藝術(shù)方面博士論文發(fā)表
隨著社會(huì)的發(fā)展,藝術(shù)越來(lái)越多的走進(jìn)我們的日常生活。下文是學(xué)習(xí)啦小編為大家整理的關(guān)于藝術(shù)方面博士論文發(fā)表的范文,歡迎大家閱讀參考!
藝術(shù)方面博士論文發(fā)表篇1
論古箏藝術(shù)中的審美體現(xiàn)
摘要:隨著社會(huì)的發(fā)展,學(xué)習(xí)古箏的人越來(lái)越多,古箏逐漸成為家喻戶曉的民族樂(lè)器,其知名度可與西方的鋼琴相提并論,古箏藝術(shù)為人們帶來(lái)音樂(lè)熏陶的同時(shí),也給人們帶來(lái)美的感受。
關(guān)鍵詞:古箏;審美;音樂(lè)
古箏是我國(guó)古老的民族樂(lè)器之一。據(jù)歷史記載,我國(guó)秦朝是將其作為宮廷的主要演奏樂(lè)器,可見(jiàn)其社會(huì)地位在當(dāng)時(shí)之高上。歷經(jīng)幾千年流傳的中國(guó)古箏文化,為何有如此大的魅力?如今,全國(guó)上下乃至海內(nèi)外,無(wú)論專業(yè)或業(yè)余的學(xué)習(xí)者,以成千上萬(wàn)人計(jì)數(shù)。作者從藝術(shù)的角度出發(fā),探討古箏藝術(shù)的審美體現(xiàn)。
一、審美在本文中的內(nèi)涵
審美是一項(xiàng)綜合的實(shí)踐活動(dòng)。著名教育家、美學(xué)家趙宋光先生在《論美育的功能》中對(duì)審美概念的定義是“對(duì)于美的形式的愉悅感受,或?qū)τ诔蟮男问降牡种茟?yīng)答”,目的是“從精神產(chǎn)品中收取審美意識(shí)的傳達(dá)”。通過(guò)不同的審美,人們對(duì)審美對(duì)象產(chǎn)生美感,傳遞和接受審美的意識(shí),起到美育的作用。古箏藝術(shù)在歷史的發(fā)展中,存在最多、流傳最廣的是音樂(lè)文化,因此,本文涉及的審美主要是音樂(lè)方面,特指音樂(lè)審美。
1.音樂(lè)審美的價(jià)值
音樂(lè)具有獨(dú)特的形態(tài)結(jié)構(gòu),也有它特別的審美價(jià)值。音樂(lè)審美實(shí)踐中,價(jià)值對(duì)人審美心理結(jié)構(gòu)、形成心理定勢(shì)、培養(yǎng)審美能力都有相當(dāng)?shù)淖饔谩R魳?lè)審美的價(jià)值由形態(tài)美、情態(tài)美、意態(tài)美、風(fēng)格美、審美心理結(jié)構(gòu)的構(gòu)建、審美能力的培育幾部分組成。音樂(lè)的各種價(jià)值只有與審美價(jià)值交融,聯(lián)成有機(jī)的整體,才真正體現(xiàn)屬于自身的價(jià)值,因此,進(jìn)行音樂(lè)審美,了解音樂(lè)審美的價(jià)值是不可缺少的環(huán)節(jié)。
2.音樂(lè)的價(jià)值在人類生產(chǎn)與創(chuàng)造中的體現(xiàn)
我們根據(jù)馬克思、恩格斯在《德意志意識(shí)形態(tài)》中提出的人類三項(xiàng)最基本的歷史活動(dòng):物質(zhì)生產(chǎn)、精神生產(chǎn)、人的生產(chǎn)力為出發(fā)點(diǎn)[1]進(jìn)一步考察發(fā)現(xiàn),音樂(lè)具有健康價(jià)值、道德價(jià)值、智力價(jià)值等。音樂(lè)作為人類發(fā)展的重要伙伴,對(duì)人的本質(zhì)、心理和發(fā)展都有重大的作用,音樂(lè)審美,使人的素質(zhì)得到不斷提高與更新,對(duì)人類全面、自由發(fā)展起到積極的作用。
二、古箏演奏的審美
古箏的演奏包含了形態(tài)美、情態(tài)美、意態(tài)美幾個(gè)方面。
形態(tài)美,由演奏者演奏的音樂(lè)包含了音樂(lè)各種元素構(gòu)成的音響動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu),體現(xiàn)了演奏者創(chuàng)造力、獨(dú)創(chuàng)性的結(jié)構(gòu),體現(xiàn)了獨(dú)立的審美價(jià)值。首先古箏的演奏是動(dòng)態(tài)的,演奏者的形體、臨場(chǎng)表演的形象給人視覺(jué)的美感。第二,古箏音樂(lè)旋律的千姿百態(tài)、豐富的演奏技巧、各種節(jié)奏的律動(dòng),音色的變化以及各種舞臺(tái)效果組合起來(lái)的均衡、勻稱、對(duì)比、變化、和諧、統(tǒng)一的自然美,滿足人們聽(tīng)覺(jué)審美的需要。例如王建民的《幻想曲》,通過(guò)敲擊琴弦、琴板等多種現(xiàn)代的演奏技巧與轉(zhuǎn)調(diào)的形式,制造游離、夢(mèng)幻多變的音響效果,讓人猶如置身夢(mèng)境,心靈受到音樂(lè)的洗滌。王昌元的《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》則通過(guò)各種快速的節(jié)拍和節(jié)奏、和聲以及強(qiáng)弱的對(duì)比,制造臺(tái)風(fēng)到來(lái)的氣勢(shì)和人們抗擊臺(tái)風(fēng)的情節(jié),更是令人身臨其境。古曲《將軍令》通過(guò)一串密集的重復(fù)音,加上多種指法結(jié)合的變奏,描寫(xiě)出古代將軍沙場(chǎng)點(diǎn)兵,戰(zhàn)場(chǎng)上奮勇殺敵的情節(jié)。第三、演奏者發(fā)揮自身的創(chuàng)造力和想象力,通過(guò)演奏,把樂(lè)譜還原成音樂(lè),包含了很多創(chuàng)作的體驗(yàn),是幻想力和抽象力的充分展示。如箏曲《漁舟唱晚》,演奏者把夕陽(yáng)西下,風(fēng)平浪靜,江水蕩漾,人們打漁回歸熱鬧的場(chǎng)景做動(dòng)態(tài)與靜態(tài)的對(duì)比,締造出“唱晚”的場(chǎng)景。人們從音樂(lè)節(jié)奏的快慢對(duì)比之中仿佛看到了這幅美麗的圖畫(huà),因此感受獲得審美的愉悅。學(xué)者漢斯立克指出:“優(yōu)美悅耳的音響之間的巧妙關(guān)系,它們之間的協(xié)調(diào)與對(duì)抗、追逐與遇合、飛躍與消逝……這些東西以自由的形式呈現(xiàn)在我們直觀的心靈面前,并且使我們感到美的愉快”。[2]張前主編的《音樂(lè)美學(xué)教程》中也提到:“音樂(lè)美的聽(tīng)覺(jué)感性樣式是不可替代的,人的聽(tīng)覺(jué)審美需要心理、生理歷史積淀的必然結(jié)果,這種需要只有美的音樂(lè)才能滿足。”
情態(tài)美,理論上指的是作曲家寄托于形態(tài)美中的各種情感和思緒。在古箏的演奏中,情態(tài)美大體表現(xiàn)為三個(gè)特征,最早體現(xiàn)的一個(gè)是自然的情態(tài)美,其次是不同程度的情態(tài)細(xì)膩的表達(dá)方式。還有一個(gè)是不同情態(tài)的對(duì)比、交結(jié)的變化,以及呈現(xiàn)的音樂(lè)立體感。例如在演奏各個(gè)地方傳統(tǒng)流派的古箏曲,出現(xiàn)了同一曲目、流派不同曲譜內(nèi)容不同,像《高山流水》《昭君怨》《出水蓮》《大八板》《將軍令》等。演奏者把代表不同地方音樂(lè)特色的風(fēng)格準(zhǔn)確地演繹出來(lái),充分體現(xiàn)了音樂(lè)自然的情態(tài)美。例如,分別由兩位古箏演奏家演奏《高山流水》。項(xiàng)斯華演奏的《高山流水》,表達(dá)了浙江音樂(lè)端莊典雅,清新秀麗的特色,高自成演奏的《高山流水》則體現(xiàn)了熱情洋溢、氣勢(shì)磅礴的山東音樂(lè)特色。我們?cè)隈雎?tīng)由古箏名家周望演奏、周延甲創(chuàng)作的《秦桑曲》,體會(huì)到更多的是思而不哀,悲而不怨,是細(xì)膩情感的交集,滿腔熱情又催人淚下。樂(lè)曲表達(dá)的不僅是細(xì)膩的情感,還帶出了情感的對(duì)比、深入的變化,引起聽(tīng)者的共鳴,把情態(tài)美表現(xiàn)得淋漓盡致。
意態(tài)美,是組成音樂(lè)審美價(jià)值中特別的一部分。古箏的意態(tài)美往往使人獲得精神的超越,能夠起到凈化人的心靈的作用。這也是古箏演奏最重要的組成部分,對(duì)審美教育起到特別的作用。蘊(yùn)藏于音樂(lè)當(dāng)中深層的意境、意韻、意味,都是能夠使審美的主體獲得精神上的超越,人性的回歸,有著特別的價(jià)值。例如古箏名家饒
寧新演奏的《出水蓮》,通過(guò)饒先生豐富多彩的即興演奏變化的音樂(lè)融合漢樂(lè)本身清雅脫俗之韻味,尤其運(yùn)用左手揉、吟、滑、按等技術(shù),將音樂(lè)與蓮花出淤泥而不染的品質(zhì)緊密聯(lián)結(jié),彈出獨(dú)創(chuàng)一格的味道,更將蓮花的高貴品質(zhì)刻畫(huà)得入木三分,令人回味無(wú)窮,在音樂(lè)的精神上得以滿足。一首《禪院鐘聲》也是饒先生親自將家喻戶曉的廣東音樂(lè)改編為古箏樂(lè)曲,使得流傳多年的粵樂(lè)曲在他手上彈出了如泣如訴,感人肺腑,彈出心懷大志,不屑與小人斗爭(zhēng)的寬廣胸懷,使人的心境升華到完美的境界。而廣為流傳的《高山流水》,世人都熟悉它寄予知音的寓意。還有周煜國(guó)創(chuàng)作的箏曲《鄉(xiāng)韻》,抹不去的是對(duì)家鄉(xiāng)、對(duì)親人深深地思念之情。
三、古箏流派的審美
古箏的音樂(lè)歷經(jīng)積淀,在我國(guó)各地區(qū)形成了各具特色的地方箏曲,形成傳統(tǒng)的流派,具有風(fēng)格美。古箏的流派大體可以歸納為南、北兩大派系。在南、北派中又有不同風(fēng)格的小派系。北派以河南、山東以及秦地音樂(lè)為代表,南派以廣東為代表,江浙的古箏獨(dú)樹(shù)一格。廣東地區(qū)以流傳于客家的漢樂(lè)箏和潮州地區(qū)的潮州箏尤為突出,而以廣東音樂(lè)演奏的箏曲也是相當(dāng)多的。不同地方,不同流派,不同師承的箏曲,體現(xiàn)了特定時(shí)期和地區(qū)人們不同的審美意識(shí),體現(xiàn)了人們不同的審美理想與創(chuàng)造追求,人們的趣味和格調(diào),體現(xiàn)了音樂(lè)的創(chuàng)造與傳承。風(fēng)格各異又豐富多彩的箏曲,顯示了不同地區(qū)人們的性格、心理特點(diǎn)和民族文化傳統(tǒng)。北派系的箏曲,如《河南八板》《漢江韻》《鬧元宵》《姜女淚》《豐收鑼鼓》《百花引》《慶豐年》等,常以高亢磅礴的氣勢(shì)開(kāi)頭,曲調(diào)明亮,起伏跌宕,充分顯示了北方人熱情爽朗,性情剛烈的特點(diǎn)。南派系的箏曲,如《蕉窗夜雨》《杜宇魂》《西廂詞》《崖山哀》《寒鴉戲水》《柳青娘》《浪淘沙》等,則以清新細(xì)膩,秀麗典雅的韻味,展示了南方人溫文爾雅、含蓄內(nèi)斂的性格。在抒發(fā)意境上,北方曲調(diào)悲情真切,真情熱切,表達(dá)一種正直、剛強(qiáng)的個(gè)性;南方的曲調(diào)多詩(shī)情畫(huà)意,寫(xiě)景抒情,縱有悲傷也是愁思綿綿,以浪漫斯文為突出。
四、古箏藝術(shù)的審美對(duì)當(dāng)今社會(huì)的功效
古箏藝術(shù)的形態(tài)美、情態(tài)美、意態(tài)美、風(fēng)格美為各個(gè)階層的人們構(gòu)建了獨(dú)立的審美價(jià)值,起到審美教育的效果。因此,筆者認(rèn)為古箏藝術(shù)對(duì)當(dāng)今社會(huì)有以下功效:
1.古箏藝術(shù)的形態(tài)美擴(kuò)大了審美主體的思維發(fā)展空間,提高了審美主體的想象能力和邏輯能力,對(duì)當(dāng)今人們審美能力的提高起到牽引入門(mén)的作用。
2.古箏藝術(shù)的情態(tài)美促進(jìn)了審美主體的心靈溝通,為不同人們的內(nèi)心世界產(chǎn)生共鳴提供良好的環(huán)境,對(duì)心靈溝通搭建了橋梁。人們可以交流不同音樂(lè)的情感,同時(shí)釋放自身的情感,有利于打破現(xiàn)代人們對(duì)外界的隔離和堤防,增進(jìn)人們的友誼,有利于社會(huì)的安定、和諧。
3.古箏藝術(shù)的意態(tài)美使人們獲得精神上的超越,凈化了人們的心靈,使得人們?cè)诿鎸?duì)社會(huì),面對(duì)自身與同伴更真實(shí),更自然,提高了自身的素養(yǎng),促進(jìn)了社會(huì)的發(fā)展。
4.古箏藝術(shù)的風(fēng)格美給廣泛的審美個(gè)體帶來(lái)多樣的選擇,從藝術(shù)的角度塑造了人的個(gè)性,為社會(huì)的發(fā)展起到創(chuàng)新的作用。
參考文獻(xiàn):
[1]《馬克思、恩格斯選集》第一卷,第32—34頁(yè),人民出版社,1972
[2]漢斯立克.《論音樂(lè)的美》第49頁(yè),人民音樂(lè)出版社1980
[3]修海林,羅小平.《音樂(lè)美學(xué)通論》[M].上海:上海音樂(lè)出版社,1999
[4]張前.《音樂(lè)美學(xué)教程》[M].上海:上海音樂(lè)出版社2002
[5]邱霽.《刪繁就簡(jiǎn)•諸法歸一——淺談箏的基本演奏形態(tài)》[J].中國(guó)音樂(lè),2006(3)
藝術(shù)方面博士論文發(fā)表篇2
行為藝術(shù)的藝術(shù)社會(huì)學(xué)批判
摘 要:當(dāng)行為成為藝術(shù),過(guò)程就是結(jié)果,主體等于客體,內(nèi)容等于形式,只剩下“有意味的形式”,形式的這一“意味”,也就是行為藝術(shù)所象征的社會(huì)學(xué)內(nèi)涵。
關(guān)鍵詞:藝術(shù)社會(huì)學(xué) 行為藝術(shù) 大境界
一
人無(wú)可選擇地降生到社會(huì)關(guān)系這張大網(wǎng)中。誕生伊始,他就處于作為社會(huì)最小細(xì)胞的家庭關(guān)系當(dāng)中,繼而逐漸融入某些特定的人群或團(tuán)體。這些人群和團(tuán)體以不同的方式相互聯(lián)系成為社會(huì)。一個(gè)人就在社會(huì)的不同位置扮演著不同身份與角色,這些角色規(guī)定著每人的行為方式。“弟子入則孝,出則悌,謹(jǐn)而信,泛愛(ài)眾,而親仁,行有余力,則以學(xué)文。”(《論語(yǔ)•學(xué)而》)社會(huì)發(fā)展到二十世紀(jì),“行為”本身成為“藝術(shù)”。但該“行為”不是傳統(tǒng)意義上的行為,該“藝術(shù)”也不是傳統(tǒng)意義上的藝術(shù)。
楊守森在其《藝術(shù)境界論》中這樣為“行為藝術(shù)”定義:“行為藝術(shù)(Performance Art),又譯為行動(dòng)藝術(shù)、身體藝術(shù)或表演藝術(shù),是二十世紀(jì)六十年代以來(lái),在西方后現(xiàn)代主義文藝思潮中出現(xiàn)的一種新的藝術(shù)樣式,其作品呈現(xiàn)為藝術(shù)家借助某些道具,在展覽館、街頭、廣場(chǎng)、山間、野外等場(chǎng)所,自己演示或邀約觀眾共同參與演示的某一行為過(guò)程,以及用以作為見(jiàn)證的文章、圖片、錄像資料等。”楊守森還指出,“行為藝術(shù)”作為“藝術(shù)”,其特征及存在的理論基礎(chǔ)是,“一種破壞傳統(tǒng)藝術(shù)范式與審美規(guī)則的‘反藝術(shù)’,是一種重在‘創(chuàng)意’的觀念藝術(shù),即重在以更具視覺(jué)震撼效果的方式,表達(dá)關(guān)于社會(huì)與人生的某種體悟與理解。”正因?yàn)樾袨樗囆g(shù)本身不以審美價(jià)值為圭臬,而以創(chuàng)意、靈感為手段,以達(dá)到震撼的效果,而其最終的目的是社會(huì)學(xué)關(guān)注――“表達(dá)關(guān)于社會(huì)與人生的某種體悟與理解”。這種“體悟與理解”也即阿諾德•豪塞爾在其《藝術(shù)史的哲學(xué)》中所強(qiáng)調(diào):“偉大的藝術(shù)給予我們一種對(duì)生活的解釋,它使我們能夠更成功地對(duì)待事物的混沌狀態(tài),更好地與生活周旋,這就是藝術(shù)的一種更使人心悅誠(chéng)服和更值得依賴的意義。”
行為藝術(shù)存在的合法性無(wú)可爭(zhēng)議,但“行為藝術(shù)”自問(wèn)世以來(lái),卻一直備受“沉迷于性和暴力”、“臭名昭著的表演”之類的非議。行為藝術(shù)受到如此多的詬病與非議,究其因主要是因?yàn)榕u(píng)家們認(rèn)為“藝術(shù)是以‘美’作為第一本質(zhì)特征的”,“我們的藝術(shù)必須給人以審美的愉悅”。而諸如鉆死牛肚子、吃死嬰兒、和騾子結(jié)婚之類的行為藝術(shù)卻讓人感到惡心、下流、血腥、恐怖。
我們承認(rèn),行為藝術(shù)的發(fā)展歷程尚短,沒(méi)有經(jīng)過(guò)歷史的審判與時(shí)間的積淀,確實(shí)有良莠不齊、泥沙俱下的特點(diǎn)。但學(xué)術(shù)之爭(zhēng)一定要理性行事,切忌再犯矯枉過(guò)正的錯(cuò)誤。那些批判行為藝術(shù)“下流”、“血腥”的藝術(shù)家要么仍舊抱著“唯審美”舊論不放,要么僅執(zhí)行為藝術(shù)之一端,只看缺點(diǎn)不看優(yōu)點(diǎn),只看現(xiàn)象,不看本質(zhì)。
二
個(gè)人行為是歷史的最小組成單元。行為藝術(shù)家作為藝術(shù)家,受自身才能與時(shí)代環(huán)境的制約,應(yīng)該能夠站在時(shí)代的前沿,有前瞻性眼光與思維。豪澤爾強(qiáng)調(diào),“歷史中的一切統(tǒng)統(tǒng)都是個(gè)人的成就,但個(gè)人總會(huì)發(fā)現(xiàn)他們是處于某種確定的時(shí)間和地點(diǎn)的境況之中的;他們的舉止是他們天賦才能和所處境況兩者共同的結(jié)果。”在這里豪澤爾指出藝術(shù)家與時(shí)代的關(guān)系。任何一個(gè)藝術(shù)家跳不出來(lái)他所處的時(shí)代就象每個(gè)人都跳不出自己的皮膚一樣。但藝術(shù)家不是被動(dòng)地受制于他所生活的時(shí)代,而是主動(dòng)地領(lǐng)跑于他所處的時(shí)代。思想領(lǐng)先于這個(gè)時(shí)代是藝術(shù)家和普通大眾的區(qū)別。藝術(shù)家的才能就在于他有超越常人的前瞻性創(chuàng)意與思維。
先不必說(shuō)那些“切割”、“跳樓”、“槍擊”類行為藝術(shù)的低俗無(wú)味,就算那些社會(huì)影響較大的行為藝術(shù)也大多為浮泛之作。梁克剛的行為藝術(shù)作品《房奴》(梁克剛帶戴著一寫(xiě)有“房奴”兩個(gè)大字的木枷,將自己的頭和雙手用鐐銬鎖住,在房地產(chǎn)開(kāi)發(fā)商的展臺(tái)展示)之所以算不上高明之處,其原因在于其創(chuàng)意的陳舊。楊守森首先肯定《房奴》“希望能夠引起全社會(huì)和房地產(chǎn)行業(yè)對(duì)相關(guān)問(wèn)題更多關(guān)注”的創(chuàng)作初衷,一針見(jiàn)血地指出這一行為藝術(shù)失敗的原因:“因‘房奴’現(xiàn)象早已是社會(huì)輿論的熱點(diǎn),這一‘行為’演示也就說(shuō)不上有多少‘提出問(wèn)題或強(qiáng)化問(wèn)題’之類的作用了,故而只能給人以淺俗的‘搞笑感’”。而王楚禹的《熱烈慶?!穭t是一件有創(chuàng)意靈感和深刻內(nèi)涵的藝術(shù)作品。“王楚禹赤裸上身,胸前戴著綢布扎成的大紅花。另外四條紅色綢布分別系在他的脖子上,腿上和雙手腕部,綢布條的另一頭系在飯館的梁柱上。系上綢布的王楚禹看上去有點(diǎn)滑稽,既喜氣洋洋,又有點(diǎn)像個(gè)提線木偶。布條對(duì)身體的牽制給人一種異樣的感覺(jué),似乎不是王楚禹的手在拉動(dòng)布條,而是紅布條彼端某種力量在操縱著他的手臂。王楚禹目光前視,重復(fù)用力鼓掌,嘴里高聲喊著‘熱烈慶祝’,并不寬敞的空間里因?yàn)樗膭?dòng)作而充滿緊張的氣息。王楚禹的表演持續(xù)了40分鐘,直到他筋疲力盡,抬不起手臂為止,自然結(jié)束。”很顯然,這是一件優(yōu)秀的行為藝術(shù),欣賞者遇到這樣的藝術(shù)引起的不是生理的反應(yīng),而是深沉的思考。楊守森評(píng)價(jià)《熱烈慶?!肥且患?ldquo;看起來(lái)雖然簡(jiǎn)單,實(shí)際上卻是一件極具社會(huì)張力的作品。不論創(chuàng)作者用意如何,僅從上述目擊者描述的‘看上去有點(diǎn)滑稽,既喜氣洋洋,又有點(diǎn)像個(gè)提線木偶’的行為造型中,即可體悟到這一作品的深度”,“王楚禹的這一作品,正是以‘戲仿’的手段,對(duì)我們這樣一個(gè)習(xí)慣于‘被動(dòng)慶祝’的社會(huì)形態(tài)的富有震撼力的諷刺與批判”,“揭示了這樣的真實(shí):我們有多少人陷入了類乎精神病般的迷狂而不自知”。 藝術(shù)家正是把自身作為祭品獻(xiàn)給社會(huì)這一大祭壇,創(chuàng)造出優(yōu)秀的行為藝術(shù)作品。而祭品中深含的是藝術(shù)家深切的社會(huì)學(xué)關(guān)懷。
楊守森肯定行為藝術(shù)存在的合法性和存在意義:“對(duì)于這類行為展示,泰國(guó)先驅(qū)行為藝術(shù)家博伊于斯曾將其稱之為‘社會(huì)雕塑’。這類‘反藝術(shù)’的‘社會(huì)雕塑’,雖不以‘審美’為動(dòng)機(jī),但所具有的‘形象性’、‘虛擬性’、‘意義指向性’,以及創(chuàng)作活動(dòng)中的‘主動(dòng)自由性’,無(wú)疑屬于更為本原的藝術(shù)質(zhì)素,因此,作為藝術(shù)存在的合法性,是用不著懷疑的。退一步說(shuō),就算‘行為藝術(shù)’不是‘藝術(shù)’,而只是作為一種社會(huì)現(xiàn)象,其中不乏獨(dú)特的文化內(nèi)涵,不乏某些有益于人類社會(huì)進(jìn)步的嚴(yán)肅意旨,不是也應(yīng)給予公正客觀的評(píng)價(jià)嗎?”
三
和政治高壓下藝術(shù)生產(chǎn)的整齊化一不同,經(jīng)濟(jì)生活的改變帶來(lái)了藝術(shù)生產(chǎn)的個(gè)性化、多樣化。當(dāng)下,影響社會(huì)的主要因素已從早期的政治因素讓位于經(jīng)濟(jì)因素。政治對(duì)社會(huì)的主導(dǎo)讓這個(gè)社會(huì)千篇一律,而經(jīng)濟(jì)因素對(duì)社會(huì)的主導(dǎo)才真正有了百花齊放、百家爭(zhēng)鳴。三十年來(lái),經(jīng)濟(jì)的騰飛給社會(huì)帶來(lái)的影響是前所未有的,從生活方式到思維習(xí)慣的改變反映在日常生活當(dāng)中,就是藝術(shù)走下神圣的殿堂,進(jìn)入了尋常百姓家。但新的問(wèn)題隨之而來(lái),藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)自己的個(gè)性產(chǎn)品很快就會(huì)泯然于眾多的個(gè)性化藝術(shù)產(chǎn)品中。生產(chǎn)藝術(shù)品本身不是問(wèn)題,問(wèn)題是生產(chǎn)什么樣的藝術(shù)品。靈感成了藝術(shù)生產(chǎn)遇到的第一個(gè)難題。既然思維不能解決這個(gè)難題,干脆讓身體來(lái)解決好了。藝術(shù)家們以自己的身體作為自己的產(chǎn)品,開(kāi)始用自身代替?zhèn)鹘y(tǒng)藝術(shù)品在藝術(shù)領(lǐng)域沖鋒陷陣,或者說(shuō)開(kāi)辟新的戰(zhàn)場(chǎng)。于是,以藝術(shù)的名義出現(xiàn)了種種駭人聽(tīng)聞或者說(shuō)聞所未聞的事情,行為藝術(shù)就是大眾眼中的異類行為。因?yàn)?,行為藝術(shù)是“一種破壞傳統(tǒng)藝術(shù)范式與審美規(guī)則的‘反藝術(shù)’”,所以,對(duì)行為藝術(shù)就不能僅僅從傳統(tǒng)的審美價(jià)值角度出來(lái)做蓋棺定論的簡(jiǎn)單評(píng)價(jià)。筆者認(rèn)為,作為“反藝術(shù)”的行為藝術(shù),其“反”應(yīng)該表現(xiàn)在兩個(gè)方面:
1.行為藝術(shù)重在社會(huì)學(xué)思考,此“反”應(yīng)為“反思”之意。楊守森強(qiáng)調(diào)行為藝術(shù)是:“一種‘思’的藝術(shù),不僅要有‘思’,且應(yīng)是‘深思’,應(yīng)是藝術(shù)家對(duì)人生、社會(huì)、歷史的獨(dú)到體悟與理解”。 對(duì)于行為藝術(shù)來(lái)說(shuō),既然已把藝術(shù)價(jià)值從審美價(jià)值層面脫離出來(lái),重在強(qiáng)調(diào)理性反思價(jià)值,那么行為藝術(shù)創(chuàng)意的深刻性是其立身的基礎(chǔ)。
2.行為藝術(shù)作為新興藝術(shù),其“反”實(shí)為“反叛”之意,這一“反叛”其實(shí)是對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)方式的解構(gòu)。行為藝術(shù)顛覆了傳統(tǒng)藝術(shù)中主客兩分(藝術(shù)家與作品),把自身作為文藝作品,又把文藝作品作為文藝活動(dòng)本身。行為藝術(shù)把藝術(shù)主體與藝術(shù)客體合二為一。藝術(shù)品即創(chuàng)作者本身的雙重性,行為藝術(shù)雖然用身體說(shuō)話,但身體更多時(shí)候的是處于不在場(chǎng)的,注定了藝術(shù)品的非長(zhǎng)久性,不可能有逾越千年的時(shí)空穿透力。藝術(shù)活動(dòng)的短暫決定了行為藝術(shù)中創(chuàng)意的重要。
“文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作和社會(huì)文化的深刻聯(lián)系不僅在其內(nèi)容的社會(huì)內(nèi)涵,而且在于藝術(shù)作為形式傳統(tǒng),具有社會(huì)約定性、各種藝術(shù)形式――線條、色彩、拼貼的羽毛、人體的舞姿、G弦的顫音,和社會(huì)現(xiàn)實(shí)并沒(méi)有直接對(duì)應(yīng)的現(xiàn)成關(guān)系,要把它們組合成“有意味的形式”,必須遵循以某種價(jià)值觀念為內(nèi)質(zhì)的、約定俗成的社會(huì)感受力。” 行為藝術(shù)把創(chuàng)作者本身作為“有意味的形式”呈現(xiàn)給欣賞者,行為藝術(shù)使主體與客體合一、內(nèi)容與形式合一,其最直接的目的就是為了獲得最強(qiáng)烈的藝術(shù)震撼效果,而最終目的就是傳達(dá)出藝術(shù)家的社會(huì)學(xué)關(guān)注。
當(dāng)行為成為藝術(shù),過(guò)程就是結(jié)果,主體等于客體,內(nèi)容等于形式,只剩下“有意味的形式”,形式的這一“意味”,也就是行為藝術(shù)所象征的社會(huì)學(xué)內(nèi)涵。
花建、于沛申言藝術(shù)社會(huì)學(xué)重在社會(huì)學(xué)批判,“文藝社會(huì)學(xué)不僅承認(rèn)文藝是一種美學(xué)現(xiàn)象和心理現(xiàn)象,更承認(rèn)它是一種社會(huì)現(xiàn)象。強(qiáng)調(diào)文藝是一種社會(huì)現(xiàn)象,這首先意味著把文藝作品視為社會(huì)文化背景上的價(jià)值創(chuàng)造和價(jià)值判斷。” 這些的價(jià)值應(yīng)該是多重價(jià)值而不僅僅是審美價(jià)值。但藝術(shù)的價(jià)值的多重性并不意味著藝術(shù)的價(jià)值是隨意的,藝術(shù)的價(jià)值應(yīng)在社會(huì)整體價(jià)值觀的統(tǒng)攝之下。“文藝家的創(chuàng)造不可能是隨心所欲地自由發(fā)揮,無(wú)論是愛(ài)斯基摩人的獵海豹舞還是法國(guó)蓬皮杜藝術(shù)中心的設(shè)計(jì),都要受到某一種文化價(jià)值觀念的暗中制約,受到社會(huì)文化背景的深層影響”“當(dāng)代藝術(shù)離開(kāi)了對(duì)社會(huì)政治與人生問(wèn)題的關(guān)注和批判性思考,藝術(shù)家很容易成為了沒(méi)有政治節(jié)操的投機(jī)商或順民,藝術(shù)墮落為無(wú)良政治的幫兇。”作為藝術(shù)的一種,行為藝術(shù)總是要表達(dá)藝術(shù)家的某種價(jià)值訴求,藝術(shù)形式可以不用審美的方式表達(dá)出來(lái),不強(qiáng)調(diào)該藝術(shù)的審美價(jià)值,可以是訴諸人的理性思考,給人震撼效果,但這種藝術(shù)價(jià)值總是要受社會(huì)文化價(jià)值觀的約束。行為藝術(shù)如果呈現(xiàn)過(guò)多的非理性、無(wú)約束性只能淪為膚淺的噱頭與射利行為。
“文藝作品的這種社會(huì)價(jià)值又因?yàn)槲幕尘暗臍v史演變發(fā)生增值或貶值,形成價(jià)值評(píng)判上的歷史相對(duì)性;文藝作品和社會(huì)文化背景的這種深刻聯(lián)系和相互作用正是文藝社會(huì)學(xué)研究的重點(diǎn)。”和傳統(tǒng)藝術(shù)不一樣,行為藝術(shù)的價(jià)值更容易受時(shí)代變遷影響,行為藝術(shù)物質(zhì)載體的短暫性,這就要求行為藝術(shù)家要有大境界。“一位詩(shī)人、作家,要?jiǎng)?chuàng)造出真正偉大的作品,既要入乎其內(nèi),切近現(xiàn)實(shí),關(guān)注人生,又要出乎其外,俯仰天地,放眼宇宙。只有在圣潔的‘宇宙精神’之光的照耀下,其作品,才能達(dá)致高超的境界,才能創(chuàng)造出‘天地之大美’”。 行為藝術(shù)家用身體告訴大家:此地有冰山!身體是冰山的一角,思想才是海水下巨大的部分。思想有多大,行為藝術(shù)的價(jià)值就有多大;境界有多高,行為藝術(shù)的價(jià)值就有多高。
參考文獻(xiàn):
[1]楊守森:《藝術(shù)境界論》,上海人民出版社,2008。
[2](匈)阿諾德•豪塞爾:《藝術(shù)史的哲學(xué)》,陳超南、劉天華譯,中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社,1992。
[3](英)愛(ài)德華•路希•史密斯:《二十世紀(jì)視覺(jué)藝術(shù)》,彭萍譯,中國(guó)人民大學(xué)出版社,2007。
[4]劉能強(qiáng):《有害的假藝術(shù)》、《美術(shù)報(bào)》,2001.8。