在攝影構(gòu)圖教學(xué)中素描是學(xué)習(xí)構(gòu)圖的基本工，以下是學(xué)習(xí)啦小編整理的在中西方教學(xué)中的素描對構(gòu)圖的影響，希望能夠幫到大家。

　　西方素描教學(xué)對攝影構(gòu)圖的影響

　　在西方，素描作為古典藝術(shù)創(chuàng)作過程中的起步階段即作品草圖的形式出現(xiàn)已經(jīng)有幾百年的輝煌歷史，自身有著獨(dú)特的文化內(nèi)涵和審美價(jià)值。但在中國，作為一種舶來文化，其發(fā)展還不足百年，并且在這短短的幾十年的發(fā)展過程中，幾乎所有的藝術(shù)院校都是在前蘇聯(lián)契斯卡柯夫體系素描的單一的客觀寫實(shí)教學(xué)模式的影響下展開的，這種契斯恰柯夫素描教學(xué)體系其實(shí)就是歐洲古典主義的俄羅斯化。

　　其在新中國剛剛成立之后的那段時(shí)間，它對中國的藝術(shù)教育事業(yè)確實(shí)起到了推波助瀾的作用。但是自20世紀(jì)80年代之后，由于受到西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)思潮的猛烈沖擊，這種傳統(tǒng)的一元化藝術(shù)模式同時(shí)也受到了前所未有的巨大挑戰(zhàn)。原先的傳統(tǒng)的素描教學(xué)模式已不適應(yīng)時(shí)代的發(fā)展，藝術(shù)不同于科學(xué)，科學(xué)有其統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，可以推廣和重復(fù)，但藝術(shù)就不行，藝術(shù)的價(jià)值貴在創(chuàng)新。

　　如今很多藝術(shù)院校及社會(huì)上的有識(shí)之士已經(jīng)開始對于高校素描教學(xué)課程進(jìn)行再思考，力求改變不適應(yīng)時(shí)代發(fā)展之需的傳統(tǒng)的教學(xué)模式，并對其做了部分改革和調(diào)整，使素描的風(fēng)格與表現(xiàn)形式逐步走向多元化。例如：創(chuàng)辦飛地藝術(shù)坊的王華祥，仿效文藝復(fù)興之前的那種師傅帶徒弟的作坊模式，大膽引導(dǎo)鼓勵(lì)學(xué)生的創(chuàng)造性思維――將錯(cuò)就錯(cuò)，與中國的學(xué)院派教學(xué)模式拉開了距離，取得了一定的效果。

　　但就中國目前的素描教學(xué)的普遍性上來看，問題依然存在。比如，在高校的素描基礎(chǔ)教學(xué)課程上，教師仍然把“準(zhǔn)確再現(xiàn)對象”作為繪畫的標(biāo)準(zhǔn);把“三大面五調(diào)子”作為表現(xiàn)對象的主要手段;在繪畫的工具和材料的選擇上普遍還是鉛筆、碳筆、白紙等;甚至對于作畫對象靜物或模特的擺放依然是被動(dòng)的“老師擺模特，學(xué)生照著畫”。這種一成不變的老套的素描模式已激不起學(xué)生的表現(xiàn)欲望，在課堂上很多學(xué)生提不起興趣，作畫的過程只是為了交作業(yè)，完全喪失了作畫的主動(dòng)性和熱情。素描作為一門基礎(chǔ)課程，對后期的繪畫創(chuàng)作起著舉足輕重的鋪墊作用，在高校的學(xué)習(xí)階段是貫穿始終的，若得不到教師的正確引導(dǎo)，幾年的高校學(xué)習(xí)下來，學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)和認(rèn)識(shí)水平就無法得到應(yīng)有的提高。

　　傳統(tǒng)素描教學(xué)對攝影構(gòu)圖的影響

　　傳統(tǒng)的素描教學(xué)體系已不適應(yīng)當(dāng)今藝術(shù)時(shí)代的發(fā)展需要，我們的藝術(shù)教育者和藝術(shù)工作者必須探索實(shí)驗(yàn)新的教學(xué)方法，本著實(shí)驗(yàn)的原則，多鼓勵(lì)學(xué)生開拓對新的材料和媒介的嘗試和運(yùn)用，在實(shí)驗(yàn)中不斷進(jìn)行比較選擇，從中找出更適合自己主觀情感的表達(dá)方式，以便為后期的藝術(shù)創(chuàng)作做鋪墊?？傊覀儾荒芤晃妒嘏f，而要勇于開拓創(chuàng)新，把培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維和學(xué)習(xí)興趣放在首位，利用一切能夠利用的形式和手段，來引導(dǎo)學(xué)生，使其建立起自我的審美體系與價(jià)值評判標(biāo)準(zhǔn)。

　　在對學(xué)生的教學(xué)思想指導(dǎo)上，要把突出表現(xiàn)素描的繪畫情感性和創(chuàng)造性作為重點(diǎn)來加以培養(yǎng)和訓(xùn)練。在素描教學(xué)中要培養(yǎng)學(xué)生面對描繪對象時(shí)不要被動(dòng)描摹，而是要積極主動(dòng)處理和表現(xiàn)，要想盡一切辦法調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，明確教學(xué)目標(biāo)，培養(yǎng)學(xué)生具有獨(dú)創(chuàng)性的頭腦。

　　在每次作畫前，要把本次作業(yè)的目的和要求給學(xué)生講清楚，調(diào)動(dòng)學(xué)生的作畫情緒，而不是讓學(xué)生不假思索地看見什么畫什么，為交作業(yè)而畫，甚至無病呻吟。要讓學(xué)生畫前先觀察，洞察所繪對象的內(nèi)心世界，把自己和描繪對象融為一體，讓畫面以情動(dòng)人，而不是一味地展示作畫技法。

　　當(dāng)然要想達(dá)到這一教學(xué)目的，光靠理論的講解還是不夠的，教師最好以直觀性教學(xué)方法為主，以理論為輔。結(jié)合自己平時(shí)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，現(xiàn)場給學(xué)生展示或指導(dǎo)，這樣才能讓學(xué)生在最短的時(shí)間充分領(lǐng)會(huì)所傳授的知識(shí)。但教師作為藝術(shù)的個(gè)體，可能會(huì)在某一時(shí)期只在某一個(gè)領(lǐng)域或藝術(shù)風(fēng)格里去完善和發(fā)展，一旦遇到學(xué)生的風(fēng)格或表現(xiàn)形式有別于自己時(shí)，老師就應(yīng)給予支持和鼓勵(lì)，而不是否定或強(qiáng)制。把教師的“教”和學(xué)生的“學(xué)”放在最大的自由空間里，充分發(fā)揮其互動(dòng)的積極作用。

　　中西方素描教學(xué)與攝影構(gòu)圖教學(xué)

　　不同以往，如今素描作為一門獨(dú)立的畫種，我們應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生體會(huì)到其獨(dú)具一格的藝術(shù)魅力，體會(huì)到其中的作畫樂趣和奧妙，而不是只作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)來訓(xùn)練。當(dāng)然，造型的最直接的目的也是為了傳達(dá)個(gè)人情感及對事物的認(rèn)知度，藝術(shù)作品是作者思想情感的集結(jié)物，而非直接的自然產(chǎn)物，它是基于人的腦力勞動(dòng)的成果，具有主觀性。我們要培養(yǎng)學(xué)生在作畫時(shí)把畫面上的每個(gè)點(diǎn)線面都當(dāng)做是個(gè)人的獨(dú)特語匯，讓手中的工具、材料為其自由地工作，從而創(chuàng)造出自己獨(dú)具特色的藝術(shù)語言。充分發(fā)揮不同材質(zhì)的性能并對其帶來的特殊視覺效果給予充分的表達(dá)，特別是新型材料工具的加入，不僅可以豐富素描的繪畫語言、拓展素描的藝術(shù)表現(xiàn)力，同時(shí)還可以提高學(xué)生的作畫興趣。

　　縱觀東西方的藝術(shù)史，我們不難發(fā)現(xiàn)，任何藝術(shù)體系都不是一成不變的，尤其是西方現(xiàn)代繪畫史，各種繪畫體系和風(fēng)格流派的演變，讓我們學(xué)會(huì)了以一顆寬容的心態(tài)去迎接各種新的藝術(shù)形式的到來。所以，作為舶來文化的素描要想在世界這片土壤取得立足之地，必須革新。各大藝術(shù)高校應(yīng)該根據(jù)自己的實(shí)際情況制定適合自己特色的教學(xué)體系，素描當(dāng)然也不例外，要徹底改變一統(tǒng)天下的傳統(tǒng)素描教學(xué)體系?！妒瘽捳Z錄》中有這樣一句話：“在墨海中立定精神，筆鋒下決出生活，尺幅上換去筆骨，混沌里放出光明。

　　縱使筆不筆，墨不墨，畫不畫，自有我在。”石濤針砭時(shí)弊，提出“我的精神”的論斷，即強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家必須重視自己的創(chuàng)作個(gè)性的培養(yǎng)。同樣，我們在高校的素描基礎(chǔ)課上要打破傳統(tǒng)的灌輸式教學(xué)模式，要積極提倡營造一種寬松的創(chuàng)造性學(xué)習(xí)的氛圍，肯定學(xué)生個(gè)性的張揚(yáng)和創(chuàng)新意識(shí)，并鼓勵(lì)引導(dǎo)學(xué)生大膽探索、開拓創(chuàng)新，賦予傳統(tǒng)老套的素描教學(xué)體系新的活力。