從原始社會(huì)到封建社會(huì)時(shí)期的中國(guó)舞蹈，統(tǒng)稱為中國(guó)古代舞蹈。在漫長(zhǎng)的歷史進(jìn)程中，它經(jīng)歷了若干階段的發(fā)展、演變，逐漸形成具有中國(guó)獨(dú)特形態(tài)和神韻的東方舞蹈藝術(shù)。下面學(xué)習(xí)啦小編為大家整理了中國(guó)古代舞蹈史相關(guān)的知識(shí)，希望對(duì)大家有用。

　　中國(guó)古代舞蹈史

　　先秦時(shí)期

　　中國(guó)原始時(shí)代舞蹈是華夏文化初始形態(tài)，而且此時(shí)期舞蹈的作用與后來(lái)的舞蹈有很大不同。實(shí)在是因?yàn)閱螁握f(shuō)話表明不了心意，嗟嘆也不能充分的表達(dá)情感，甚至詠歌仍嫌不足，不知不覺(jué)中就手舞足蹈了。

　　早在五帝和商周時(shí)期，以具史詩(shī)性的樂(lè)舞的形式出現(xiàn)。 僅在《呂氏春秋·仲夏記·古樂(lè)》一篇中，就有這樣三則故事：帝顓頊在登上帝位的時(shí)候，聽到四面八方熙熙凄凄鏘鏘的風(fēng)聲很好聽，就命令部下“飛龍”仿效八風(fēng)之音創(chuàng)作了《承云》，用來(lái)祭祀天帝中國(guó)古典舞發(fā)展歷史中國(guó)古典舞發(fā)展歷史。

　　到了帝嚳的時(shí)候，他則命令臣下“咸黑”創(chuàng)作《聲歌》——《九招》、《六列》、《六英》。又命令“倕”創(chuàng)制了鼙、鼓、鐘、磬、吹苓、管、塤、篪、鼗、椎、鍾等樂(lè)器，吹打起來(lái)，十分動(dòng)聽，引來(lái)鳳鳥錦雉隨之起舞。

　　中國(guó)樂(lè)舞的第一個(gè)高峰時(shí)期是周代雅樂(lè)舞蹈，西周周武王之弟周公對(duì)公元前26世紀(jì)到前11世紀(jì)流傳的歷代樂(lè)舞的整理更是文化史中的空前壯舉。在“制禮”的同時(shí)“作樂(lè)”，用“樂(lè)”這種聲形諧和的藝術(shù)型式來(lái)表現(xiàn)禮中國(guó)古典舞發(fā)展歷史文章中國(guó)古典舞發(fā)展歷史。為雅樂(lè)舞蹈前聲，也是周代雅樂(lè)的主要內(nèi)容。之后，雅樂(lè)在其他東亞文化的廣泛流傳。

　　昔日孔子在齊國(guó)聽舜帝時(shí)代創(chuàng)作的樂(lè)舞《韶》樂(lè)后，“三月不知肉味”，感嘆道，“不圖為樂(lè)之至于斯也”

　　又說(shuō)《韶》樂(lè)是“盡美矣，又盡善也中國(guó)古典舞發(fā)展歷史古典舞。”而為贊揚(yáng)武王伐紂的功績(jī)而創(chuàng)作的《武》樂(lè)則是 “盡美矣，未盡善也。”也由此在中國(guó)歷史上留下了孔子對(duì)樂(lè)舞的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)——盡善盡美。這些舞蹈都屬于雅舞，還有八佾等。民間祭祀的巫舞、儺舞等，見(jiàn)于楚地。

　　秦漢

　　兩漢舞蹈百技紛呈，是俗樂(lè)舞文化的高峰早在秦始皇即把民間的角抵戲引入宮廷，后來(lái)漢武帝大興角抵百戲就是延續(xù)秦制，發(fā)展至東漢已成為極為豐富的宮廷舞樂(lè)百戲，富豪貴族的家庭宴會(huì)也多是雜技的成份的綜合性演出。漢代舞蹈有即興歌舞和宴飲中的“對(duì)舞”，即是女子長(zhǎng)袖對(duì)舞、男女長(zhǎng)袖對(duì)舞、男子寬袖對(duì)舞和男子短袖對(duì)舞。一般宴會(huì)中是由主人先舞，客人再起舞為報(bào)，還有舞劍、舞刀、舞棍、干舞、戚舞、長(zhǎng)袖舞和巾舞等，舞姿舞容都很考究。

　　用作娛樂(lè)的稱為雜舞，多則由屬賤民的女樂(lè)、舞優(yōu)(或稱舞妓、舞姬、舞伎等)表演，但亦有皇族喜愛(ài)舞蹈者學(xué)習(xí)。著名的有漢朝有趙飛燕《掌上舞》中國(guó)古典舞發(fā)展歷史中國(guó)古典舞發(fā)展歷史。民間則有由勞動(dòng)動(dòng)作演變而來(lái)的舞蹈。漢代還有百戲，當(dāng)中亦包括舞蹈。

　　魏晉南北朝

　　魏晉南北朝時(shí)代是中國(guó)歷史上民族融合的時(shí)代，這時(shí)期的民間舞名稱之為“雜舞”，融合了漢、魏以來(lái)的雜舞，江南的“吳歌”荊楚的“西曲”等歌舞，形成“清商樂(lè)”和漢族的“清商樂(lè)”相平行，而少數(shù)民族的“胡樂(lè)”、“胡舞”及外國(guó)樂(lè)舞如“天竺樂(lè)”、“龜茲樂(lè)”、“疏勒樂(lè)”、“安國(guó)樂(lè)”、“高麗樂(lè)”、“康國(guó)樂(lè)”、“高昌樂(lè)”等，隨著民族文化的交流而形成漢族樂(lè)舞“西涼樂(lè)”中國(guó)古典舞發(fā)展歷史文章中國(guó)古典舞發(fā)展歷史。各民族共同創(chuàng)造的舞蹈文明在這個(gè)時(shí)期顯示了其藝術(shù)的自覺(jué)，為隋唐樂(lè)舞文化的新高峰奠定了基礎(chǔ)。唐代舞蹈文化燦爛輝煌，達(dá)到了藝術(shù)巔峰，因南北朝朝野崇信佛道也出現(xiàn)以宗教為背景的宗教樂(lè)舞。

　　隋代

　　隋文帝匯輯當(dāng)時(shí)流傳各地的漢族傳統(tǒng)舞、少數(shù)民族舞、外國(guó)傳入的各類樂(lè)舞計(jì)七部，稱七部伎;而后來(lái)更增加疏勒樂(lè)和康國(guó)樂(lè)，改稱為九部樂(lè)

　　隋唐帝曾征各地散樂(lè)及舞蹈進(jìn)行表演，此后成慣例于每年正月演出用來(lái)招待突厥客人。中國(guó)古典舞發(fā)展歷史古典舞。

　　唐代

　　到唐朝時(shí)，唐人把舞蹈視為抒情和展示才華，表示禮節(jié)的手段能文能武、能歌善舞的文化素養(yǎng)。著名代表人物有善作曲能伴舞的唐玄宗與以善舞“霓裳羽衣”的楊貴妃，親自排練過(guò)聲勢(shì)浩大的破陣樂(lè)的唐太宗李世民;即興善舞以抒情的詩(shī)人李白。唐代的宗教樂(lè)舞也很發(fā)達(dá)，如鶴舞和花舞等禮佛娛人的舞蹈在佛寺中很常見(jiàn);祭祀巫舞從巴楚之地到中國(guó)西北荒村都很興盛，唐代宮廷的驅(qū)儺是種面具神舞，繼承漢代的宮儀規(guī)模亦即為盛大。

　　唐朝是中國(guó)舞蹈發(fā)展的繁盛時(shí)期，不僅有自?shī)实拿褡逦璧高€有大量的表演性舞蹈，朝廷設(shè)教坊司，專門訓(xùn)練舞優(yōu)，唐皇室亦有不少成員喜愛(ài)舞蹈，唐代對(duì)歌舞的分類比前代更為細(xì)膩有按風(fēng)格特點(diǎn)來(lái)分的健舞和軟舞類別，軟舞動(dòng)作偏柔，健舞則剛健有力，常會(huì)以刀劍等兵器作為道具;有以結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)和統(tǒng)一歸類的歌舞大曲，楊太真(楊貴妃)其中霓裳羽衣舞最為著名，據(jù)說(shuō)就是唐玄宗在夢(mèng)中看到仙女們的翩翩舞姿，又聽到仙樂(lè)飄飄，而記載流傳下來(lái)的;有以故事情節(jié)歸類的歌舞戲;有從用途和表演方式歸類且用于宮廷朝會(huì)、宴饗的九部樂(lè)、十部樂(lè)、立部伎等。尚有一些名舞不能歸類，如贊美龍女的凌波曲是盛唐著名舞人謝阿蠻依舞曲編舞表演的，深得唐玄宗和楊貴妃的喜愛(ài);唐懿宗的伶官李可及編創(chuàng)的“菩薩蠻舞”是表現(xiàn)佛國(guó)仙女的美音妙舞，其他不能歸類的名舞如“何滿子”、“嘆百年”等都是在當(dāng)時(shí)興盛有深遠(yuǎn)影響力的。健舞著名有公孫大娘的刀舞。

　　五代至宋

　　五代時(shí)還有一種纏足的舞蹈，由南唐李后主所創(chuàng)，宮嬪窅娘以帛束足呈新月狀，跳舞時(shí)有凌云之姿。唐宋時(shí)坊間的妓院亦常有舞蹈表演。

　　宋代的宮廷樂(lè)舞雖衰退但完善了宗法禮教，所以宋朝宗廟祭祀一直保存著雅樂(lè)舞蹈中國(guó)古典舞發(fā)展歷史中國(guó)古典舞發(fā)展歷史。宋代的雅樂(lè)舞現(xiàn)保存在文獻(xiàn)中的有《大善樂(lè)舞》、大順樂(lè)舞、《大慶樂(lè)舞》、《大定樂(lè)舞》、《天盛樂(lè)舞》、《大和樂(lè)舞》、《大昭樂(lè)舞》和《大熙樂(lè)舞》等。宋代的《燕樂(lè)》是隊(duì)舞，男子隊(duì)有拓枝隊(duì)、劍器隊(duì)、異域朝天隊(duì)等;女子隊(duì)有菩薩蠻隊(duì)、拂霓裳隊(duì)、菩薩獻(xiàn)香花隊(duì)、彩云仙隊(duì)等。宮廷隊(duì)舞在宋初尚為興盛，宋代文人喜好填詞，士大夫家有家伎歌女善歌舞，如北宋寇準(zhǔn)喜好拓枝舞，傳說(shuō)每宴必有拓枝歌舞表演中國(guó)古典舞發(fā)展歷史文章中國(guó)古典舞發(fā)展歷史。宋代的趙構(gòu)在晚年時(shí)留下一部舞蹈動(dòng)作譜《德壽宮舞譜》。

　　宋代燕舞比起民間的舞蹈已大為遜色，宋代是民間舞蹈興起的時(shí)代，既有節(jié)日的社火舞隊(duì)，又有日常在市集街坊的賣藝演出。竹馬、旱船、舞獅等在宋代已極為興盛，有些則為后來(lái)的戲曲所吸收，如《抱鑼》、《舞鮑老》等

　　有些民間舞蹈?jìng)魅肴毡救纭洱埼琛?、《九連環(huán)》、《撲蝴蝶》等;而有些燕樂(lè)舞傳入朝鮮并作為宮廷樂(lè)舞保存下來(lái)，其中有《五羊仙》、《獻(xiàn)仙桃》、《拋球樂(lè)》、《蓮花臺(tái)》等。宋代舞蹈走向市井也使明清以后的中國(guó)舞蹈演變成武藝和民間娛樂(lè)整合發(fā)展的新型式中國(guó)古典舞發(fā)展歷史古典舞。

　　元明清

　　自元、明、清以來(lái)，舞蹈藝術(shù)從兩方面得到繼承與發(fā)展，一是戲曲表演“打”即是武術(shù)動(dòng)作，即元雜劇稱為“科”在京劇稱為“做”的“武舞”。另一方面是在民族文化活動(dòng)中的長(zhǎng)足發(fā)展，元、明、清時(shí)期民俗活動(dòng)、民間舞蹈如高蹺、旱船、舞獅、舞龍》各種鼓舞和《秧歌舞》等，不但具有地方風(fēng)情也有群眾性。

　　元代雜劇中吸收了宋代宮廷隊(duì)舞的音樂(lè)和舞蹈，同時(shí)也吸收元代戲曲與民間舞蹈的生動(dòng)舞姿。

　　舞蹈發(fā)展在清代是一個(gè)比較衰落的時(shí)期，舞蹈漸被戲曲融合而失去獨(dú)立表演藝術(shù)的地位，且這時(shí)期纏足方式為折骨纏，變成把女性足部束至不良于行，使女性跳舞興趣銳減，令宮廷雜舞衰落，只有以男性舞生所表演的雅舞以及民間勞動(dòng)相關(guān)的舞蹈如秧歌、宗教舞蹈如儺舞等仍然有發(fā)展。而融入戲曲中的舞蹈卻以身段及毯子功(唱做念打中的兩項(xiàng))的形式發(fā)展，自成了一套訓(xùn)練體系與表演方法。但宮廷舞蹈仍流行佾舞與隊(duì)舞中國(guó)古典舞發(fā)展歷史中國(guó)古典舞發(fā)展歷史。佾舞主要用來(lái)祭祀神靈，分為文舞和武舞。文舞又叫《文德之舞》，武舞又叫“武功之舞”中國(guó)古典舞發(fā)展歷史文章中國(guó)古典舞發(fā)展歷史。一般是在祭祀開始時(shí)舞“武功之舞”，武舞生左手執(zhí)干，右手執(zhí)戚。祭祀中間及結(jié)束時(shí)跳“文德之舞”，文舞生右手執(zhí)羽，左手執(zhí)籥，兩邊還有執(zhí)節(jié)者，指揮舞隊(duì)。清代宮廷隊(duì)舞又叫《慶隆舞》，是從《蟒式舞》、《瑪克式舞》演化而來(lái)，本為滿族傳統(tǒng)舞蹈，入宮后用于皇帝宴饗巡酒中國(guó)古典舞發(fā)展歷史古典舞。因舞蹈藝術(shù)呈衰落之勢(shì)，因此民間社會(huì)沒(méi)有專業(yè)的舞蹈演出團(tuán)體，但仍有于燈節(jié)和迎神賽會(huì)的舞蹈活動(dòng)，作為自?shī)市?、群眾性的娛?lè)，民間舞蹈并常與技藝組織在一起，形成綜合性的表演隊(duì)伍，稱為走會(huì)或花會(huì)，其中著名有《秧歌》、《高蹺》、《獅舞》、《胯鼓》、《旱船》、《小車》、《竹馬》、《大頭和尚》等民間舞蹈。

　　中國(guó)古代的舞蹈種類

　　1、中國(guó)古代的交誼舞

　　從漢代(公元前206年——公元220年)到魏(公元220年——公元265年)、晉(公元265年——公元420年)期間，為了活躍氣氛、聯(lián)絡(luò)感情和增進(jìn)友誼，中國(guó)官宦和貴族宴會(huì)盛行一種交誼性的邀請(qǐng)舞，名叫“以舞相屬”。 在宴會(huì)上，一般是主人在宴會(huì)進(jìn)行中先行起舞，舞跳完以后，邀請(qǐng)另外一個(gè)人繼續(xù)跳下去。第二個(gè)人跳完以后，再邀請(qǐng)另外一個(gè)人接著跳，如此循環(huán)相接。被邀請(qǐng)人必須起舞回報(bào)，如果被邀請(qǐng)人拒絕起舞，則被認(rèn)為是非常沒(méi)有禮貌的行為，被認(rèn)為是對(duì)邀請(qǐng)人的不恭敬。

　　唐代(公元618——公元907)還流行一種名叫“打令”的交誼舞，是在貴族宴會(huì)中行酒令時(shí)跳的習(xí)俗舞蹈。

　　2、中國(guó)的宮廷舞蹈

　　歷代皇宮用于祭祀、禮儀、歌頌皇上的功德和宴會(huì)上演出的舞蹈統(tǒng)稱為宮廷舞蹈。宮廷舞蹈經(jīng)過(guò)宮 廷的藝人加工和創(chuàng)新，很有藝術(shù)性，技藝高超，需要有很深的功力。這種舞蹈的陣容多數(shù)是規(guī)模宏大、富麗堂皇、很具欣賞性。中國(guó)歷史上比較有代表性的宮廷舞蹈有唐代歌頌李世民的大型樂(lè)舞《秦王破陣樂(lè)》、技巧高超而功力深厚的《七盤舞》、鄉(xiāng)土氣息濃厚的《巴渝舞》、有著異域風(fēng)情的《胡騰舞》、華麗飄逸的《霓裳羽 衣舞》等。

　　雅樂(lè)舞蹈

　　中國(guó)舞蹈在走出蠻荒，進(jìn)入文明社會(huì)以后，很快就走向成熟。在西周的初年即制定了雅樂(lè)體系，這是中國(guó)樂(lè)舞文化的一個(gè)里程碑。

　　樂(lè)舞藝術(shù)的地位和作用也被提到了前所未有的高度。這一部分樂(lè)舞就是“雅樂(lè)”、“雅舞”， 它們一直是中國(guó)樂(lè)舞文化的重要組成部分，在幾千年的封建社會(huì)中始終居于正統(tǒng)地位。雅樂(lè)舞蹈的主要內(nèi)容是“六大舞”(六代舞)代表六個(gè)朝代。有黃帝的《云門》、堯帝的《大章》、舜帝的《大韶》、夏禹的《大夏》、商湯的《大?C》、武王的《大武》。

　　六大舞又分為“文”、“武”兩類。前四舞屬于“文舞”，后兩舞屬于“武舞”。文舞手持龠翟而舞故稱龠翟舞;武舞手持干戚而舞，又稱干戚舞。這兩種舞都和帝王得天下的手段有關(guān)，所謂“以文德得天下的作文舞，以武功得天下的作武舞”。

　　3、中國(guó)的佛教舞蹈

　　人間不能沒(méi)有歌舞，極樂(lè)世界尤其少不了樂(lè)舞。佛教是在東漢初年(公元一世紀(jì))由印度經(jīng)西域傳到中國(guó)中原地區(qū)的。不但百姓盛行信佛，連皇帝也很信奉佛教。當(dāng)時(shí)的寺院既是宗教活動(dòng)的中心，也是群眾聚集娛樂(lè)的場(chǎng)所。

　　音樂(lè)舞蹈既是祭祀禮儀的一個(gè)組成部分，也是宗教的宣傳手段之一。在一些規(guī)模宏大的寺院中，有十分精妙的伎樂(lè)。這在北魏時(shí)期(公元220——公元265)是處處可見(jiàn)的。

　　唐代(公元618——公元907)佛事的重要組成部分也是舞祭。像舞蹈《菩薩蠻舞》就是 典型的代表。唐代燕樂(lè)及其表演性的舞蹈中，都有一些帶佛教色彩或者直接來(lái)自佛教的舞蹈。比如隋唐時(shí)期(公元581——公元907)著名的宮廷燕樂(lè)《九部樂(lè)》、《十部樂(lè)》中的《天竺舞》具有非常濃厚的佛教色彩。唐朝的《霓裳羽衣舞》也具有濃厚的佛教特色。

　　宋代(公元960——公元1279)的《風(fēng)迎仙樂(lè)隊(duì)》、《菩薩獻(xiàn)香花隊(duì)》也都有濃郁的佛 教色彩。蒙古人本來(lái)就信奉佛教(藏傳佛教)，因此元朝(公元1279——公元1368)的宮廷雅舞，也有濃厚的佛教色彩，最有名的是《十六天魔舞》。從許多的歷史資料看，這個(gè)舞蹈有如天女下凡一樣，是非常優(yōu)美的舞蹈。

　　在清明(公元1368——公元1911)兩代的佛教舞蹈中，以明朝人袁宏道作的《迎春歌》和清代舞人徐驚鴻的《觀音舞》最為著名。另外，清末宮廷舞蹈家裕容齡自編自演的獨(dú)舞《觀音舞》，塑造的也是一位頭戴象征佛光的珠環(huán)、坐在蓮臺(tái)之上的觀音菩薩形象。

　　4、高蹺

　　高蹺，是舞蹈者腳上綁著長(zhǎng)木蹺進(jìn)行表演的形式，技藝性強(qiáng)，形式活潑多樣，由于演員踩蹺比一般人高，便于遠(yuǎn)近觀賞，而且流動(dòng)方便無(wú)異于活動(dòng)舞臺(tái)，因此深受群眾喜愛(ài)。

　　關(guān)于高蹺的起源，學(xué)者們多認(rèn)為與原始氏族的圖騰崇拜、與沿海漁民的捕魚生活有關(guān)。據(jù)歷史 學(xué)家的考證，堯舜時(shí)代以鶴為圖騰的丹朱氏族，他們?cè)诩蓝Y中要踩著高蹺擬鶴跳舞。古文獻(xiàn)《山海經(jīng)》中有關(guān)于“長(zhǎng)股國(guó)”的記述，根據(jù)古人的注釋，可知“長(zhǎng)股國(guó)”與踩蹺有關(guān)。從“長(zhǎng)腳人常負(fù)長(zhǎng)臂人入海中捕魚也”這一注釋中，我們不難想象出腳上綁扎著長(zhǎng)木蹺，手持長(zhǎng)木制成的原始捕魚工具在淺海中捕魚的形象。而更 令人感興趣的是，今日居住在廣西防城沿海的京族漁民，仍有踩著長(zhǎng)木蹺在淺海撒網(wǎng)捕魚的風(fēng)習(xí)。

　　今人所用的高蹺，多為木質(zhì)，表演有雙蹺、單蹺之分。雙蹺多綁扎在小腿上，以便展示技藝;單蹺則以雙手持木蹺的頂端，便于上下，動(dòng)態(tài)風(fēng)趣。其表演又有“文蹺”、“武蹺”之分，文蹺重扮象與扭逗，武蹺則強(qiáng)調(diào)個(gè)人技巧與絕招，各地高蹺，都已形成鮮明的地域風(fēng)格與民族色彩。

　　山東高蹺常疊起三層(二三層無(wú)蹺)扮演戲曲人物，上層人踩在下層人的肩上照常行進(jìn)。京津 一帶的高蹺，演員常表演“單腳跳”、“劈叉”、“過(guò)障礙”等高難技巧;有的則用單腳表演從四張高桌上一躍而下等絕技。東北盛行高蹺，并以“遼南高蹺”最負(fù)盛名，其形式完整，表演規(guī)范，開始時(shí)先要“搭象”(疊起兩層的造型)唱秧歌，寓意“太平有象”，既而跑大場(chǎng)變換隊(duì)形圖案，然后分組表演雙人對(duì)舞、“撲蝴 蝶”、“漁翁釣魚”以及扮演民間小戲等。 少數(shù)民族的高蹺，演員均著本民族的服飾，表演別具一格。例如：布依族既有雙蹺、又有單蹺 (亦稱獨(dú)木蹺)，兩手都持蹺端，制作方便，其獨(dú)木蹺尤為兒童所喜愛(ài);白族的“高蹺耍馬”，演員也是踩著木蹺，身著馬形道具表演;維吾爾族“雙人高蹺”，則把民間對(duì)舞融入其中，令人耳目一新。

　　5、獅子舞

　　在中國(guó)，最大眾化的民俗舞蹈，莫過(guò)于獅子舞了。獅子是百獸之王。在我國(guó)傳統(tǒng)的習(xí)俗當(dāng)中，一直把獅子當(dāng)成一種吉祥物，認(rèn)為獅子可以去惡呈祥、除災(zāi)保平安。人們把獅子打扮得五彩斑斕，既威猛又可愛(ài)，以此求得它的保佑，人畜安康。

　　我國(guó)舞獅子有非常悠久的歷史，僅僅有文字記載的就有兩千多年。在唐朝時(shí)期(公元618——公元907)獅子舞就已被引入宮中，成為“燕樂(lè)”的一個(gè)重要組成部分。在表演的時(shí)候，140個(gè)人組成的合唱隊(duì)高唱“太平樂(lè)”，以襯托氣氛。當(dāng)時(shí)宏大的規(guī)?？梢?jiàn)一斑。

　　獅子舞分為兩類：文獅、武獅。

　　文獅子一般是戲耍性的。擅長(zhǎng)表演各種風(fēng)趣喜人的動(dòng)作，比如：撓癢癢、舔毛、抓耳撓腮、打 滾、跳躍、戲球等等。武獅子則重在耍弄技巧。最普通的是踩球、過(guò)蹺蹺板，難的甚至要做武功性的表演，比如走梅花樁這樣的高難動(dòng)作。經(jīng)歷了兩千多年的獅子舞，各地都自成一派。少數(shù)民族也都有著不同風(fēng)格的獅子舞。獅子舞遍及中國(guó)各地，南北都有，甚至遠(yuǎn)至西藏。在新中國(guó)成立以后，歌舞團(tuán)、雜技團(tuán)都把舞獅子作為 傳統(tǒng)節(jié)目來(lái)演出，并根據(jù)各行各業(yè)的不同特長(zhǎng)進(jìn)行加工、整理，成為我國(guó)舞蹈、雜技中的一個(gè)亮點(diǎn)。1953年中國(guó)的獅子舞在第四屆世界青年與學(xué)生聯(lián)歡節(jié)上榮獲集體舞一等獎(jiǎng)。

　　6、秧歌的歷史和發(fā)展

　　現(xiàn)在，無(wú)論是在清晨還是落日的黃昏，人們都可以在北京公園里看到一

　　群群人粉墨登場(chǎng)，扭著“大秧歌”。他們載歌載舞，喜氣洋洋。這不僅鍛煉了人們的身體，提高 了人們的生活情趣，而且還成為了首都的一大景觀。連一些金發(fā)碧眼的外國(guó)人看著看著也不禁手腳“癢”起來(lái)，比比劃劃地加入到這歡樂(lè)的隊(duì)伍中來(lái)。

　　可是，有誰(shuí)知道這秧歌的來(lái)歷呢?

　　縱觀歷史，有記錄的歌舞大多是太平盛世的宮廷舞，很少對(duì)具有真正舞蹈文化的大眾做些評(píng)述。1942年，毛澤東同志在“延安文藝座談會(huì)上的講話”第一次鄭重論述了人民 大眾在中國(guó)文藝史上發(fā)展的作用。從此，延安(中國(guó)西北)掀起了“延安新秧歌運(yùn)動(dòng)”，中國(guó)的舞蹈藝術(shù)翻開了嶄新的一頁(yè)。“新秧歌”舞發(fā)源于陜北(中國(guó)西北部)的“踢場(chǎng)子秧歌”。本是自?shī)首詷?lè)的一種歌舞，在毛澤東“講話”精神的鼓舞下，專業(yè)文藝家對(duì)它進(jìn)行了加工，并注入了時(shí)代精神，有著強(qiáng)勁的節(jié)奏、雄健豪邁 的步伐，深受廣大群眾的喜愛(ài)。隨著中國(guó)人民解放軍解放全中國(guó)的步伐，這“秧歌”就從老解放區(qū)一直扭到了全國(guó)各地。

　　7、幽幽高臺(tái)銅雀伎

　　漢代(公元前206——公元220)，整個(gè)社會(huì)已進(jìn)入了封建社會(huì)，但是樂(lè)伎卻仍然處于奴隸的地位，任人宰殺，沒(méi)有起碼的人身自由。

　　東漢(公元25——公元220)末年，曹操在鄴城(今河北臨璋縣西南)

　　修建了一個(gè)高高的舞臺(tái)，命名銅雀臺(tái)，在這臺(tái)上養(yǎng)有專供侍宴觀賞的樂(lè)舞伎。曹操死后，這 些伎人就遵照遺命，被幽鎖在銅雀臺(tái)上，每月的初一、十五還要向曹操的靈位呈歌獻(xiàn)舞。風(fēng)華正茂的妙齡少女被迫陪伴亡靈虛度一生，高臺(tái)沉沉，悲風(fēng)習(xí)習(xí)，其生不如死的苦況可想而知。唐代(公元618——公元907)詩(shī)歌中有不少詠銅雀伎的篇章，其中有朱放的一首《銅雀伎》這樣寫道：“恨唱歌聲咽，愁飛舞袖正;西 陵日欲暮，是妾斷腸時(shí)。”意思是歌聲嗚咽，唱不盡無(wú)限冤屈恨，舞袖沉沉，凝聚著滿懷愁緒。暮色籠罩著西陵，那就是伎人們悲傷欲絕的時(shí)分。

　　8、民族藝苑的稀世奇珍——巴東舞譜

　　納西族是中國(guó)西南邊疆古老的民族之一。納西族人能歌善舞，在勞動(dòng)生產(chǎn)的過(guò)程中創(chuàng)造了永不凋謝的樂(lè)舞奇葩——巴東舞。

　　1980年，麗江發(fā)現(xiàn)了用古代象形文字，像是一幅幅當(dāng)時(shí)的舞蹈圖案，直觀而形象。 1983年，麗江召開了巴東、達(dá)巴座談會(huì)。會(huì)上有60多位巴東、達(dá)巴老人用各種風(fēng)格流派的念、唱、舞等方式，演示了東巴跳神的過(guò)程，他們口念的譜點(diǎn)(跳法和節(jié)奏)與所跳的舞蹈，同巴東舞譜記載的基本吻合。這些舞蹈至今依然存在，健在的老巴東都能按譜起舞。巴東舞譜，是中國(guó)樂(lè)舞文化史上的珍貴遺產(chǎn)。

　　9、舞“龍”

　　中華民族是世界上人口最多的國(guó)家，世界上凡是有華人居住的地方都把“龍”作為吉祥之物，在節(jié) 慶、賀喜、祝福、驅(qū)邪、祭神、廟會(huì)等期間，都有舞“龍”的習(xí)俗。這是因?yàn)椋?ldquo;龍”是中國(guó)華夏民族世世代代所崇拜的圖騰。在古代，中國(guó)人就把“龍”看成能行云布雨、消災(zāi)降福的神奇之物。數(shù)千年來(lái)，炎黃子孫都把自己稱作是“龍的傳人”。

　　早在漢代(公元前206——公元220)，就有雜記記載了這樣的壯觀場(chǎng)

　　面：為了祈雨，人們身穿各色彩衣，舞起各色大龍。漸漸地，舞“龍”成為了人們表達(dá)良好 祝愿、祈求人壽年豐必有的形式，尤其是在喜慶的節(jié)日里，人們更是手舞長(zhǎng)“龍”，宣泄著歡快的情緒。全國(guó)的龍舞有上百種，經(jīng)過(guò)幾千年的流傳和發(fā)展，表現(xiàn)的形式更是多種多樣。龍舞能受到如此的喜愛(ài)，與它的群眾性、娛樂(lè)性是分不開的，民間傳說(shuō)：“七八歲玩草龍，十五六歲耍小龍，青年壯年舞大龍”。耍龍的時(shí)候，少 則一兩個(gè)人，多則上百人舞一條大龍。最為普遍的叫“火龍”，舞火龍的時(shí)候，常常伴有數(shù)十盞云燈相隨，并常常在夜里舞，所以“火龍”又有一個(gè)名稱叫“龍燈”。

　　耍龍燈的時(shí)候，有幾十個(gè)大漢舉著巨龍?jiān)谠茻衾锷舷麓┬?，時(shí)而騰起，時(shí)而俯沖，變化萬(wàn)千， 間或還有鞭炮、焰火，大有騰云駕霧之勢(shì)!下面簇?fù)碇砂偕锨Э駳g的人們，鑼鼓齊鳴，蔚為壯觀，好不熱鬧!這種氣勢(shì)雄偉的場(chǎng)面，極大地刺激了人們的情緒，振奮和鼓舞了人心。因此，舞“龍”成為了維系中華民族傳統(tǒng)文化不可缺少的樂(lè)章，也體現(xiàn)了中國(guó)人民戰(zhàn)天斗地、無(wú)往不勝的豪邁氣概。