特黄特色三级在线观看免费,看黄色片子免费,色综合久,欧美在线视频看看,高潮胡言乱语对白刺激国产,伊人网成人,中文字幕亚洲一碰就硬老熟妇

學習啦 > 論文大全 > 政工論文 > 淺析《道德經》中的設計理念論文

淺析《道德經》中的設計理念論文

時間: 謝樺657 分享

淺析《道德經》中的設計理念論文

  老子《道德經》第四十二章曰: 道生一,一生二,二生三,三生萬物。 這是前人對世間萬物生成論的一種哲學思想觀。以下是學習啦小編為大家精心準備的:淺析《道德經》中的設計理念相關論文。內容僅供參考,歡迎閱讀!

  淺析《道德經》中的設計理念全文如下:

  【摘 要】在當今日本的設計都是世界比較先進的,其設計理念都是有其獨到之處。而老子的《道德經》中的很多思想在被提煉到藝術設計里同日本的設計理念有了很多程度上的契合。文章通過《道德經》中所體現(xiàn)出的“自然”“虛實”“有無”等等思想來對當代日本設計做簡要分析。

  【關鍵詞】自然;樸素;虛實;設計理念、

  日本這座島國,由于自身所處的地理環(huán)境等原因,讓他們更加珍惜自然資源。從最初的全盤西化式設計到現(xiàn)在的負設計,日本在經過一系列探索中找到了最深入人心的設計,在設計領域和哲學高度探索了人對日益發(fā)展的社會環(huán)境的思考與探究。其設計風格及理念上也更加突出自然、樸素、簡潔的一面。這和老子《道德經》中所闡述的種種觀點不謀而合。

  一、道法自然

  所謂“道法自然”就是指“道”以“自然”為法則,“自然”是整個宇宙的普遍規(guī)律,人類作為一個生物物種的確是自然界的一部分,人體的生命活動始終遵循自然規(guī)律,自然界和人類社會必須遵循這一法則才能達到和諧。道家思想中“自然”指天地萬物賴以生存的本原,包括自然界和人類社會的永恒規(guī)律。老子認為“自然”是一種天人合一的生活狀態(tài),是自然而然之意,反對過分的粉飾??梢娎献铀枷胫泻苤匾囊稽c便是自然樸素的唯物主義?!兜赖陆洝诽岬?ldquo;是以圣人處無為之事,行不言之”這里的無為之事也是指做事情順應自然的事。

  設計是人類智慧的體現(xiàn)。在我們看來設計雖說是一種人為活動,但在人類不斷尋求自然規(guī)律的過程中,設計更多的是為人類服務。自然因為人的存在具有了價值和意義,人因為自然的存在得到生存與表現(xiàn)。在遵循設計本身規(guī)律的同時也要順應自然的規(guī)律,這樣才能最大限度地改造自然、不能純粹地依賴自然。近而由于設計的藝術品格問題與環(huán)境的矛盾日益突出,設計師在面對產品市場的同時也必須對傳統(tǒng)設計觀念提出新的思考和再認識,人與自然的關系就應該重新審視??此铺接懺O計與自然的關系,實則講訴人與自然的關系。

  當今全球經濟的飛速發(fā)展使我們的環(huán)境急劇惡化,自然資源也因此愈加珍貴,從而尊重自然、追求簡單樸素設計風格的設計美學觀便起著積極的現(xiàn)實意義。日本設計強調與大自然的和諧以及對自然材質的珍惜與愛護,以簡約的形式發(fā)揮材料的本質,體現(xiàn)了其純粹之美。

  自然是人類從事設計活動的源泉和基礎,自然在設計中也發(fā)揮了重大作用。日本高山縣八尾町社區(qū)照明系統(tǒng)是角館政英所設計的,他將燈火做點狀分布,小區(qū)道路照明用燈光和建筑出入口燈光依山分布,高低錯落,倒映于社區(qū)旁的河水中,很自然的與周邊環(huán)境融為一體。在談到他的構思時說:“人和環(huán)境要建立一種和諧的關系,需要人能對環(huán)境有所體會,比如你生活中有一條河,你要和它有情感,才可能愛這條河。這個社區(qū)是臨河的,它的特色與這條河有關,所以設計就是把這個特色凸顯出來。”

  二、去繁從簡

  我們都知道一幅畫是由點、線、面構成,加之五顏六色的堆積有時讓觀者摸不著頭緒。如今大多數(shù)設計行業(yè)也訴求著運用簡單大方的藝術形式來快速有效地傳播實用信息。當代的主流設計思想便是通過刪減多余的視覺元素,把有用的圖形和色彩進行重組,并用留白等藝術手段對其處理,達到內在的系統(tǒng)性和外在的形式化的統(tǒng)一。于是“減法”這個數(shù)學概念被設計師運用到設計中,力求最少的線條,最純的顏色表達作品的意義?,F(xiàn)代主義建筑大師密斯?凡德羅曾說:“少即是多。”“少”是指根除一切非本質的,不必要的加工,還原作品本質的功能和單純材質所蘊藏的魅力。

  中國傳統(tǒng)思想從來不缺乏對“少”的追求。《道德經》中“曲則全,枉則直,洼則盈,敝則新,少則多,多則惑。”即少取反能多得,貪多反會迷惑。這里的“少”與“多”表意是數(shù)量上的大小,實則是指統(tǒng)一集中的事物更容易被獲取,而復雜的事物容易使人疑惑。“五色令人目盲,五音令人耳聾。”繽紛的色彩,使人眼花繚亂,紛繁的音樂,使人聽覺不靈敏??梢娎献邮窍察o不喜鬧的,喜簡不喜繁。去繁從簡的思想同西方極簡主義有異曲同工之妙,也是一直根植在設計領域的思想當中的,是設計的重要原則之一。

  一直以來日本文化就像個大熔爐,讓人們會誤以為結果是一片混亂,但實際不然,日本設計的做法便是揚棄有,最后歸零。原研哉曾做過如下解釋:“日本極簡主義其實不是西方意義上的極簡或簡約,而是來自日本民族的‘虛空’概念。日本人從原始社會最常用的工具――容器出發(fā),逐漸演變發(fā)展了以虛空為中心的審美。”老子也說“樸散則為器。”無雕琢,淳樸自然最美。

  隈研吾在設計石頭博物館時,只用石頭一種石材,室內采光也只用最簡單的手法,用磚砌出一排排的孔洞,讓自然光從這些孔洞進入室內。這種設計令建筑視覺簡練,功能實現(xiàn)也自然平靜。這種簡素的美學主張則是將日本美學傳統(tǒng)中“空寂”的意境做了現(xiàn)代的發(fā)揮。這些看起來淺淡的色彩都被細節(jié)精致的設計調理得各有風采。

  三、有無相生

  老子的辯證法思想,除了體現(xiàn)在“有”與“無”這對哲學范疇之外,還體現(xiàn)在“陰”與“陽”,“動”與“靜”,“剛”與“柔”等概念上。“天地萬物生于有,有生于無。”“萬物負陰而抱陽,沖氣以為和。”“ 將欲軟之,必固張之。將欲弱之,必固強之。將欲廢之,必固興之。將欲取之,必固予之。”“ 大成若缺,其用不弊。大盈若沖,其用不窮。大直若屈,大巧若拙,大辯若吶,大森若細。”。“有”與“無”相互對立而得以產生,“難”和“易”互相對立而形成,“長”與“短”相對立而得以體現(xiàn),“前”與“后”互相對立而出現(xiàn),這是永恒的。因此,圣人用“無為”的態(tài)度來對一切問題,任憑萬物生長而不加以干涉。所有這些思想都對藝術創(chuàng)作產生了深遠的影響,它不但啟發(fā)了藝術家們的藝術思維,豐富了他們的表現(xiàn)手法,而且尋找到了富有表現(xiàn)力和感情色彩的藝術語言。天下人都知道美之所以為美,那是由于有丑陋的存在,都知道善之所以為善,那是因為有惡的存在。無不體現(xiàn)著老子辯證法思想的閃光點。

  杯子中“空”才能盛水、房間里“無”才能容納東西??梢?ldquo;有”的必要前提就是“無”。老子的“有無”辯證思維體現(xiàn)在設計中便是黑白、虛實、正負的對比關系。如深澤直人為三宅一生設計的一款腕表只用了黑白兩色,整個表盤沒有任何刻度或文字,只在時針上打上了三宅一生的標志,耐人尋味。“大音希聲,大象無形。”提倡在欣賞實物的過程中體會它的虛幻。因此“有無虛實”觀可謂是藝術家排除了非本質的具象,用有限的本質傳遞出無限的想象,與道家思想高度統(tǒng)一。
  四、見素抱樸

  有觀點認為道家的最高思想,并不在物質的自然和精神的統(tǒng)一,其最深、最大的理念,是在物質和精神的渾元和形神的一體。我很同意這點。“見素抱樸” 便是有其中之意。它提倡用樸實的本原表現(xiàn)事物。樸實的本原,在外型上事物原有的形狀,訴求的是一種用樸實的本原表現(xiàn)自我,保持純潔質樸、恢復自然本性,追求素雅、簡練的美學觀點。提倡用樸實的本原表現(xiàn)事物,樸實的本原,在外型上事物原有的形狀,在內在含義上則是該事物所承載的文化內涵和歷史積淀。而這種極富道家色彩的意象和日本簡素美學極其相似,亦能看出設計師在著手構思之初,根植了民族的文化性,重在強調以形取神。

  “是以大夫處其厚,不居其薄,處其實,不居其華。”要守質樸的大道,不虛偽狡詐,舍去禮的浮華,取用道的厚實。這里雖說的是做人道理,但做設計亦是如此。在日趨浮躁的社會里奔波,人心都漸漸失去了溫度,健康生活更是人們可望不可即的,更不要說能發(fā)現(xiàn)生活中美的一面。而日本設計恰恰做到了這點。在日本設計里你會看到對生活的高度重視。一塊尿不濕,沒用時平常不過,一旦尿濕,一道彩虹圖案赫然出現(xiàn)在寶寶的小屁股上,這個小細節(jié)既提示了父母寶寶該換尿不濕了,又有“雨后見彩虹”的會心一笑,讓父母不覺得這是一件麻煩事,反而會感到窩心。足見設計師的獨特之處。

  在我看來日本的設計也有點“反設計”的味道。“反設計”就是反裝飾雕琢、反造作矯情。當今社會標榜的所謂“設計感”“美感”都漸漸讓我們失去了設計的本真,多了矯揉造作之意,我們要讓設計回歸到真正意義上來,貼合人類的設計。日本并不試圖追求夸張、驚人、在貌似平實的外表下,其在細節(jié)上所顯示的功力是相當深厚的,是用最少的東西最簡單的方式創(chuàng)造一種深入人心的美。這種精益的能力在日本國民中已可以稱得上是人的基本素質。當設計不背負過多責任的時候,它就可以專注地完成自己的任務。這種認識不僅存在于日本的大眾產品的設計,也同樣存在日本的奢侈品的設計中。巖他榮利設計的一張桌子竟然賣到200萬日元,看上去并無獨特之處,但細察之下才知道,桌面是用樹齡達500年的山毛櫸樹干完整的斷面剖成的,“世界上能有幾張桌子是用這稀有的材料制成?這張桌子的紋理呈現(xiàn)了樹的內心,不剖開,就看不見樹心的真實面孔,所有的紋理都是經歷過大自然對風霜雨雪的記錄。這樣的家具經得起時間的考驗,可以代代相傳,這就是最奢侈的。不需要人做更多的工作,大自然已經足夠豐富了,我們只需要體會。”設計者如實說??梢娙A麗掩蓋了真相,追求質樸才是本真。

  五、總結

  好的藝術設計讓人有美得享受,而好的設計師就是把自己對生活的體悟放到設計中,他們深知設計是無時無刻為人類服務的,只有更好的設計,才會推動人類走向更文明的社會。日本的設計同《道德經》有很多相通點,雖說《道德經》在治國、做人等多方面對我們的影響多一些,但在以后社會不斷轉型中,藝術設計也必將有更為迫切的需求,《道德經》對藝術設計的影響在以后也是極其深刻的,除了“道法自然”“去繁從簡”“有無相生”“見素抱樸”等還有好多設計理念是讓兩者有更多結合的,并使藝術設計應用在建設和諧社會中發(fā)揮應有的積極作用

淺析《道德經》中的設計理念相關文章:

1.淺析極簡主義藝術理念在當代中國設計中的運用

2.淺談中國民間工藝美術的色彩

3.淺析環(huán)境藝術設計生態(tài)理念與其審美特征論文

4.試論當代存在論美學觀

5.銀行管理之“道德銀行”的實踐研究——浙工大之江學院

6.淺談基于CDIO理念的《VB程序設計》教學改革論文

7.曹丕《典論·論文》中“文氣說”的審美體征

542295