿企盼神明恩賜的迫切情感，這時音樂發(fā)揮了最大的功能效應(yīng)，成為原始宗教的有力依托。

　　原始宗教是人類進(jìn)化史上必不可少的重要階段，對于人類文明、文化的發(fā)展有著無可替代的重要貢獻(xiàn)。首先，推動了原始人類思維活動由具體表像向抽象深化的不斷進(jìn)行，促進(jìn)了人類大腦器官的逐漸進(jìn)化，進(jìn)而產(chǎn)生了質(zhì)的飛躍。其次，為進(jìn)行祭祀活動，人們頻繁進(jìn)行歌舞儀式和巖畫活動，客觀上推動了原始藝術(shù)的積極發(fā)展，同時也提高了原始人類的創(chuàng)造能力和審美能力。音樂從此便與原始宗教的哲學(xué)觀念結(jié)下了不解之緣，配合宗教哲學(xué)闡釋人與神的依存關(guān)系。莊嚴(yán)悠揚(yáng)的祭祀音樂便成為宗教的不變的傳統(tǒng)形式了，不論是古老的薩滿教，還是盛行于西方的基督教，以及東方的佛教、道教都再也離不開音樂的詠唱和頌揚(yáng)了。

　　二、儒學(xué)與先秦哲學(xué)對民族音樂的影響

　　中國民族音樂從產(chǎn)生至今已有8 000多年的悠久歷史了，20世紀(jì)80年代在河南舞陽地區(qū)考古發(fā)掘出18只骨笛，有7孔和8孔兩種，經(jīng)科學(xué)驗(yàn)證為8 000多年前的文化遺存。其后，又陸續(xù)出土殷商時代石制的樂器“磬”和球狀樂器“塤”，這表明早在3000多年前我國民族樂器的演奏活動就已比較發(fā)達(dá)了。我國民族音樂雖然歷史悠久，但在音樂理論的研究和建制上卻開展得不夠，沒有建立起完整規(guī)范的音樂體制，相關(guān)的文獻(xiàn)資料也很少，諸如音樂發(fā)展史、作曲理論、音樂家史略等。在古代人們習(xí)慣將“樂”稱為六經(jīng)之一，《莊子•天運(yùn)》：“(孔)丘治詩、書、禮、樂、易、春秋六經(jīng)”，但實(shí)際上“樂本無經(jīng)”，原來也只是附于詩經(jīng)可唱的一種樂譜。因此后來《漢書•藝文志》著錄古書的《六藝略》只注明易、書、禮、詩、春秋各為若干卷，而未將“樂”納入經(jīng)類。后來，有關(guān)“樂”的資料也完全失傳了，古文家認(rèn)為是秦始皇焚書時燒毀了。于是，研究中國民族音樂就只能參照孔子修訂的《禮記》其中《樂記篇》等有關(guān)資料。故此，號稱儒家經(jīng)典的《禮記》便成為研究中國民族音樂最珍貴的文獻(xiàn)資料了。

　　美妙的音樂來源于大自然的天籟之聲，是人類長期反復(fù)遴選、提煉的天才創(chuàng)造，盡情展示了人類精神文化的本質(zhì)，也是由浩瀚宇宙振動波中創(chuàng)造出來的“第二自然”。中國古代哲學(xué)家的自然觀認(rèn)為“氣”是宇宙的物質(zhì)構(gòu)成，陰陽、五行則是這種自然觀的中心概念，處于一種核心地位，一切都依此而運(yùn)行。音樂在其中扮演著重要的角色，在宇宙運(yùn)行之中音樂有著促進(jìn)天地萬物生命力的偉大作用。在儒家《禮記》的《樂記•樂禮篇》中說：“地氣上齊，天氣下降，陰陽相摩，天地相蕩，鼓之以雷霆，奮之以風(fēng)雨，初之以四時，暖之以日月，而百化興焉，如此，則樂者天地之和也。”�③�在這段話里儒家充分肯定了音樂的積極作用，認(rèn)為天地的和諧秩序、大自然四季更迭的順延變化，都源于音樂調(diào)配的結(jié)果。在《樂記•樂情篇》又說：“天地訴合，陰陽相得，煦嫗覆育萬物，……則樂之道歸焉耳。”�④�這段話的意思是“天與地自動的結(jié)合，陰陽得宜的融配，以撫養(yǎng)充實(shí)著世間萬物的生命力，……這一切都?xì)w功于音樂的功能呀。”從上面《樂記》中的兩段話表明儒家學(xué)說已將音樂提升到極高的文化地位。

　　中國古典哲學(xué)在中國的文化系統(tǒng)中起著主導(dǎo)作用，對于我國民族音樂的成長和發(fā)展也有其深刻的影響。在西方文化中以基督教為主的宗教文化處于核心的地位，成為西方各國精神世界的主宰。然而在中國文化中，宗教的權(quán)威地位和說教功能卻由理性的哲學(xué)所替代，主要體現(xiàn)在儒家學(xué)說所弘揚(yáng)的創(chuàng)進(jìn)不息的人生精神。與西方神學(xué)消極避世的觀點(diǎn)相反，儒家歷來主張創(chuàng)造性的人生態(tài)度，強(qiáng)調(diào)以天下為己任的社會責(zé)任感。儒家認(rèn)為人與宇宙應(yīng)持有一種根源感，宇宙是一派剛建的大化流行，人也應(yīng)該依此而自強(qiáng)不息。儒家思想核心是“仁”，《禮記•中庸》說：“仁者，人也。”“仁”便是以人為本，是生命的相互感通，是人、我、群、己之間的普遍聯(lián)系與相互滋養(yǎng)潤澤，概括來說便是“仁者愛人”。為了實(shí)現(xiàn)這一理想，孔子特別提倡德治教化，主張通過各種教育手段來提高人的思想品德，其中教育手段之一便是音樂熏陶?？鬃泳ㄒ袈?，愛好古琴?？鬃釉劦揭魳返钠肺粏栴}，他認(rèn)為韶樂那樣的音樂盡善亦盡美，而武王的音樂雖盡美而不盡善(“韶盡美矣，又盡善也;武盡美矣，未盡善也”)，他認(rèn)為武王音樂雖然形式、技巧很美，但內(nèi)容卻空洞浮泛，言外之意是影響了音樂的格調(diào)與品位。這種評論恐怕是中國最早的音樂美學(xué)論述，孔子將音樂的美與善聯(lián)系在一起，即藝術(shù)的真善美相結(jié)合才是理想的音樂。

　　孔子非常稱贊音樂的愉悅功能與情感陶冶相結(jié)合的做法，他說：“夫樂者，樂也;人情之所以不能免也，做人不能無樂。”認(rèn)為音樂能使人在感情上產(chǎn)生共鳴，通過感情共鳴這條渠道達(dá)到陶冶情操的教育目的，所以在生活中不能沒有音樂。在儒家思想的影響之下，音樂文化(或言琴、棋、書、畫)成為中國古代文人賢達(dá)修養(yǎng)品德、提高氣質(zhì)的主課，直接影響到民族音樂發(fā)展的價值取向。這是與孔子倡導(dǎo)的人本精神相聯(lián)系的。

　　中國民族音樂屬于單音音樂，以旋律為主，富于歌唱性，音色純正單一，不枝不蔓，追求綿延而悠遠(yuǎn)的意境，給人以平面流動的線條美。講究樂器彈奏過程能充分表現(xiàn)理性精神與哲學(xué)沉思的一致，要技巧高超，指法繁復(fù)。如古琴彈奏左手觸琴運(yùn)指：吟、猱、綽、注、上、下、進(jìn)、復(fù)，使琴聲傳出滑動曲折、微妙變化的優(yōu)美之聲。飄蕩的琴聲可輕可重、可急可緩，讓人感到琴聲可滑可澀、可流可塞、可剛可柔、可揚(yáng)可抑，變化無窮，將人引入遷想妙得的幽邃境界。古琴彈奏已成為文人騷客、才子淑女的雅興，在人們的文化意識中占有非常重要的地位。從魏晉嵇康等一大批著名士大夫琴家到明清朱權(quán)、陳星源等傾心獨(dú)奏的琴家都深受儒家思想的影響，體驗(yàn)古琴彈奏與淡泊之心、超然之志的契合，從而獲得特殊的文化意義。嵇康曾詩曰：“目送歸鴻，手拂五弦，俯仰自得，游心太玄”，就是對這種心態(tài)的生動寫照。尤其是民族音樂含有一種深藏若虛的無言之美，當(dāng)琴聲由宏壯急促轉(zhuǎn)為低微直至無聲的時候，使人能感到一種沉默淵穆的悄然愉悅，這也就是文人墨客最為賞心怡然的審美享受。白居易在《琵琶行》曾形象的描繪琴聲暫停的情景：“水泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲漸歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲”，此時，聽眾依然沉醉在無言之美的神思冥想之中，于是“東船西舫悄無聲，唯見江心秋月白”。形成了無比絕妙的審美意境。

　　從春秋到戰(zhàn)國這段歷史時期，中國音樂已逐漸成熟，形成了自己的獨(dú)特體系，既創(chuàng)立了七音階體裁格式，也創(chuàng)立了五音階的體制。因五音階體制與中國哲學(xué)的五行相合，故此地位較高備受推崇，可見哲學(xué)對民族音樂的牽掣。在哲學(xué)之中，儒家的中庸之道對音樂的影響最為深切。所謂中庸，概括即為貴和諧、尚中道，不趨極端?！睹献?bull;離婁下》：“仲尼不為已甚者”。其意是不做過頭之事，要適可而止。中庸之道有著重和去同的可貴思想，是中華民族精神的精髓。然而，也有著重實(shí)求穩(wěn)的農(nóng)業(yè)文化心態(tài)，缺乏銳意突破窠臼的創(chuàng)新激情，致使中國民族音樂發(fā)展遲緩，未能以自我為中心形成龐大完整的體系，而是依附于各個文化領(lǐng)域，以游散的方式發(fā)揮著各種功能。諸如專門用于祭祀宗廟大典和宗教活動的儀式音樂;專供皇室帝王消遣享樂的宮廷舞樂(如曾侯乙墓的編鐘音樂、唐代霓裳羽衣曲等);最為寶貴的當(dāng)然是豐富多彩的民間音樂，這是民族音樂中最有價值的精華，包括各少數(shù)民族的民歌小調(diào)、陜北腰鼓、山西鑼鼓、東北大秧歌等，充滿粗獷的陽剛之氣，富有永恒不衰的藝術(shù)生命力。

　　三、西方哲學(xué)與神學(xué)塑造的西方音樂個性

　　關(guān)于音樂的起源西方理論界有三種說法。1.模仿鳥鳴的觀點(diǎn)：這是英國生物學(xué)家、進(jìn)化論創(chuàng)立者達(dá)爾文于1871年在《人類起源》中提出的觀點(diǎn)，認(rèn)為音樂的產(chǎn)生是遠(yuǎn)古人類模仿鳥鳴，其后逐漸發(fā)展的結(jié)果。2.勞動與節(jié)奏的運(yùn)用：1891年社會學(xué)家彪黑爾在《勞力與節(jié)奏》一書中提出“當(dāng)人們勞動工作時，為減輕因消耗體力而產(chǎn)生的疲勞，呼出有節(jié)奏的呼喊，后來演變?yōu)楣爬系脑家魳贰?rdquo;3.語言擴(kuò)展學(xué)說：1857年英國哲學(xué)家史賓塞爾在《音樂的起源與功能》一書中，提出音樂來源于人類精力過剩的觀點(diǎn)。認(rèn)為由于人類智力發(fā)達(dá)，在語言不足以表達(dá)豐富的情感時，于是用音樂的歌曲作以補(bǔ)充。然而關(guān)于音樂的本質(zhì)，早在公元前六世紀(jì)古希臘學(xué)者就已有所探討和研究，這便是哲學(xué)家、數(shù)學(xué)家畢達(dá)哥拉斯的學(xué)說。畢達(dá)哥拉斯(約公元前580―約前500年)的科研成果和理論觀點(diǎn)在歷史上的影響很大，他最先提出了勾股定理(畢達(dá)哥拉斯定理)。他是將一般概念的“數(shù)”引入哲學(xué)研究的，提出著名的格言“凡物皆數(shù)”，即“一切現(xiàn)存的事物最終都可歸結(jié)為數(shù)的關(guān)系。”他將這種數(shù)的關(guān)系也應(yīng)用于音樂理論和聲學(xué)，認(rèn)為數(shù)量能夠形成聲音的音量、力度和節(jié)奏的比例關(guān)系，在畢達(dá)哥拉斯看來，音樂的美也是依靠音程之間的數(shù)量關(guān)系。他用一種單弦樂器來解釋音樂的純律理論，根據(jù)弦的長度，以一比二作為完全八度，以二比三作為完全五度，用數(shù)量關(guān)系對一切音程的美作以計(jì)算和詮釋。這些事例說明西方音樂從產(chǎn)生伊始就充滿數(shù)學(xué)的精確理念，并帶有邏輯化與系統(tǒng)化的理性形式，致使西方音樂理論與體制得以向精細(xì)的規(guī)范化方向發(fā)展，逐漸形成擁有記譜法、對位法、和聲和弦以及復(fù)調(diào)格式等的專業(yè)體系。

　　在西方音樂的形成與發(fā)展過程中，基督教起有不可忽視的推動促進(jìn)作用。“如果沒有基督教，就不能想像中世紀(jì)的音樂，而今日的歐洲音樂也將會成為完全另一種面貌。”�⑤�基督教是由古老的巴比倫猶太教發(fā)展而來的，是由牧民、農(nóng)民組成的，主張平等自由，反抗羅馬侵略者的統(tǒng)治和猶太貴族階層的壓迫。后來被羅馬統(tǒng)治者利用，封為國教，蛻變?yōu)榉饨ㄖ贫鹊膸蛢础?#65533;⑥�對于西方文化藝術(shù)的發(fā)展，基督教是一把雙刃劍。出于反動的禁錮人性的教義規(guī)定，基督教嚴(yán)厲禁絕扼殺了表現(xiàn)世俗生活的繪畫和人體雕塑藝術(shù)。然而，另一方面卻又積極推動了音樂與建筑藝術(shù)的發(fā)展。為了廣泛開展宗教活動，歐洲遍地都修建宏偉寬敞的教堂，公元532―537年于君士坦丁堡(現(xiàn)土耳其伊斯坦布爾)修建的拜占庭風(fēng)格的圣索菲亞大教堂;12世紀(jì)于巴黎修建的哥特式風(fēng)格的巴黎圣母院都是突出的典型代表，成為建筑史上的經(jīng)典杰作。音樂具有強(qiáng)烈抒情的藝術(shù)特點(diǎn)，善于啟發(fā)人的想像而富有神秘性，故此更引起基督教的青睞。猶太教原是最重視音樂的宗教，基督教繼承這一傳統(tǒng)，大力普及與發(fā)展宗教音樂。具有音樂才能的基督教傳教士鉆研并制定了最初的音樂體制和樂譜，隨之開創(chuàng)了復(fù)調(diào)音樂的形式并完成了對位法、奠定了西方立體的多音音樂和基礎(chǔ)。最初印制樂譜是教會為發(fā)給唱詩班作彌撒用的。鍵盤樂器的興起始于公元8世紀(jì)，最初是為了便于指導(dǎo)歌唱圣經(jīng)，后來逐漸用于基督教的禮拜儀式。西方最早的著名音樂家便是基督教米蘭大主教圣•安普羅修斯(340―397)，“他在任職期間，充分發(fā)揮了自己的音樂才能，創(chuàng)作了教會音樂享有盛名的贊歌《神啊，崇拜你!》，至今仍是天主教會重要的典禮音樂。安普羅修斯在教會音樂中的主要功績是：收集了在教會音樂中所唱的歌曲，編成《安普羅修斯圣詠》(其中包括他本人的許多作品);并為教會音樂制定了由七音組成的四種教會調(diào)式音階和創(chuàng)造了對唱的形式。”�⑦�在基督教精神的土壤上也培育出一大批著名的音樂家，千百年來他們用音樂作品歌頌基督、頌揚(yáng)耶穌，諸如巴赫的《b小調(diào)彌撒曲》、貝多芬的《莊嚴(yán)彌撒曲》、斯克里亞賓的《吉利彌撒曲》、羅西尼和勃拉姆斯的經(jīng)文歌，古諾的《圣母頌》、柏遼茲和威爾第的《安魂曲》等。在相當(dāng)長的歷史時期，西方音樂已經(jīng)成為宣揚(yáng)基督精神最得力的藝術(shù)載體了。

　　基督教的神學(xué)理論體系是西方中世紀(jì)一千多年期間最具權(quán)威性的社會哲學(xué)，這種宗教哲學(xué)不僅牢牢控制人們的精神世界，也制約影響著音樂藝術(shù)?；浇躺駥W(xué)的主要內(nèi)容是“上帝創(chuàng)世說”、“靈魂不朽說”、“來世極應(yīng)說”等，認(rèn)為宇宙間只有一個全智、全能、全善、無所不在、無所不能的上帝，是創(chuàng)造萬物的唯一真神。長期以來，這種徹頭徹尾的唯心主義宗教哲學(xué)成為西方音樂的精神主宰。直到16世紀(jì)西歐各國陸續(xù)展開文藝復(fù)興運(yùn)動，宣揚(yáng)人文主義思想，批判并擺脫了教會神學(xué)對人們的思想束縛，西方音樂和其他文化藝術(shù)才逐漸走上了自由發(fā)展的道路。

　　注釋：

　?、佗茛呷毡?bull;屬成啟.音樂史話.北京：人民音樂出版社，1988，5.19.22.

　?、陉愓讖?fù).外國巖畫發(fā)展史.北京：上海人民出版社，1993，18.

　?、邰芗?lián)抗譯注.樂記.北京：人民音樂出版社，1987，34

　　⑥金佩林.基督新教史.黑龍江：黑龍江教育出版社，1993，29.

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