高中美術(shù)教學研究論文
在高中美術(shù)教學中開展油畫教學,可以使高中美術(shù)教學課程得以豐富的同時,幫助學生更好的進行美術(shù)知識的理解,從而更好的進行美術(shù)知識的利用。下面是學習啦小編為大家整理的高中美術(shù)教學研究論文，供大家參考。
高中美術(shù)教學研究論文范文一：高中美術(shù)欣賞課的教學反思
【摘 要】高中美術(shù)教學要求教師確立以人為本的教學理念，以激發(fā)和維持學生的興趣為主，以提高學生的審美能力為核心，讓學生在快樂中學習“美術(shù)”，讓學生因為有“美術(shù)”而快樂。作者通過多年的教學實踐，對自己的美術(shù)課教學進行了反思，以求今后加強自身教學水平，為新課標的實施增強信心。
【關(guān)鍵詞】美術(shù) 欣賞 反思 傳遞情感 激勵
《普通高中美術(shù)課程標準》明確提出：美術(shù)是人類文化最早和最重要的載體之一，運用美術(shù)形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。因此，普通中小學美術(shù)學習絕不僅僅只是一種單純的技能技巧的訓(xùn)練，而應(yīng)被視為一種文化學習，通過美術(shù)學習，使學生認識人的情感態(tài)度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術(shù)的特征，美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)對社會生活的獨特貢獻。
一 高中藝術(shù)教學內(nèi)容以欣賞為主線，強調(diào)學生的“心到”、“眼到”
藝術(shù)教師在鉆研教材、備課，設(shè)計教學模式和尋求教學方法時可能花了不少工夫，而在實際教學時，學生的興趣點卻有所不同，如：中國古代繪畫，歐洲文藝復(fù)興時期繪畫和外國近代繪畫，學生對這些內(nèi)容喜好不同，在精力分配上差別很大，而女同學喜歡服裝的多一些，在教學“現(xiàn)代服飾藝術(shù)”這部分內(nèi)容時可能比較專注，“心”到是學生學習的內(nèi)部驅(qū)動力，“心”到與否，全由教師組織調(diào)度;整齊與否，決定其最終的教學效果。在美術(shù)欣賞教學中，多種美術(shù)教學方式和手段的合理運用尤為重要，適當設(shè)置并提出一些能引起學生思考和探究興趣的問題，激勵學生想象力，激活學生的各種感官，這樣就可以讓學生盡可能地在美術(shù)學習活動中獲得愉快和積極的體驗。
二 課堂教學中，學生的參與尤為重要
教師要特別注意引導(dǎo)學生積極主動參與教學過程，勇于提出問題，掌握分析問題和解決問題的方法，注重自主、探究、合作式學習，讓他們在學習中學會主動發(fā)展，教師還應(yīng)讓學生認識到不論是繪畫還是工藝，不論是具體還是抽象都是美術(shù)家精心的構(gòu)思，并結(jié)合自己的思想感情和審美感受，按照自己和時代的審美理想創(chuàng)造出來，同時，美術(shù)家創(chuàng)作一件美術(shù)作品除了通過完美的外在形式提示某一特定的主題之外，往往還有更深層的內(nèi)涵和更隱蔽的意蘊，是一種文化精神層面要求和體現(xiàn)美術(shù)作品的最高價值所在，也是時代、社會、民族精神的寫照。如青銅器和秦俑所體現(xiàn)的中華民族精神，古希臘藝術(shù)所體現(xiàn)的崇高理想與科學的精神，文藝復(fù)興時期藝術(shù)品中的人文主義理想，中國山水畫中的意境和神宗意識等，使學生對作品產(chǎn)生深刻理解，達到審美情感的升華。 三 美術(shù)藝術(shù)課需要學生的介入和意志的投入
藝術(shù)課原本是最讓人心動的。藝術(shù)課尤其是美術(shù)，單一的欣賞內(nèi)容，教師力求“活”而有趣，但千變?nèi)f化始終是一個欣賞，過分的知識化、理性化，學生的熱情不會持久，久而久之，部分學生“心”找不到位了，“眼神”也走了，對于藝術(shù)課他們也就開始走過場，或者浮躁，再不然就是，你們上課，我行我素。于是，一堂藝術(shù)課就成了有板有眼的自習課或休閑課。高中教學不同于小學和初中，又說又表演的教學方式已不適合，“表演”課自然是不會出現(xiàn)的，偶爾的“故事會”也不能多用，“快樂的大本營”到了超級大班，擁擠的空間會讓你喘不過氣來。到這個時候，學生不用意志來控制自己，藝術(shù)課決不可能達到預(yù)期的教學效果。由此可見，藝術(shù)課同樣需要學生的意志介入和意志投入。
四 美術(shù)課要增加實際操作練習，增強學習興趣
從現(xiàn)階段來看，高中藝術(shù)課，尤其是美術(shù)教材缺少讓學生“動手”的教學內(nèi)容，實地考察參觀當另論。但在欣賞內(nèi)容的基礎(chǔ)上，多一部分實際操作的練習，教學內(nèi)容活而豐富，更能滿足多數(shù)同學的學習需求，極大地增強他們的學習興趣。小學、初中有了動手實踐的基礎(chǔ)，大學里有相關(guān)部分知識，而在高中階段卻出現(xiàn)了“斷層”的現(xiàn)象。實際技能訓(xùn)練不是少部分參加藝術(shù)高考學生的專利。教育普及既然是面向全體學生，這部分內(nèi)容就不能空缺。因為真正的知識，它本身的內(nèi)涵是豐富的，也是全面的。大綱鼓勵教學形式靈活多變，但這也必須注意尺度和綱要，否則又容易走形成“專業(yè)”課了。
當前，藝術(shù)課正走在“必修”的普及路上，不過它仍然是“調(diào)味”課，不可缺少，又不能將它提升到一定高度，教師在很多時候充當?shù)氖穷愃?ldquo;變臉”一樣的角色。許多教師認為，反正學校也不重視，評職最后，待遇最低，上藝術(shù)課也沒人會看得起。所以，在這樣的環(huán)境下，教師創(chuàng)新意識不強。前幾年，地理、生物課也非應(yīng)試科目，教學境況和藝術(shù)課相差無幾，但自從加盟理科綜合考試科目起，成績上去了，地理、生物教師也搖身變成升學考試舉足輕重的顯赫人物。而藝術(shù)課呢，還是那樣……更多時候只能服從教學需要，為主課讓路，在主課與主課的磨合中客串“潤滑劑”、點綴物。最終主課豐收了，藝術(shù)課卻未能實現(xiàn)“叢中笑”的初衷。顯而易見，藝術(shù)教師在這當中的“色調(diào)”關(guān)系非常微妙。
高中美術(shù)教學研究論文范文二：高中美術(shù)欣賞教學初探
摘要：在當前應(yīng)試教育沒有真正轉(zhuǎn)變,高考壓力依然如故的情況下,美術(shù)教師只能付出更多的智慧和精力,充分發(fā)揮藝術(shù)科學的魅力,提高課堂效益,創(chuàng)新求變,才有可能從學生有限的精力中,真正得到一份收獲,從而實現(xiàn)審美教育的目標。
關(guān)鍵詞：高中美術(shù);欣賞;教學
一、重視傳授理論知識,加深理性認識
美術(shù)基礎(chǔ)理論知識是美術(shù)欣賞的“拐棍”,如果把欣賞當作一把鎖的話,那么基礎(chǔ)理論知識就是這鎖的鑰匙,如果美術(shù)欣賞課教學只重視對作品的直觀感受分析,忽視對美術(shù)基礎(chǔ)理論知識的學習,缺乏對作品的形式、美術(shù)語言等要素的探索,其結(jié)果勢必導(dǎo)致學生欣賞思路茫然欣賞能力難以形成。“教材為本,補充為輔”美術(shù)教學的每一節(jié)課,教師都要認真?zhèn)湔n,精心設(shè)計好每一節(jié)課的教學結(jié)構(gòu)。
授課時做到理論在先,以理論指導(dǎo)實踐,引導(dǎo)學生在理解專業(yè)理論基礎(chǔ)上去分析,欣賞作品,獲得更多的藝術(shù)營養(yǎng),達到美術(shù)欣賞的目的。如:上《繪畫:形與色的創(chuàng)造》一課,一部分同學對什么叫繪畫、什么叫油畫、水彩畫、水粉畫等不了解,分辨不清,就更談不上怎樣欣賞繪畫作品。所以把油畫、水粉畫、水彩畫的特征在課堂前幾分鐘作一介紹,讓學生對油畫、水粉、水彩的特征有初步的認識和了解,在理論與名優(yōu)作品相結(jié)合的基礎(chǔ)上,去感受名作給予觀賞者的美的享受?實現(xiàn)從感性認識到理性認識的飛躍。
二、提供名作范畫,增強直觀教學效果
“耳聞不如一見”,在美術(shù)欣賞教學中把基礎(chǔ)理論知識與欣賞作品并重起來,可以是課件,也可是掛圖。欣賞名作是美術(shù)欣賞教學的重要組成部分,是培養(yǎng)學生良好的審美情趣,提高對藝術(shù)作品鑒賞能力的主要渠道。美術(shù)作品的欣賞包括內(nèi)容和形式兩個方面。對美術(shù)作品的欣賞,既要向?qū)W生傳授審美知識,又要給學生作出審美示過名作范畫,讓學生對作品內(nèi)容和形式有一個更直觀的感受。教學中,教師對名作的講述也要有一個新的要求。好多作品的評述都是華麗的詞藻堆砌起來,同學們在認識過程中往往不能欣賞到點子上,解決這個問題,唯有教師自身下苦功,提高自身專業(yè)、文化修養(yǎng)和語言表達能力,做到“既能意會,又可言傳”,語言準確而言簡意明,風趣幽默而不失感染力。
三、引導(dǎo)觀察,加深名作研究
美術(shù)教學離不開觀察,美術(shù)欣賞教學同樣也離不開觀察,沒有觀察,更沒有視覺感知。觀察方法這時也就比較重要了,在講第一講西班牙畫家畢加索作品《格爾尼卡》時,引導(dǎo)學生首先讓學生從作品的內(nèi)容和形式去觀察,觀其色彩、造型。講述大師繪制此畫的時代背景,歷史背景,及所屬畫派,讓學生從中找出“六個人、一頭牛、一匹馬”的形象圖型。
這樣學生就會邊欣賞邊思考,小結(jié)時告訴學生正是通過作品中怪誕的造型和黑白灰地獄般的色彩,六個被肢解的人體、一頭兇猛的牛、一匹鳴嘶的馬來揭露法西斯的罪行的。
既表達了人民對法西斯暴行的憤概,又表達了畫家的思想感情,從而使人產(chǎn)生一種泄憤后的“美感”。僅僅評象與不象去評論作品是達不到欣賞的好效果的。通過這樣欣賞不但對立體畫派有了新的認識,而且還能運用立體畫派欣賞方法去欣賞《三個樂師》等其它立體畫派的作品。
著名藝術(shù)史家艾瑞克•牛頓將藝術(shù)品比作一層層剝開的洋蔥,表皮是“再觀層”,表層之下一層為“詮釋層”再往里一層則是“審美層”……他的這一妙喻,清楚地告訴人們:美術(shù)作品包含有多層次的信息,從一定程度上講,美術(shù)欣賞是對美術(shù)作品的再創(chuàng)造和再認識,因此加深對名作研究,能開發(fā)學生求異思維,發(fā)散思維。
課堂引導(dǎo)學生主動參與,正確觀察,營造一個平等、活躍的課堂環(huán)境。讓學生自己講,暢所欲言,在觀察中去想象,去思維,去評述,加深對名作的再認識。 四、發(fā)揮想象力,完善對美術(shù)作品更深的思考
“真實的創(chuàng)造就是藝術(shù)想象的活動”,任何創(chuàng)造都離不開具體的想象。美術(shù)欣賞教學在欣賞名作過程中,大膽鼓勵學生發(fā)揮想象力。高中美術(shù)教材中包含了許多高水平的美術(shù)作品作為欣賞內(nèi)容,在引導(dǎo)學生欣賞這些作品時,凡是學生容易理解的都要給學生留下一定的思維空間,鼓勵他們獨立觀察,充分想象,細細領(lǐng)悟作品表現(xiàn)出來的藝術(shù)效果,同時要求學生在理解作品的基礎(chǔ)上,大膽發(fā)表個人見解,培養(yǎng)學生對美的感受能力、理解能力和創(chuàng)造性解決問題的能力,激發(fā)他們對美術(shù)欣賞的興趣,促進學生語言表達和發(fā)散性思維的發(fā)展。如:上《形式美的創(chuàng)造》一課中,塞林塔諾《運動繪畫第三號》是光效應(yīng)藝術(shù)中同期性構(gòu)成了一個典范,而學生通過欣賞這件作品有了現(xiàn)實性的聯(lián)想和虛幻性想象。
有的同學說像舞蹈演員的裙子;也有同說像抽象藝術(shù)舞臺上演奏的形以載道的旋律;還有同學說像一只魔幻的眼睛等等。這一切不都是對美術(shù)名作更深的思考嗎?課后,大家的周記中又出現(xiàn)一篇較好的觀后感。
當然,由于種種原因,高中美術(shù)欣賞課的教學尚在積極的摸索和發(fā)展階段,素質(zhì)教育的全面推行,對高中美術(shù)欣賞教學提出了較高的要求,如果數(shù)理化在教學能讓學生在學習中感到愉快,那是教學水平的話,那么藝術(shù)教學讓學生在愉快中學習,則是對教學的一般要求,美術(shù)教學中不僅要講清楚、弄明白、更要追求講藝術(shù)。
在當前應(yīng)試教育沒有真正轉(zhuǎn)變,高考壓力依然如故的情況下,美術(shù)教師只能付出更多的智慧和精力,充分發(fā)揮藝術(shù)科學的魅力,提高課堂效益,創(chuàng)新求變,才有可能從學生有限的精力中,真正得到一份收獲,從而實現(xiàn)審美教育的目標。
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