語言藝術研究術論文范文
語言藝術研究術論文范文
語言是課堂講授的基本媒介,語言的質量制約課堂講授的質量;語言的藝術影響課堂講授的藝術。下面是學習啦小編為大家整理的語言藝術研究術論文范文，供大家參考。
語言藝術研究術論文范文篇一
《 聲樂語言藝術研究 》
聲樂是人聲唱出的帶有語言的音樂，它是音樂化的語言藝術，語言是聲樂藝術的造型基礎與創(chuàng)造核心。無論是文學的作詞、音樂的譜曲或是歌唱的表演，都始終離不開對語言的體驗、感受與表現(xiàn)。離開了語言也就無所謂聲樂藝術的形象表現(xiàn)。這就必須要求我們對聲樂藝術的語言教學有足夠的認識。我國民族傳統(tǒng)聲樂藝術十分重視對語言的學習，而不是孤立地只講求聲音美。因為聲音的美必須蘊含著豐富的感情色彩，而豐富的感情色彩只有通過語言才可能得到準確生動的體現(xiàn)。這種聲音的訓練最終必須以表現(xiàn)語言的情感為目的，才可能獲得真正具有藝術價值的聲音美。
人類的語言或語種雖然不同，但不同民族的聲樂審美情感是具有共同性的，因此很多不同民族的聲樂藝術或聲樂學派，在聲樂的藝術實踐教學中同樣重視語言的創(chuàng)造功能和聲樂的語言教學與訓練。
意大利學派的著名作曲家兼歌唱家培特羅?托西(1647~1727年)曾經(jīng)這樣說：“如果一個歌唱者咬字不清的話，他就無法使聽眾獲得歌唱中來自歌詞的大部分美妙之處;這樣一來，他的歌唱也就失去了感染力。如果歌詞唱不清的話，那么人的嗓音和小號或雙簧管的聲音就沒有什么差別了，這個缺點是很嚴重的，但是現(xiàn)在不少人都有這個缺點。然而歌唱者不應當忘記，只有借助于歌詞他們才能夠勝過器樂家……糾正咬字方面的缺點這一工作過去從未像今天這樣必要。”
又如19世紀的意大利學派的杰出聲樂教育家弗蘭切斯科?蘭培爾蒂(1813~1892年)在《歌唱的藝術》一文中寫道：“一個歌唱者身上即使集中了為取得高度藝術成就所必需的天賦資質，但他若設有掌握正確的咬字，他仍然會感到自己無活動能力，而且永遠不可能達到完美的境地。”
很多優(yōu)秀的民族歌唱家，所以創(chuàng)造了完美動人的聲樂形象，正是由于他們掌握了各自民族語言美的特質與規(guī)律，運用精確、熟練的韻技巧，以清晰、生動、優(yōu)美的語言與音樂的完美結合表達了生活情感的結果。聲樂的民族風格民族化問題雖然包括很多內(nèi)容，但它的中心問題仍是語言問題。不同的民族聲樂與聲樂學派所形成的特殊風格與色彩，關鍵還是語言的作用。聲樂語言是音樂化的藝術語言。所謂共同性是指聲樂語言與舞臺藝術語言有著共同的表現(xiàn)規(guī)律。
聲樂語言本身也屬于舞臺語言的范疇。因為就舞臺藝術語言的表現(xiàn)形式來說，基本上是兩種形式，即一種是說白式的舞臺語言;一種是歌唱式的舞臺語言。
在說白中則包括散白和韻白，韻白則主要包括吟誦與板誦，吟誦主要是指戲曲或歌劇中的韻白，它比散白有著更加明顯的韻律感;板誦主要是指說唱藝術中快板、快書、數(shù)來寶之類的韻白，這類韻白則更具鮮明強烈的節(jié)奏感，它的節(jié)拍規(guī)律更加明顯突出。而歌唱式的舞臺語言則突出了它在表現(xiàn)上的音樂旋律性。但無論是哪一種形式的舞臺語言，它的創(chuàng)造材料都必須是有聲語言，這樣在語音基礎的咬字吐字的基本技能上，在聲、韻、調、音節(jié)結構變化的基本規(guī)律上，在語調、語氣的情感體現(xiàn)上，在輕重、快慢、抑揚、頓挫的語言處理上等等都有著共同的藝術規(guī)律。
這就是說，說的語言與唱的語言有著共同可以依循的創(chuàng)造方法。而唱的語言在一定程度上又是建立在說的語言的表現(xiàn)基礎上的，它是說的語言的音樂化。因此，聲樂語言教學的內(nèi)容應重視基礎訓練與基本理論的學習，即說的語言的創(chuàng)造基礎，也是唱的語言表現(xiàn)的基本功。像語音正音的規(guī)范化教學，只有首先說念準確了，唱才能準確;又如語言的思想意義的挖掘與表現(xiàn)所依循的分析方法也都是一樣的。我們現(xiàn)在不少聲樂演員(主要是指藝術歌曲演唱者)只會唱，不會說。他們有時借助旋律節(jié)奏的拖腔、拉音變化掩飾了語言的缺陷，然而一旦說白，這些缺陷就暴露無遺。如字音的錯誤、發(fā)聲缺乏力度共鳴沒有支持點等等。
如果只能進行所謂的“藝術的唱歌”，卻不能進行“藝術的說話”，那么，作為一個主要以有聲語言的創(chuàng)造工具的藝術創(chuàng)造者來說不能不說是十分遺憾的缺陷。傳統(tǒng)的戲曲與說唱藝術的語言教學訓練有著十分成功的經(jīng)驗，這不僅因為唱功與念功同樣是藝術表現(xiàn)的工具，并把念功做為唱功的基礎進行訓練。“千斤話白四兩唱”雖過于夸張，但卻說明說比唱難。只有說好了，才更能唱好。
傳統(tǒng)的戲曲與說唱演員大都有堅實的藝術語言基礎，他們的說和唱在氣息的控制與共鳴的發(fā)揮、聲音的造型與音色的變化、咬字的力度與吐字的圓潤、語言的處理與情感的體現(xiàn)等方面既有共同規(guī)律，又有不同特點，但都能做到唱念和諧，行腔自然。然而我們的歌劇演員或歌唱演員往往在念白的功夫上就遠遠不及戲曲與說唱演員。這說明要造就一個民族的聲樂演員必須具備全面完整的表現(xiàn)舞臺藝術語言的技能與技巧，使他們具有豐富的舞臺藝術語言的修養(yǎng)。
那些把聲樂語言基礎課僅僅局限在一般“正音課”的范圍顯然是不夠的。聲樂藝術語言方面在全面系統(tǒng)的教學訓練中有與一般舞臺藝術語言教學的共同性，而另一方面它又必須從聲樂藝術綜合性的特點出發(fā)，在語言的呼吸共鳴與氣息運用上，在咬字吐字拖腔、拉調的旋律上，在語言形象的性格化與聲音造型上，在語言的技巧運用與情感表現(xiàn)上等都必須有助于聲樂藝術形象的完整體現(xiàn)、必須符合歌唱的藝術規(guī)律。也就是說，要求語言的教學不能脫離整個聲樂藝術的教學，音樂與語言的教學雖具備獨立的教學體系與內(nèi)容，而又必須把握它的綜合性與相輔相成的共同創(chuàng)造。
只有這樣才能共同完成聲樂藝術的教學任務。聲樂語言教學的基本任務是：首先，以語音學基本知識為主導，結合聲樂語言在行腔中的表現(xiàn)規(guī)律，進行全面系統(tǒng)的發(fā)音，正音、咬字、吐字、引長、歸韻、收聲的基本技能、技巧的訓練，并分別根據(jù)說與唱在語言表現(xiàn)上的不同與舞臺語言的藝術要求，著重掌握行腔運字基本功。
掌握辨音審字的方法，在辨證方言、使語言規(guī)范化的同時，使字音在行腔中噴、彈、點，送與開、齊、合、撮變化自如，結合呼吸共鳴的不同表現(xiàn)，掌握發(fā)音、發(fā)聲的基本原理，并在實踐中使語言逐步達到字正腔圓的藝術效果。其次，根據(jù)不同教學對象與音色特點，使他們掌握聲音造型的基本方法，擴大他們的聲音變化幅度，以適應不同聲音的造型任務，增強他們在說與唱中的描情敘意的形象性與人物語言和歌唱的性格化表現(xiàn)。此外，掌握語言節(jié)奏、韻律、輕重、快慢、抑揚、頓挫、連斷等語調、語氣表現(xiàn)的基本技能與技巧，進行有針對性的基本訓練，增強與豐富聲樂語音的音樂性。
另外，掌握運用聲樂語言表達思想感情的規(guī)律，提高他們分析、體驗、感受與表現(xiàn)語言的能力，以便充分發(fā)揮語言的情感與邏輯力量，增強語言表情的動作性，使歌唱逐步達到以聲傳情，聲情并茂的藝術效果。在基本理論指導下技能技巧訓練的同時，還必須較系統(tǒng)地掌握聲樂語言的理論知識，提高聲樂語言的理論修養(yǎng);使學習者具有分析聲樂語言的能力，從而更好地推動聲樂藝術的創(chuàng)造。聲樂語言教學是技能技巧性很強的專業(yè)基礎教學，為此必須注意教學方法的運用。加強數(shù)學的實踐性、針對性與協(xié)同性，以提高教學效果。教學的實踐性，是指聲樂語言教學必須進行循序漸進的技能、技巧的基礎訓煉實踐，聲樂既然是音樂化語言藝術，通過有聲的基礎訓練實踐是錘練基本功的最重要的途徑。
有聲語言或音樂化語言的表現(xiàn)既是生理機能的發(fā)聲器官的協(xié)調動作，又是心理因素的思想情感的直接體現(xiàn)，前者具有一定的語音習慣動作的適應性，要改變發(fā)音器官的習慣動作，不加強訓練實踐是不可能的。
同時舞臺藝術語言絕不是日常生活語言的簡單再現(xiàn)，它具有藝術美的創(chuàng)造要求，尤其是音樂化的語言，它的一字一句、一聲一腔，氣息的運用，共鳴的發(fā)揮，語言的處理，聲情的表現(xiàn)，都是通過具體的藝術實踐而創(chuàng)造成功的，即便是像傳統(tǒng)戲曲聲腔中一些程式化曲牌旋律也要根據(jù)情感表達的需要，通過一定潤腔手段達到詞曲的和諧適度，而心理因素的準確反映也必須對語言進行具體深入的分析與體驗，不斷實踐，才可能取得聲情并茂的效果。作為藝術創(chuàng)造，歌唱演員需要對語言具備專業(yè)的敏感，生理的或心理的，既然是有意識的活動，只有在反復實踐中才能產(chǎn)生在一定條件下的生理與心理的反射。
如口腔共鳴要求母音在不影響詞義的條件下，口型可以有一定夸張的開度，只有通過實踐才能掌握它的分寸。此外，教學實踐必然與演出實踐相結合起來，才可能逐漸鞏固學習的成果。教學的針對性，是指必須根據(jù)不同教學對象因材施教，這是因為人各有聲，方言各殊，聲音、語言素質都各有特點。比如有的人n與I不分、有的人en與eng不辨……這樣就要在正音教學中有針對性地進行不同的辨音訓練。
為了掌握每個教學對象的語音狀態(tài)與方言習慣，可以做方言檢查，以便找出對應規(guī)律，提高教學效果。在教學中可以把大課與小組課，集體課與個別課互相結合，有針對性地完成不同教學任務。此外，不同聲樂形式有著不同的專業(yè)藝術要求。戲曲聲樂的唱詞不同于曲藝聲樂的唱詞;民歌的歌詞不同于藝術歌曲的歌詞，不同民族與地方語言的差異，演唱中語言的處理，聲腔的表現(xiàn)不同，對語言的訓練與實踐必然要有針對性地提出不同要求。教學的協(xié)同性，是指聲樂語言的教學要與其他有關聲樂藝術的教學聯(lián)系起來，協(xié)同一致。
比如聲樂的歌唱教學與語言教學雖各有不同的教學內(nèi)容與任務，但教學目的應該是一致的。語言教學為歌唱教學奠定基礎，歌唱教學應該為美化語言服務。為了培養(yǎng)與造就聲樂藝術人才，—切有助于聲樂藝術完整全面體現(xiàn)的教學都要協(xié)同起來，才可能達到預期的教學效果。
語言在聲樂藝術的教學中占有重要的地位和作用，這是聲樂藝術的綜合性本身所決定了的，然而這個問題并未能引起我們足夠的重視。首先，在我們的聲樂語言教學中，一直缺乏一個明確的教學任務與教學內(nèi)容。我們一些音樂院校聲樂專業(yè)僅僅把這個教學，看成是一般的“正音”課，認為能掌握拼音字母，辯證方言，學會說普通話就可以了。
從五六十年代起至現(xiàn)在，一些院校雖然也相應地開設了“曲藝說唱”等課程，以幫助咬字、吐字的練習，但由于一直未形成完整的教學體系，有些行之有效的教學，由于師資缺乏也漸漸取消了，我們所培養(yǎng)出來的聲樂人才與傳統(tǒng)戲曲聲樂人才在語言的基本功與表現(xiàn)力上存在著明顯的差異與不足。歌劇演員的念白功夫表現(xiàn)力就更差，咬字、吐字不清晰，缺乏韻律節(jié)奏感，唱、白銜接不和諧等。
為此，我們的音樂學院的聲樂、歌劇演員的培養(yǎng)，師范院校音樂系科聲樂教師的培養(yǎng)，應該認真研究聲樂語言教學上根據(jù)不同的對象完成什么任務，安排哪些教學內(nèi)容的問題。其次，聲樂語言教學一直缺乏全面系統(tǒng)的科學研究，在聲樂藝術研究中雖也涉及些語言的內(nèi)容，但都十分不足。
語言藝術研究術論文范文篇二
《 數(shù)學課堂的語言藝術研究 》
摘要：語言是傳遞信息、表情達意的工具。在課堂教學過程中，語言是完成師生之間、學生之間、學生與書本之間交流活動的最有效、最直接的工具。隨著課改的深入，數(shù)學課堂中越來越重視對學生各方面素質和能力的培養(yǎng)，因此也對小學數(shù)學教師的課堂語言提出了更高的要求。筆者圍繞小學數(shù)學課堂教學語言藝術的提高，就現(xiàn)階段小學數(shù)學課堂教學語言技能運用中存在的幾種現(xiàn)象加以敘述，并在此基礎上論述了作為數(shù)學教師在教學過程中應如何運用語言的藝術，揭開數(shù)學的神秘面紗，展現(xiàn)數(shù)學的無窮魅力，最后提出了如何提高小學數(shù)學課堂教學的語言藝術的四條對策，從而使教師的教學更具魅力，使學生認識到數(shù)學的“真面目”，從而喜歡學習數(shù)學。
關鍵詞：小學數(shù)學;課堂教學;語言藝術;對策
蘇霍姆林斯基指出，教師的語言修養(yǎng)在極大的程度上決定著學生在課堂上腦力勞動的效率。教師的語言表達方式和質量直接影響著學生對知識的接受，教師語言的情感引發(fā)著學生的情感，所以人們都說教師是耍嘴皮子的職業(yè)。
從師范生的“咿呀學語”到初為人師的一展光彩，我們終于能說了，會道了，走上講臺便滔滔不絕，真可謂痛快淋漓地展示了自己的嘴上絕活。于是乎，學生的耳朵便成了接受器，教師以為自己講得十分精彩，就更加激情澎湃，以至于下課鈴響了，話匣子仍遲遲未能關閉。等作業(yè)交上來一看，不對呀!這些內(nèi)容我都反復強調了好幾遍，怎么還錯呢!看來還是沒講透、沒講深，等下節(jié)課繼續(xù)奮戰(zhàn)吧，結果課堂教學也就成了名副其實的“講課”。
其實，教學是一種藝術，教學語言更是藝術的藝術，教師的語言表達水平制約著學生智力活動的水平。教學語言是教學思想的直接體現(xiàn)，是教師使用最廣泛、最基本的信息載體，數(shù)學課堂教學過程就是數(shù)學知識的傳遞過程，在整個課堂教學過程中，數(shù)學知識的傳遞、學生接受知識情況的反饋，師生間的情感交流等，都必須依靠教學語言，教師的語言表達方式和質量直接影響著學生對知識的接受，教師語言的情感引發(fā)著學生的情感，所以我們說教師的語言藝術是課堂教學藝術的核心。
一、教學語言要準確規(guī)范，嚴謹簡約
數(shù)學教師對定義、定理的敘述要準確，不應使學生發(fā)生疑問和誤解，為此，教師要做到如下兩條：一是對概念的實質和術語的含義必須有透徹的了解，比如“整除”與“除盡”，“數(shù)位”與“位數(shù)”等如果混為一談，就違背了同一律;又如，有的教師講“圓錐的體積等于圓柱體積的三分之一”，就忽略了“同底等高”的條件;有的教師指導學生畫圖時說“這兩條平行線畫得不夠平行”“這個直角沒畫成90°”等，就違背了矛盾律;而“所有的偶數(shù)都是合數(shù)”、最小的整數(shù)就是“0”之類的語言錯誤就在于以偏概全，缺少準確性。二是必須用科學的術語來授課，不能用生造的土話和方言來表達概念、法則、性質等，比如，不能把“垂線”講成“垂直向下的線”，不能把“最簡分數(shù)”說成“最簡單的分數(shù)”等。
數(shù)學語言除了具有準確性之外，還應有規(guī)范化的要求，如吐字清晰，句讀分明，堅持用普通話教學等。簡約，就是教學語言要干凈利索，重要語句不冗長、要抓住重點，簡潔概括，有的放矢;要根據(jù)不同學生的年齡特點，使用他們?nèi)菀捉邮芎屠斫獾脑捳Z;要準確無誤，不繞圈子，用最短的時間傳遞最大量的信息，有的教師“口頭禪”太多，分散了學生的注意力，破壞了教學語言的連貫和流暢，甚至發(fā)生有學生上課專門統(tǒng)計教師說“口頭禪”的次數(shù)，這都是語言重復，拖泥帶水，浪費了課堂有限的時間，影響了學生表現(xiàn)自己的積極性。
二、教學語言要生動形象，通俗易懂
教學語言既非書面用語，又非口頭用語，要通俗明白，使學生聽得有滋有味，喜聞樂見，教師應該使抽象的概念具體化，使深奧的知識明朗化，用自己深厚的文化底蘊教給學生豐富的數(shù)學素養(yǎng)，通過驅動學生的數(shù)學想象，來達到培養(yǎng)學生數(shù)學能力的目的。怎樣才能實現(xiàn)上述要求呢?首先，要用形象化語言去解釋抽象的數(shù)學概念，一般地說，對人的感官富有刺激性的語言，最能引起學生的興趣，一位教師在講解“階乘”的概念時說：“100!這個結果大的驚人喲，所以我們使用‘!’。”“數(shù)的階乘”這個概念，從意義到算法，使學生記憶深刻，終身不忘。
其次，要精心錘煉描述性的語言，把學生帶入美的意境，數(shù)學教學偶爾出現(xiàn)幾句詩情畫意的語言，效果更是不同凡響。據(jù)說陳景潤的老師曾經(jīng)用詩一般的語言向學生介紹了哥德巴赫猜想：自然科學的皇后是數(shù)學，數(shù)學的皇冠是數(shù)論，而哥德巴赫猜想則是皇冠上的明珠，他還意味深長地說：“昨天晚上，我做了一個夢，夢見你們中的一位同學了不得，他證明了哥德巴赫猜想。”這句話產(chǎn)生的神奇的力量，激勵陳景潤開始摘取皇冠明珠的萬里長征，他矢志不渝，百折不回，終于創(chuàng)造了數(shù)學的輝煌。反之，如果教師的語言平淡無味，聽起來味同嚼蠟，其教學效果可想而知。
三、教學語言要幽默風趣，比喻恰當
生動、形象的教學語言，能激發(fā)學生的求知欲和學習熱情，活躍課堂氣氛，有趣的課堂語言能彌補數(shù)學教學內(nèi)容的枯燥、呆板，使學生能從原以為無趣的課堂中得到意想不到的享受和樂趣，有時在課堂中也可插入小故事、順口溜、謎語等，如“四年一閏，百年不閏，四百年又閏”。這樣可使抽象的概念具體化，使深奧的知識簡單化。
聽優(yōu)秀教師講課，其特點除簡練有力、委婉動情之外，還幽默風趣。獨具特性的教學幽默語言既是一種教學的藝術，也是一種教學的風格，每一點無不閃耀著教師思維的智慧火花，無不激蕩起學生的強烈的求知欲望。幽默是一種較高的語言境界，它富有情趣，意味深長，數(shù)學教師的語言幽默，其作用是多方面的。一是可以激活課堂氣氛，調節(jié)學生情緒，學生心情舒暢地學習與惶恐畏懼地學習，其效果是大不相同的，教師要善于借助幽默的語言去創(chuàng)造有利于師生情感溝通的課堂氣氛。
例如，針對學生不注意分析已知條件、忽略隱含條件而引發(fā)出錯誤的證題思路，結合當今學生錯別字較多的情況，筆者分析題意后說“這位同學的思想走到牙路上去了”，故意將“邪”讀成“牙”，引起學生哄堂大笑，這既提高了學生認真分析已知條件的重要性，又告訴了學生“重理輕文”的思想要不得。二是可以提高批評的效果，讓課堂違紀的學生心悅誠服，教師在課堂上遇到某些特殊情況時，假如控制不住自己的情緒，對學生發(fā)火訓斥，其弊端是眾人皆知的，如果用幽默的語言來處理，其作用和效果就大不一樣。
三是幽默可以開啟學生的智慧，提高思維的質量。課堂教學的幽默，應和深刻的見解、新鮮的知識結伴而行，教給學生理智，學生會產(chǎn)生會心的微笑，獲得美感享受。值得一提的是，運用幽默語言時，應該注意將幽默與無聊的插科打諢和耍貧嘴區(qū)別開來，不能人為地穿插一些與教學無關的笑料，不可濫用幽默諷刺挖苦學生，因為不管幽默批評多么高明，都難免不帶有諷刺意味，如果有意或無意地貶損了學生人格，挫傷了學生的自尊，那就會產(chǎn)生極大的負面效應了。
四、無聲語言要使用得當，恰到好處
教師不僅注重有聲語言，還要重視“無聲語言”的作用，教師眼神的教育價值是顯而易見的。一個適當?shù)难凵瘢h遠超過語言的作用。微笑的眼神，能使學生感到溫暖親切;鎮(zhèn)定的眼神，使學生感到踏實安全;信任的眼神，使學生受到鼓舞、振奮。動作手勢具有“活教具”的作用，它可能給學生提供充分的、直觀的、形象的感性材料。如果教師舉止得體，高雅大方，不僅能展示自己的修養(yǎng)、氣質、文化水平，而且能增加教學的感染力，吸引和穩(wěn)定學生的注意力。
數(shù)學中的無聲語言包括教師的表情語言、手勢語言和體態(tài)語言等，這些無聲語言可輔助有聲語言實現(xiàn)教學目的。作為一名教師，不能沒有表情，不善于運用表情的人就不能做一名好教師，一名教師只有在他學會在面部、姿勢和聲音各方面做出不同的表情時，才能成為一名真正的好教師。
我們常說“眼睛是心靈的窗口”，就是說眼神可表達出各種各樣的感情，如高興、氣憤、贊成、反對等，課堂上師生之間的學習交流常?？垦凵駚砺?lián)系，教師都是用和藹親切的目光去捕捉學生的視線，讓眼光灑遍教室的每個角落，使每名學生都感到教師在注意自己，這樣無形中就起到了控制課堂的作用。教師可以用嚴肅和警告的目光去批評課堂中的違紀同學，同大聲訓斥相比，這種無聲的批評學生更容易接受，且不影響大部分學生的注意力。
教學語言雖然可以傳遞各種數(shù)學信息，但若沒有手勢，課堂教學就像運轉機械一樣冷漠死板，在課堂教學中，手勢使用得當，可以增強語言力度，強化要傳授的數(shù)學知識，給課堂增添亮色和活力，教室畢竟與舞臺不同，應強調自然和真實，無須刻意追求某種形式，不過應該遵循下面的原則：(1)不要過多地重復一個手勢，以免學生感到乏味;(2)不要把手交叉在腰或筆直地扶在教臺上裝作老成持重，更不要搔耳撓腮，轉移學生的視線;(3)不要把手勢結束得太快，以免學生感覺突然;(4)要保持手勢自然、適度，達到“出其手若出其心”，不要大動作，不要太夸張、太過火。
課堂教學語言是一門藝術，在課堂的教學過程中，教師的課堂語言藝術多種多樣，遠非上述四點所包羅，語言藝術既體現(xiàn)了教師的教學能力，又和教學效果的好壞緊密相連。數(shù)學教師應該按照素質教育的要求，在教學實踐中不斷探索，不斷總結，不斷完善自己的教學語言，達到數(shù)學教學語言的科學性、藝術性的辯證統(tǒng)一。若如此，我們的教學水平自然就會不斷地得以提高。因此，我們每一位數(shù)學教師都要不斷努力提高自己，使數(shù)學課堂教學語言更精彩。
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