藝術(shù)論文電子稿(2)
藝術(shù)論文電子稿
藝術(shù)論文電子稿篇2
淺析解救被攻擊的藝術(shù)
由于當(dāng)代美學(xué)面臨嚴(yán)重的危機(jī),世界各國的研究者都在試圖從各個(gè)角度找到一條新出路。近些年來,逐漸受到關(guān)注的“審美人類學(xué)”,著重把人類學(xué)的視角引入美學(xué)研究領(lǐng)域,研究來自不同地區(qū)、不同民族的美學(xué)現(xiàn)象以及審美感知的特殊方式。這是一種以承認(rèn)和尊重不同民族審美個(gè)性差異為基礎(chǔ),去試圖談它們之間存在的人類美學(xué)的共性的方法論。美國學(xué)者埃倫?迪薩納亞克《審美的人》就是一部這樣以探討人類審美、藝術(shù)共性為對象的著作,意義深遠(yuǎn)又視角新穎。
一、藝術(shù)的被抹去、被攻擊
在《審美的人》中,埃倫?迪薩納亞克提出了這樣一個(gè)問題“書寫抹去藝術(shù)了嗎?”回首藝術(shù)概念產(chǎn)生到現(xiàn)在的兩個(gè)多世紀(jì)以來,藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了從傳統(tǒng)到現(xiàn)代,從農(nóng)村到城市,從宗教到世俗,從農(nóng)業(yè)到工業(yè)的多方位轉(zhuǎn)型,這同時(shí)也是一條藝術(shù)現(xiàn)代化之路。在現(xiàn)代主義和后現(xiàn)代主義的語境下,作者宣布閱讀、書寫和識字對于藝術(shù)的發(fā)展危害嚴(yán)重甚至有抹去的后果。是因?yàn)樽R字、書寫在帶來科學(xué)發(fā)展的情況下也制造了反常。
在我們現(xiàn)代人出現(xiàn)的數(shù)千年以前,人類是不需要閱讀、書寫也同樣可以過著和我們今天一樣的生活,據(jù)考察只有大約20代人在理論上有機(jī)會(huì)去學(xué)會(huì)閱讀和書寫。早在柏拉圖的時(shí)代,人們通過口頭對話的傳授方式來進(jìn)行藝術(shù)研究與探討,值得注意的是,藝術(shù)在希臘那個(gè)時(shí)代高度發(fā)達(dá),而書寫帶來的反常是一種藝術(shù)精英主義的立場,畢竟在各種類型的社會(huì)中能接觸到書寫的人只是一小撮兒,相反被排除在書寫、藝術(shù)之外的才是大多數(shù)。
今天最時(shí)髦和最有影響的藝術(shù)實(shí)踐者與藝術(shù)批評家――那些在最時(shí)髦的畫廊里展出作品的人或者其舞蹈、音樂創(chuàng)作、書和劇本最受歡迎的人,其作品賣了最高價(jià)錢的人以及那些為有影響的批評雜志撰稿的人――絕大多數(shù)一致不滿于“高雅藝術(shù)觀”。他們用行為和言詞大聲而且明確地宣布,“藝術(shù)”和“審美鑒賞”這樣的空洞概念是不充分的、誤導(dǎo)的、狹隘的、沙文主義的甚至是有害的。[1]由于書寫,我們的藝術(shù)已經(jīng)被過分的概念化和哲學(xué)化,的確書寫抹去了藝術(shù),而且藝術(shù)在現(xiàn)代主義和后現(xiàn)代主義的語境下遭受了太多的詆毀、指責(zé)和攻擊,要如何解救落入困境的“藝術(shù)”。埃倫在此發(fā)現(xiàn),像我們以往那樣僅僅認(rèn)為藝術(shù)及相關(guān)的審美態(tài)度完全來自文化習(xí)得,是不夠的,她試圖證明,它們也是生物的或自然的。
二、“物種中心主義”的提出
埃倫?迪薩納亞克在《審美的人》中借助一種達(dá)爾文式的“物種中心主義”的視角,或稱“生物進(jìn)化的”視角來拯救如今被貶斥得毫無價(jià)值,僅僅做為消遣,被過分偶像化、繁瑣化的藝術(shù)。這不僅是對以西方為中心的傳統(tǒng)美學(xué)的突破,試圖在各種異文化的層面上來尋找人類的共性和統(tǒng)一性,而且也以生物學(xué)的物種中心主義代替了傳統(tǒng)美學(xué)中人類文化中心主義的限制,注重探討藝術(shù)史起源于人類的生物適應(yīng)過程的理論并且總結(jié)了藝術(shù)在這種人類生物適應(yīng)過程所起的重要作用。帶來一種認(rèn)識論上“哥白尼式的”新視點(diǎn)。
在當(dāng)代紛繁復(fù)雜的藝術(shù)世界中,物種中心主義的藝術(shù)觀讓我們看清要把強(qiáng)調(diào)個(gè)人體驗(yàn)和價(jià)值至上的高雅藝術(shù)理念和認(rèn)為藝術(shù)是屬于每一個(gè)個(gè)體的觀念結(jié)合起來。因?yàn)槲锓N中心的藝術(shù)觀表明,審美之物并不是附加在我們身上的某種東西――即并非像學(xué)習(xí)第二門語言或騎馬那樣是學(xué)習(xí)的或者后天習(xí)得的――而多半就是我們,審美的人,被反反復(fù)復(fù)熏陶的方式。我們能夠描述和闡明人類生物心理中固有的以及在文化活動(dòng)中普通自發(fā)地顯現(xiàn)出來的藝術(shù)傾向――即人類思維和行為的自然而普通的方式。[3]作者認(rèn)為藝術(shù)發(fā)展是與人類進(jìn)化過程始終相伴而存在的,是人類的一種自發(fā)性行為,將生物學(xué)和藝術(shù)的問題混合在一起,藝術(shù)就是人類的活動(dòng),在不同的社會(huì)類型中的每一個(gè)個(gè)體都具有生物學(xué)意義上創(chuàng)造藝術(shù)的能力。這種人類共同的能力和傾向作者稱之為“使其特殊”。
三、“使其特殊”的核心性
我們試圖證明藝術(shù)作為一種行為是長期存在和普遍的,就有必要確認(rèn)一種自然選擇能夠?qū)λ囆g(shù)行為產(chǎn)生影響的核心行為傾向。作者在這里主張不把關(guān)注點(diǎn)放在早期原始社會(huì)和現(xiàn)代社會(huì)中的人,而是要去考察距今1-4百萬年前存在的早期原人,從他們身上來挖掘這種已經(jīng)具備的行為傾向。這種使其特殊的行為傾向作者在對動(dòng)物的游戲和人類的儀式進(jìn)行思考后,發(fā)現(xiàn)了游戲、儀式與藝術(shù)的一些相似性。儀式并非游戲或儀式的一種變體,而是和它們一樣,與一種特殊的秩序、領(lǐng)域、心境和存在狀態(tài)有關(guān)。在游戲、儀式和藝術(shù)中,事物變得非同尋常――它們比日?,F(xiàn)實(shí)更不真實(shí)或者更真實(shí)。[4]在這里人們將自己日常從事的事物特殊化,在物種的意義上人類就是審美的人。
使其特殊使任何事情都可能成為藝術(shù)的一個(gè)契機(jī),但是為了能夠蛻變成藝術(shù),首先人類需要一種主動(dòng)性,可以主動(dòng)發(fā)現(xiàn)蘊(yùn)涵在任何事情中的美學(xué)價(jià)值、審美意義。使其特殊在這里可以解釋為一種人類本性的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力,在行為上體現(xiàn)主動(dòng)性、必然性,通過使其特殊的催化,可以將某些因素從普通事物中脫離出來,變成特殊的具有引發(fā)人產(chǎn)生審美情緒和社會(huì)認(rèn)同感的藝術(shù)。作者將藝術(shù)視為使其特殊的表現(xiàn)形式,這種使其特殊的行為傾向又和人類的生物進(jìn)化過程同時(shí)產(chǎn)生發(fā)展,因此作者建立起了社會(huì)生物學(xué)意義上的人類審美表現(xiàn)。使其特殊在這種生物學(xué)審美體系中的核心作用不容忽視。
在西方現(xiàn)代主義和后現(xiàn)代主義的語境下,藝術(shù)要不表現(xiàn)出被商業(yè)的緊緊包圍,要不被社會(huì)意識形態(tài)牢牢捆綁,藝術(shù)所受到的限制使藝術(shù)呈現(xiàn)出一種怪異的姿態(tài),呈現(xiàn)出商業(yè)化、金錢化、萎靡化的趨向。藝術(shù)受到強(qiáng)烈來自各個(gè)方面的批評、詬病和攻擊,失去原本的活力。在整個(gè)傳統(tǒng)美學(xué)界受到?jīng)_擊的時(shí)候,埃倫?迪薩納亞克及她提出的這種物種中心主義的藝術(shù)觀以嶄新的視角為藝術(shù)提供了一種解放,藝術(shù)就是人類最本真、最自然的人性行為傾向。使其特殊的藝術(shù)方法論是一種人類基本的需求。藝術(shù)是人類的一種正常的和必需的行為,在社會(huì)中的任何人都應(yīng)該受到鼓勵(lì)和支持,被抹去、被攻擊的藝術(shù)才會(huì)得到復(fù)原。
迪薩納亞克《審美的人》中提出的這種物種中心主義的審美人類學(xué)在一定程度上打破了藝術(shù)面臨的僵局,是對以西方為中心的傳統(tǒng)美學(xué)的突破,使我們從全方位、多角度的考察不同民族和文化中的審美現(xiàn)象,解救被攻擊的藝術(shù),但我們也要謹(jǐn)防物種中心主義的審美人類學(xué)滑向單線維度。