音樂家拉威爾的個(gè)人資料
音樂家拉威爾的個(gè)人資料
1875年3月7日，杰出的法國作曲家莫里斯·拉威爾出生在比利牛斯山谷靠邊境的一個(gè)小城西布恩，大家有聽說過這個(gè)名字嗎?下面就跟隨學(xué)習(xí)啦小編的步伐一起來了解一下音樂家拉威爾的個(gè)人資料吧!
音樂家拉威爾的生平
他七歲開始學(xué)鋼琴，進(jìn)步很快，十四歲考入巴黎音樂院鋼琴預(yù)科，兩年后升入貝里奧老師的鋼琴班并同佩薩爾學(xué)習(xí)和聲。在班上結(jié)識(shí)了與他同歲的西班牙學(xué)生瑞卡多·維涅， 他深深羨慕維涅卓越的鋼琴演奏技巧，曾狂熱地苦練以求趕上，但由于常常被懶散的情緒支配，這種興之所至的熱情未能得到預(yù)期的效果。自此維涅成了他的終身好友，總是熱情地演奏他的新作。這時(shí)，拉威爾對(duì)作曲十分熱心，最早寫達(dá)的兩首鋼琴曲《古風(fēng)小步舞曲》、《百聞的景色》中的第一曲《哈巴涅拉》(1895)，已經(jīng)顯示出他的個(gè)性。1897年，他又向蓋達(dá)爾日學(xué)對(duì)位，問福萊學(xué)作曲。
剛進(jìn)音樂院不久，拉威爾就受到象征主義詩歌的影響，喜愛波特萊爾、馬拉美的詩歌和愛倫·坡的作品。1889年在巴黎舉行的國際博覽會(huì)上演出的里姆斯基·科薩柯夫絢麗的管弦樂作品和爪哇加美朗樂隊(duì)演奏的東方音樂，深深吸引了這位十四、五歲的音樂院學(xué)生。后來，他又接觸到法國作曲家夏勃里埃爾色彩性的和聲以及艾立克·薩蒂的新奇怪誕的音樂思想和音樂創(chuàng)作。在他自己的習(xí)作中，也開始探索一些 新的音樂語言和表現(xiàn)方法，使他在保守的音樂院中“名聲不 佳”。佩薩爾是位良師，他總是鼓勵(lì)學(xué)生的創(chuàng)造性，福萊也充分認(rèn)識(shí)到拉威爾不同凡響的創(chuàng)作才能，即使是這兩位開明的教師，都感到他的音樂思想太放肆，他所運(yùn)用的和聲手法也過于新奇。
拉威爾總是孜孜不倦地為參加音樂院每年舉行的比賽而 努力。1901年，他決定參加羅馬獎(jiǎng)的競賽。羅馬獎(jiǎng)是法國政府為獎(jiǎng)勵(lì)繪畫、雕塑、版畫、建筑與音樂等藝術(shù)領(lǐng)域的優(yōu)秀人才而設(shè)。通過考試，獲羅馬大獎(jiǎng)?wù)呖傻皆O(shè)在羅馬的梅迪奇莊園去進(jìn)修三年。自1803年設(shè)音樂獎(jiǎng)以來，柏遼茲、古諾、比才、德彪西等音樂家都曾享受這一待遇。但在這一年的此賽 中，拉威爾僅獲第二名。老師福萊深信他是可以拿到大獎(jiǎng) 的，勸他第二年再作嘗試。出人意外的是，第二年他又失敗 了。1903年再次落選，福萊大為震驚，與其他幾個(gè)對(duì)拉威爾的才能深信不疑的著名音樂家共同提出抗議也沒有用。到了 1905年，拉威爾已快超過羅馬獎(jiǎng)競賽者的年齡限制，決定再作一次嘗試。此時(shí)，他已發(fā)表過《古風(fēng)小步舞曲》、《為悼念一位夭折的公主而寫的帕凡舞曲》、《水的嬉戲》等作品。在考羅馬獎(jiǎng)的那幾年，他又創(chuàng)作了《F大調(diào)弦樂四重奏》和《小奏鳴曲》，已是個(gè)名揚(yáng)全國甚至歐洲大陸的青年作曲家。然而他卻又一次名落孫山，在預(yù)選中就被淘汰。為此，全法國進(jìn)步的音樂家紛紛表示反對(duì)，報(bào)紙和知識(shí)界也為他鳴不平。羅曼·羅蘭撰文說，"我不是拉威爾的朋友，甚至可以說，我 個(gè)人對(duì)拉威爾的難以捉摸、過于精雕細(xì)琢的藝術(shù)并不好感。 但是正義驅(qū)使我說，拉威爾不僅僅是一個(gè)有發(fā)展前途的學(xué) 生，他已經(jīng)是我國音樂學(xué)派不可多得的最杰出的青年大師之一。……拉威爾不是作為學(xué)生，而是作為一個(gè)身份已經(jīng)證實(shí)的作曲家來參加比賽的。我佩服那些敢于裁判他的作曲家，他們又將由誰來裁判呢?”這一事件釀成一場社會(huì)風(fēng)波，迫使音樂院院長泰奧爾·杜布瓦辭職，由福萊接替他的職務(wù)。
音樂家拉威爾的代表作品
他的代表作品有歌劇《達(dá)芙妮與克羅?！?，芭蕾舞劇《鵝媽媽》，小提琴曲《茨岡》和管弦樂曲《波萊羅舞曲》。另外，他將穆索爾斯基的鋼琴獨(dú)奏曲《圖畫展覽會(huì)》改編為同名管弦樂組曲，使得此曲廣為流傳。
音樂家拉威爾：印象派作曲家的代表
直到德彪西逝世、第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束后，印象主義音樂和印象主義美術(shù)都盛極一時(shí)?，F(xiàn)代作曲家，幾乎沒有一個(gè)人不暫時(shí)地或部分地使用這一手法。
然而，從已經(jīng)進(jìn)入二十一世紀(jì)的今天來看，應(yīng)該說印象主義作為現(xiàn)代音樂已經(jīng)衰落。這有種種原因,但最大的原因可說是因?yàn)檫@一手法是由德彪西所獨(dú)自完成的，因此已沒有再發(fā)展的余地。而且只有德彪西具有與印象派畫家和象征派詩人等人組成小集團(tuán)的環(huán)境，并且這種事情也只有在巴黎才能發(fā)生。德彪西最大的繼承人應(yīng)該說是拉威爾，如果對(duì)拉威爾的音樂細(xì)加分析，則表面上雖似德彪西，但在許多方面卻脫離了單一的色彩主義。意大利的雷斯皮吉、德國的施特勞斯和英國的德柳斯等人，在創(chuàng)作上的某階段或某部分都可算作印象派作曲家，他們均走過了各自的道路，德彪西不喜歡并反對(duì)德國浪漫主義中的戲劇性的高潮和過多的感情，但從音樂已愈來愈現(xiàn)實(shí)化的今天來看，他那以印象為生命力的音樂，只不過是浪漫主義的延長及其結(jié)果。
繼德彪西的印象派作曲家的代表首先是莫利斯·拉威爾，他生于近西班牙的農(nóng)村，生后不久就移居巴黎，并在那里過了一生。他生于1875年，歿于1937年。在聲音色彩的使用方法上，他全面地繼承了德彪西的遺產(chǎn)，在鋼琴曲和一部分管弦樂曲中，有時(shí)和德彪西的作品相似得幾乎達(dá)到不可分辨的程度。然而德彪西的表現(xiàn)手法常常是暗示的，與此相反，拉威爾的作品在很大的程度上加入了明快、正面的因素，一部分鋼琴曲表現(xiàn)了回復(fù)到庫普蘭和拉莫的古典風(fēng)格。他的代表作有《水之嬉戲》、由五首小曲組成的《鏡子》、由三首小曲組成的《加斯帕爾之夜》和組曲《庫普蘭的墳?zāi)埂返蠕撉偾?。這些作品都是模仿德彪西的手法，管弦樂曲《包萊羅》已成為了世界性的通俗樂曲。
拉威爾的鋼琴曲中，最廣為人知的恐怕是小奏鳴曲，他應(yīng)某雜志的懸賞寫出了這一樂曲，但因此規(guī)定長出幾小節(jié)而落選，拉威爾后來為此曲加寫了第二、第三樂章，于1905年出版，這是被用作教材的小奏鳴曲形式首次登上演奏會(huì)舞臺(tái)的最初的藝術(shù)作品。
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