淺談黃梅戲音樂元素在流行音樂創(chuàng)作中的運用論文

　　黃梅戲，舊稱黃梅調(diào)或采茶戲，發(fā)源于湖北黃梅，流傳于鄂、贛、皖毗鄰地區(qū)，發(fā)展壯大于安徽安慶，[1-2] 是中國五大戲曲劇種之一，也是安徽省的主要戲曲劇種，在湖北、江西、福建、浙江、江蘇、香港特區(qū)等地以及臺灣亦有黃梅戲的專業(yè)或業(yè)余的演出團(tuán)體，受到廣泛的歡迎。以下是今天學(xué)習(xí)啦小編為大家精心準(zhǔn)備的：淺談黃梅戲音樂元素在流行音樂創(chuàng)作中的運用相關(guān)論文。內(nèi)容僅供參考，歡迎閱讀!

　　黃梅戲音樂元素在流行音樂創(chuàng)作中的運用全文如下：

　　引言

　　黃梅戲音樂文化博大精深，是安徽省代表性的地方曲種。它的劇目良多，風(fēng)格與色彩迥異，但都有著獨樹一幟的代表元素與特色曲味，它的獨特唱腔、曲風(fēng)、器樂伴奏使它具有了地方性與民族性。流行音樂于19世紀(jì)末20世紀(jì)初起源于美國，改革開放后，中國與國外的聯(lián)系日益密切，而流行音樂在這時漸漸傳入中國。新穎的音樂形式很快在國內(nèi)流行開來，因為其內(nèi)容簡單、結(jié)構(gòu)短小、形式多樣，深受廣大人民喜愛。近幾年，為了使流行音樂創(chuàng)作更具特色，同時使這件“舶來品”散發(fā)中國民族味道，中國音樂創(chuàng)作者苦思冥想，在積極探索之路上，漸漸將中國傳統(tǒng)的戲曲音樂元素融入流行音樂的創(chuàng)作之中，創(chuàng)作出來的音樂更具渲染力，歌曲曲風(fēng)獨特，尤其中國色彩元素鮮明。中國在流行音樂的發(fā)展上找到了突破口，世界流行音樂領(lǐng)域“中國風(fēng)”漸漸刮起。其中，黃梅戲音樂元素在流行音樂中的使用是很有代表性的。

　　一、黃梅戲音樂元素融入流行音樂創(chuàng)作中的運用

　　1.唱腔元素的運用。唱腔指戲曲的曲調(diào)和唱段。不同劇種有不同唱腔，黃梅戲的唱腔有的柔婉抒情、有的高亢激昂、有的恢宏大氣、有的通俗質(zhì)樸。在流行音樂的創(chuàng)作中，創(chuàng)作者也借鑒了黃梅戲唱腔的經(jīng)典選段運用于歌曲之中，如花兒樂隊在歌曲《鵲橋匯》中就巧妙融入了經(jīng)典黃梅戲《天仙配》中的唱段，將歌詞改為了“樹上的鳥兒成雙對，綠水青山我在想著誰。路邊的野花不理會，只盼雙雙鵲橋會”。將原曲的徵調(diào)式改為宮調(diào)式，達(dá)到了輕松俏皮的效果，也使這首歌曲朗朗上口，很接地氣。

　　2.器樂元素的運用。黃梅戲音樂中器樂包含廣泛，由吹奏類、彈撥類、弓弦類、打擊樂類等器樂組合而成。傳統(tǒng)的習(xí)慣分類即為文場和武場。文場指的是管弦樂部分，它偏重于文戲，有著“軟樂”之稱，它在戲曲中的主要作用是伴奏演唱者唱功的腔調(diào)和演奏各種戲曲的曲牌。武場指的是打擊樂部分，它偏重于武戲，有“硬樂”之稱，作用是幫助演員準(zhǔn)確表現(xiàn)出戲曲人物情緒和烘托渲染舞臺的氣氛，使表演更具有節(jié)奏感和音樂性。戲曲中的器樂節(jié)奏較為鮮明，律動歡快，給戲曲本身添上一種獨特的味道，正是因為這樣，在許多流行音樂創(chuàng)作中加入了戲曲的器樂，以增強(qiáng)歌曲的曲味。例如蔡依林的歌曲《獨占神話》中，在二胡與古箏的演奏之下，就帶來了一番瀟湘古韻，演繹出了一幅細(xì)膩柔情的新世紀(jì)愛情神話，正是器樂帶來的那熟悉的民族風(fēng)味。歌曲《將軍令》就是由戲曲的大鼓和嗩吶開啟前奏部分，各種器樂交相呼應(yīng)，聽上去氣勢磅礴、振奮人心。隨后卻很快變成中國風(fēng)的嘻哈，中間還帶有搞笑的口技和聲，將曲風(fēng)瞬間轉(zhuǎn)化成舞曲風(fēng)格。戲曲樂器的融入使流行歌曲節(jié)奏緊湊激烈、活力十足，同時富含美感。

　　3.念白元素的運用。念白，是中國戲曲的一種獨特表現(xiàn)手法，在唱和讀之間，以音樂化展現(xiàn)人物內(nèi)心的道白，其中黃梅戲的念白有獨特的韻味。流行曲中有借鑒戲曲中的某一段旋律直接植入歌曲或者將原有的旋律加以修飾。例如《新天仙配》是在黃梅戲《天仙配》的曲調(diào)上二度創(chuàng)作出來的作品，以男女重唱的形式展現(xiàn)牛郎與織女的曠世愛情神話，歌曲的前奏和副歌部分都保留了原曲的旋律，同時將“樹上的鳥兒成雙對，綠水青山帶笑顏”旋律段直接融入歌曲，歌曲聽上去就是一股黃梅曲風(fēng)，借黃梅韻味推廣了歌曲。這種巧妙顛覆的借用，豐富了歌曲的意境。

　　二、黃梅戲音樂元素融入流行音樂的作用

　　黃梅戲劇目繁多，戲曲文化底蘊(yùn)深厚，極具審美價值。從流行音樂的角度分析，黃梅戲音樂元素的融入能給新興問世的流行歌曲帶來一種似曾相識的感覺，迅速拉近歌曲與聆聽者的距離，使人們更容易接受。黃梅戲獨有的特性也給流行歌曲帶來了獨特的曲風(fēng)，帶有鮮明的地方印記。同時歌曲后期的影像錄制和舞臺表演時注入戲曲元素，能使受眾體會到古樸風(fēng)韻，使人們對歌曲有種耳目一新的感受。流行音樂作為全球最廣泛的音樂傳播途徑，注入戲曲音樂元素后，豐富了創(chuàng)作手法和創(chuàng)作形式，對其發(fā)展大有裨益。

　　從黃梅戲音樂的角度分析，隨著流行音樂的沖擊，社會思潮的活躍，新穎題材的音樂能更加受到人們關(guān)注，傳統(tǒng)的戲曲音樂發(fā)展舉步維艱;正是因為流行音樂受人們喜愛，戲曲元素的融入，不僅促進(jìn)了流行音樂的發(fā)展，而且在一定程度上傳播了傳統(tǒng)的戲曲音樂文化，使戲曲音樂更富有時代感。

　　三、黃梅戲音樂元素融入流行音樂的影響

　　黃梅戲音樂根植內(nèi)容豐富、題材眾多，為流行音樂的創(chuàng)作提供了豐富資源。戲曲音樂元素在流行音樂創(chuàng)作中的運用提升了歌曲本身的意蘊(yùn)，通過特色的曲風(fēng)變化，使聽者感到時而優(yōu)雅感傷，時而恢宏激烈，營造出別樣的古典美，歌曲的審美價值大大提高。這樣的音樂很能迎合大眾，貼地氣，只有這樣才能獨樹一幟，經(jīng)久不衰地流傳下去。

　　對于戲曲音樂元素融入流行音樂，這種形式也遭到了戲曲藝術(shù)界專家們的質(zhì)疑。認(rèn)為這是對傳統(tǒng)藝術(shù)的破壞，有一種流行音樂取代戲曲音樂的理解。筆者認(rèn)為這種觀點是不可取的，因為只有喜聞樂見的文化才是大眾文化，流行音樂能為人們所認(rèn)可，說明它具有很好的審美作用。黃梅戲音樂在歷史的發(fā)展中被人們深愛，說明它是藝術(shù)沉淀的精品，戲曲音樂元素融入流行音樂，能促進(jìn)二者共同發(fā)展。

　　四、結(jié)語

　　每一種高雅的藝術(shù)都不是孤立存在的，它們都有廣泛聯(lián)系，黃梅戲這種蘊(yùn)含深厚的民間戲曲，與年輕的流行音樂發(fā)生碰撞，必然能擦出耀眼的火花。黃梅戲在戲曲藝術(shù)中獨一無二，它的藝術(shù)形式精美絕倫，藝術(shù)特點濃郁獨特;我們應(yīng)該利用與發(fā)展這塊瑰寶，只有在不斷運用與發(fā)展中才能源源不斷地創(chuàng)作出具有時代和民族特色的優(yōu)秀作品，這樣中國的流行音樂才能在世界音樂舞臺上獨樹一幟，開拓出另一番天地。